A nova jornada do DCUE — O Esquadrão Suicida — promete levar para as telas toda a insanidade e bizarrice que existe nas HQs.
Nessa terça-feira (22), a Warner Bros. liberou uma nova prévia do aguardado O Esquadrão Suicida, novo filme da DC, dirigido pelo cineasta James Gunn.
Com um grande elenco, composto por Idris Elba, Joel Kinnaman, Viola Davis, Jai Courtney, Margot Robbie, John Cena e Peter Capaldi, o filme terá estreia simultânea nos cinemas e no streaming (HBO Max) no dia 06 de agosto de 2021.
Assista ao trailer abaixo:
Sobre O Esquadrão Suicida:
Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese.
O cinema nacionalé cheio de diversidades, com filmes de humor e drama que caem no gosto do público e da crítica. O mercado de cinema no Brasil vem crescendo ainda mais, tanto em público quanto de renda.
Cada vez mais nossas produções chamam atenção internacional, como o último caso do filme Bacurau e da recente série da Netflix, Cidade Invisível, ambas obras que expõem um pouco da cultura do nosso país. Então, cabe a nós mesmos dar mais visibilidade e valorizar nosso cinema, com a intenção de sempre estar evoluindo.
Agora, confira os maiores sucessos de bilheteria do cinema nacional:
10. Os Trapalhões nas Minas do Rei Salomão
Arteref
Foi lançado em 1977, sendo o filme mais assistido dos trapalhões que conta a história de Pilo e Duka, contratados para resgatar um arqueólogo que está desaparecido nas minas do Rei Salomão. Na época, a produção levou quase 6 milhões de espectadores ao cinema.
09. Nada a Perder 2
Paris Filmes
O filme narra a trajetória de Edir Macedo após deixar a prisão, em 1992, atravessando uma série de provações como: a conduta inapropriada de outros bispos da Igreja, o ataque de políticos e católicos, a doença de sua mãe e a tragédia do desabamento do teto de uma Igreja em São Paulo. O filme lançado em 2019 foi sucesso de bilheteria totalizando um público 6.100.000 telespectadores.
08. Se Eu Fosse Você 2
Century Fox
Lançado em 2009, é uma continuação da comédia romântica de Daniel filho, estrelado por Tony Ramos e Glória Pires, levando cerca de 6.112.851 espectadores ao cinema.
07. Dama da Lotação
MUBI
O drama erótico foi lançado em 1978 e baseado no conto clássico do escritor Nélson Rodrigues. A protagonista do filme foi Sônia Braga, atriz muito em alta na época por participar com grande repercussão de novelas da Globo. A presença da atriz repercutiu e levou 6.509.134 pessoas ao cinema.
06. Minha Mãe é uma Peça 2
Paris Filmes
A comédia foi lançada primeiramente em 2013, baseado em uma peça de teatro do mesmo nome, levando cerca de 4,6 milhões de pessoas aos cinemas. Sua sequência, criada e estrelada pelo humorista Paulo Gustavo, foi lançada em 2016 e levou 9.307.612 espectadores para conferirem a história de Dona Hermínia.
05. Dona Flor e seus Dois Maridos
Embrafilme
O longa é uma comédia lançada em 1976, baseada no livro homônimo de Jorge Amado. O filme foi por 34 anos recordista de público no cinema brasileiro, até ser ultrapassado por Tropa de Elite 2. Chegou a ganhar dois Kikitos no Festival de Gramado, nas categorias de melhor diretor e melhor trilha sonora. A produção alcançou 10.735.524 espectadores.
04. Tropa de Elite 2
Zazen Produções
A sequência de um dos maiores sucessos do cinema nacional, mostra o Capitão Nascimento, depois de uma operação fracassada, é afastado do Bope e agora trabalha como subsecretário de Inteligência na Secretaria de Segurança Pública do Rio de Janeiro. Foi indicado em 2011 a 16 categorias do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, vencendo 9, incluindo melhor longa, melhor direção e melhor ator. O filme alcançou um total de 11.146.723.
03. Os Dez Mandamentos
Paris Filmes
A adaptação cinematográfica é baseada na Bíblia e na novela da Rede Record, que foi um dos maiores fenômenos de audiência na TV brasileira. Lançado em 2016, a produção atraiu para os cinemas um público de 11.305.479.
02. Nada a Perder
Paris Filmes
A cinebiografia de Edir Macedo, lançado em 2018, se consagrou como a maior bilheteria do ano com um público de 11.944.985.
No entanto, tanto esse filme como Nada a Perder 2 e Os Dez Mandamentos, que também fazem parte da lista, tiveram suas bilheterias impulsionadas pela Igreja Universal, que comprou uma parte dos bilhetes para o cinema e distribuiu entre os fiéis.
01. Minha Mãe é Uma Peça 3
Downtown Filmes
Três anos depois do segundo filme, Paulo Gustavo voltou para as telas em 2019, com a última sequência de Minha Mãe é Uma Peça. A produção se consagrou como a maior bilheteria nacional da história, arrecadando mais de R$ 143,9 milhões.
Único longa brasileiro na competição, A Última Floresta disputou com mais 15 obras os votos do público
O prêmio, entregue no dia 20 de junho, foi o resultado da escolha de mais de 5.500 votos do público da 71ª edição da Berlinale. O evento ocorreu, primeiramente, de maneira online, culminando no evento de maneira presencial em junho.
O documentário, dirigido por Luiz Bolognesi, se baseou na mitologia Yanomani com o intuito de denunciar a ação ilegal do desmatamento e a da floresta amazônica, assim como a denúncia contra garimpos ilegais.
A Última Floresta – Pedro J. Márquez 📷
Nesta mistura de documentário e ficção, em que os indígenas foram os atores da obra, Luiz Bolognesi contou com o apoio do xamã e ativista Davi Kopenawa Yanomami, o qual coassinou o roteiro de A Última Floresta.
“Há aldeias e povos que ainda possuem um xamã muito forte, que luta e resiste para manter o centro deles de política, saúde e saber. Quis então fazer um filme que retratasse também este outro lado, a vitória da resistência”, explicou Bolognesi.
Bolognesi já havia sido premiado, no mesmo evento, em 2018, com o filme “Ex-Pajé”. A previsão é de que A Última Floresta entre em cartaz, no Brasil, no próximo semestre.
A atriz de 21 anos de idade que irá protagonizar o live-action de A Pequena Sereia foi flagrada no set de filmagens em momentos de descontração.
A atriz e cantora Halle Bailey em evento | Foto: Reprodução via Instagram
Em momento de retomada das gravações da nova adaptação da Disney de ”A Pequena Sereia”, a atriz e cantora Halle Bailey, que dará vida a Ariel, clássica personagem da animação, foi fotografada mais uma vez no set de filmagens.
Essa não é a primeira vez que vemos a atriz caracterizada sendo flagrada durante o período de gravações, já que anteriormente, no dia 10 de junho, outras fotos já revelavam Bailey em uma cena diferente.
O live-action de A Pequena Sereia não tem data de lançamento prevista e será dirigido por Rob Marshall, diretor de filmes como Chicago (2002), Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas (2011) e Mary Poppins: O Retorno (2018).
Em coletiva de lançamento de Viúva Negra, novo filme do universo compartilhado Marvel, o produtor revelou alguns de seus planos de como o futuro – e o passado- serão abordados no MCU
Scarlett Johansson no filme solo da heroína Viúva Negra | Marvel Studios
No último sábado, 19 de junho, Kevin Feige realizou uma série de entrevistas relacionadas ao lançamento de Viúva Negra, novo filme do universo Marvel (MCU) previsto para estrear no dia 9 de Julho no Brasil, tanto nos cinemas quanto na plataforma de streaming Disney+.
Segundo relatado pelo site americano SlashFilm, o responsável pelo andamento das próximas produções do Marvel Studios acabou comentando sobre a possibilidade de haver mais ‘prequels’ – filmes que contam uma história anterior as atuais, jamais revelada anteriormente – em breve.
“Certamente, este filme e esta história são um caso particular para Natasha. Mas a noção de explorar o passado, presente e futuro do MCU está certamente nas cartas de todos os nossos personagens.” Disse o diretor.
A declaração de Feige vai de acordo com o que os fãs haviam especulado sobre futuras produções direcionadas aos heróis que já conhecemos, seja nos cinemas ou para o Disney +.
O que resta, por enquanto, para os fãs do Universo Marvel é aguardar novidades e aproveitar o lançamento de Viúva Negra.
Fundada por Steven Spielbergem 16 de dezembro de 2016, a produtora Amblin Partners é a catapulta que levou inúmeros filmes ao palco do Oscar, como 1917, Green Book e The Post – A Guerra Secreta. Agora, a empresa fará parte do time corporativo que atua em conjunto com a Netflix.
Disposta a diversificar seu catálogo e produzir diversos conteúdos de qualidade, a líder dos streamings — Netflix — firmou diversas parcerias nos últimos anos. Com isso, grandes nomes da indústria do cinema e da TV se juntaram a empresa, como David Fincher (responsável por Mank e Mindhunter) e Ryan Murphy, criador das minisséries Hollywood e Ratched.
Nessa segunda-feira (21), um novo nome foi integrado ao time de parceiros da Netflix: o cineasta Steven Spielberg. O diretor, conhecido por dirigir grandiosas obras da 7ª arte como E.T. e Jurassic Park, é co-fundador da produtora de filmes Amblin Partners.
O acordo entre a Netflix e a produtora se torna uma grande promessa, já que Spielberg poderá dirigir futuros projetos para o catálogo. É preciso salientar que essa nova parceria não interfere no contrato separado que o diretor possui com Universal Pictures.
Steven Spielberg na San Diego Comic-Con
“Na Amblin, a narração de histórias estará para sempre no centro de tudo o que fazemos, e desde o minuto em que Ted e eu começamos a discutir uma parceria, ficou muito claro que tínhamos uma oportunidade incrível de contar novas novas histórias juntos e alcançar o público de novas maneiras. Esta nova possibilidade para nossos filmes, junto com as histórias que continuamos a contar com nossa parceira de longa data na Universal, será incrivelmente gratificante para mim pessoalmente. Mal posso esperar para começar a trabalhar com Ted e nossos amigos da Netflix” comentou Steven Spielberg.
Vale lembrar que ambas as empresas, antes de fechar a parceria, já haviam trabalhado em conjunto para conceber o longa-metragem Os 7 de Chicago.
Os piores filmes dos últimos 41 anos ganhadores do Framboesa de Ouro
Recentemente, publicamos uma matéria sobre sobre filmes que poderiam estar na lista de indicação ao Oscar de 2022. Agora, olhando o outro lado da moeda, trazemos a lista dos piores filmes dos últimos 41 anos, segundo o Framboesa de Ouro.
Quantas vezes o sentimento de que o dinheiro do ingresso do cinema foi mal gasto, por ter visto um filme que fizeram os olhos sangrar de indignação? Foi por esse motivo que o Framboesa de Ouro foi criado, há 41 anos, concedendo um prêmio para as produções tidas como piores das piores.
A música não pode parar – Getty Images
Geralmente, os vencedores são anunciados na véspera da entrega do Oscar. Além da categoria de pior filme, direção, atuação, roteiro e demais categorias também são prestigiadas.
A primeira cerimônia foi um ato de entretenimento para amigos, realizada por John JB Wilson e Mo Murphy. Entretanto, a premiação de Wilson e Murphy transformou-se em um evento após uma reportagem da CNN.
Cinquenta tons de cinza – Universal
“Não é para ser maldoso, é para ser divertido, mas expressa uma opinião real. As pessoas realmente não gostaram desses filmes. A Academia (de Hollywood) se leva tão a sério que o Framboesa de Ouro existe para baixar a bola deles”, diz Wilson.
Os piores filmes dos últimos 41 anos — segundo o Framboesa de Ouro:
2020- Absolute Proof
2019 – Cats
2018 – Holmes & Watson
2017 – Emoji: O Filme
2016 – Os Estados Unidos Da Hillary: A História Secreta Do Partido Democrata
2015 – Cinquenta Tons de Cinza / Quarteto Fantástico
2014 – Salvando o Natal
2013 – Movie 43
2012 – A Saga Crepúsculo: Amanhecer – Parte 2
2011 – Jack e Jill
2010 – O Último Mestre Do Ar
2009 – Transformers: A Vingança dos Derrotados
2008 – O Guru do Amor
2007 – Eu Sei Quem Me Matou
2006 – Instinto Selvagem 2
2005 – Dirty Love: Dando o Troco
2004 – Mulher-Gato
2003 – Contato de Risco
2002 – Destino Insólito
2001 – Fora de Casa
2000 – A Reconquista
1999 – As Loucas Aventuras de James West
1998 – Hollywood – Muito Além das Câmeras
1997- O Mensageiro
1996 – Striptease
1995 – Showgirls
1994 – A Cor da Noite
1993 – Proposta Indecente
1992 – Uma Luz na Escuridão
1991 – Hudson Hawk – O Falcão está à Solta
1990 – As Aventuras de Ford Fairlane
1989 – Jornada nas Estrelas V: A Última Fronteira
1988 – Cocktail
1987 – Leonardo, um Agente Muito Trapalhão
1986 – Howard, o Super-Herói / Sob o Luar da Primavera
Os dinossauros estão de volta! Jurassic World 3 marcará o encontro de duas gerações de personagens, mostrando os atores Chris Pratt e Bryce Dallas Howard atuando ao lado de Laura Dern, Sam Neill e Jeff Goldblum.
Intitulado Jurassic World: Domínio, o novo capítulo da franquia, iniciada na década de noventa com Jurassic Park, está ganhando forma perante o público. Com a promessa de apresentar uma prévia durante as exibições do nono filme de Velozes e Furiosos, foi divulgado um teaser trailer incrível para saciar a ansiedade dos fãs, focando no que tem de melhor nessa franquia histórica: dinossauros.
Confira abaixo:
O filme tem estreia marcada para junho de 2022.
Sobre Jurassic World 3:
Quando a jovem Maisie é sequestrada por contrabandistas de dinossauros, Owen e Claire saem em busca de encontrá-la e resgatá-la, e sua jornada os leva para um habitat de dinossauros operado por uma corporação global com um plano sinistro… que, agora, está sendo investigada até por Alan Grant e Ellie Sattler.
Previsto para estrear em julho no Brasil, Um Lugar Silencioso: Parte II chegou a marca dos US$ 220 milhões já arrecadados mundialmente.
Um Lugar Silencioso: Parte II | Paramount Pictures
O filme de maior sucesso no período pandêmico, Um Lugar Silencioso: Parte II chegou a mais um feito impressionante no último final de semana. A continuação mais uma vez dirigida por John Krasinski já superou em bilheteria o seu antecessor de 2018 em mais de 15%, ao alcançar no dia de ontem, 21 de junho, a marca de US$ 220 milhões.
Sendo os EUA o país de maior arrecadação, o longa já alcançou a marca de US$ 125.2 milhões no território norte-americano. No mercado internacional, os valores chegam a US$ 96.7 milhões, faltando ainda estrear em 20 mercados de suma importância, como o Brasil.
No Brasil a estreia do filme foi adiada, e está prevista para 15 de julho.
Confira a lista de filmes do cinema nacional que podem ter uma chance de surgir na disputa
No dia do cinema nacional, impossível não falar sobre o Oscar, pensando nisso, a Cineset elaborou uma lista sobre os nomes que podem surgir como indicados para 2022. Vale lembrar que não se trata de apontar quem vai vencer ou favoritos – até porque é cedo demais para isso. Entretanto, vale a pena ficar de olho nas possibilidades abaixo.
Medida Provisória
Sob a direção de Lázaro Ramos, a trama se desenrola sobre a negativa do Congresso Nacional em não aceitar uma reparação histórica aos negros em consequência da escravidão. Dito isto, o Congresso acaba por determinar o retorno de todos os descendentes para a África. O filme já foi exibido em festivais da Rússia e dos Estados Unidos.
Lázaro Ramos
A menina que matou os pais
A história do assassinato da família Richtofen, sobre diferentes pontos de vista. Até poderia ter disputado a vaga em 2020, sendo destaque no cinema nacional, no entanto, sofreu atraso na produção, devido a pandemia.
Eduardo e Mônica
Sim, o famoso casal, eternizado pela Legião Urbana, ganhou as telas. Este é o segundo filme de René Sampaio, o mesmo diretor de Faroeste Caboclo – também baseado nas canções de Legião Urbana.
Alvorada
Documentário que apresenta o dia-a-dia do Palácio do Alvorada, onde o presidente da República reside oficialmente. A época abordada são os últimos dias de Dilma Rousseff, semanas antes do impeachment.
A princesa da Yakuza
Baseada na HQ de Danilo Beyruth – Samurai Shirô – o filme de ação traz uma garota que se descobre herdeira na linha de comando da máfia japonesa. O último filme de ação que o Brasil enviou para a disputa foi Tropa de Elite 2, há quase dez anos.
Acqua Movie
Uma viagem, cinzas do pai e o relacionamento do filho adolescente com sua mãe. Estes são os elementos que sustentam esse longa de Lírio Ferreira
Silêncio da Chuva
Com boa aclamação no Festival de Moscou, Silêncio da Chuva traz a história de um investigador buscando solucionar um crime no Rio de Janeiro. Conta com o elenco de Lázaro Ramos, Claudia Abreu, Thalita Carauta, Guilherme Fontes e a Mayana Neiva.
Veneza
Dirigido por Miguel Falabella, narra a história de uma cafetina cega que vai em busca de tentar reencontrar seu grande amor em Veneza
Veneza – Globo Filmes
Pedro
Drama de época que retrata os conflitos vivenciados por Dom Pedro I frente a independência. Ainda existe uma certa incerteza se o longa será lançado a tempo de concorrer.
Sete Escravos
Devendo ser lançado até o final do ano, pela Netflix, abordando o tráfico de pessoas. A direção fica a cargo do diretor Alex Moratto, trazendo Rodrigo Santoro no elenco.
Nesse 19 de junho, data oficial do Dia do Cinema Nacional, relembre as vezes em que o Brasil foi esnobado pela Academia americana injustamente.
No dia 19 de junho de 1898, as primeiras imagens em movimento em solo nacional foram captadas pelo ítalo-brasileiro Afonso Segreto. Afonso estava a bordo de um navio e gravou imagens da sua chegada à Baía da Guanabara. Mesmo que exista discordâncias históricas em relação a esse momento ser o primeiro acontecimento do cinema nacional, a data ficou marcada para a história, sendo futuramente homenageada no que hoje conhecemos como o Dia do Cinema Nacional.
Para comemorar esse momento tão importante para a cultura brasileira, trazemos aqui algumas das maiores feridas dos brasileiros em solo internacional. Mesmo que premiado mundo a fora em diversos festivais, o Brasil nunca conseguiu ganhar uma estatueta do Oscar para o território nacional. Porém, o que mais parece incomodar é que já chegamos muito perto do feito, e pra ser sincero, em algumas situações a vitória seria mais do que merecida.
Relembrando tais injustiças, veremos abaixo alguns dos filmes de maior importância nacional e que foram esnobados na premiação:
Central do Brasil | Globo Filmes
CENTRAL DO BRASIL COMO MELHOR FILME ESTRANGEIRO:
O ano de 1999 foi um dos mais conturbados da história da Academia. Shakespeare Apaixonado derrubando O Resgate do Soldado Ryan como melhor filme, O Show de Truman perdendo melhor roteiro original, Edward Norton derrotado por Roberto Benigni como melhor ator… A edição foi considerada por muitos fãs de cinema como um verdadeiro ”show de equívocos”. Um deles, para nós brasileiros, é o fato de ”Central do Brasil” ter sido derrotado pelo italiano ”A Vida é Bela”. Não que o filme de Benigni não seja bom, mas convenhamos, Central do Brasil, que havia recebido o Urso de Ouro de melhor filme em Berlim, merecia ter saído vitorioso.
Cidade de Deus | Globo Filmes
CIDADE DE DEUS EM DIVERSAS CATEGORIAS:
O longa-metragem dirigido por Fernando Meirelles é um dos mais queridos filmes nacionais do século XXI. Aclamado pela crítica no Festival de Cannes e grande sucesso pelo mundo todo, o filme chegou até mesmo a sair vitorioso no BAFTA, conquistando o prêmio de melhor edição. O maior empecilho do filme, porém, foi que devido o lançamento nos cinemas americanos ter um ano de atraso em relação a quando podia ser inscrito como filme estrangeiro, o filme passou completamente despercebido em 2003. Em 2004, após lançamento em solo americano, a academia tentou corrigir o seu erro indicando o filme a quatro categorias: melhor direção, roteiro adaptado, edição e fotografia. O azar foi ter concorrido justamente no ano em que O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei conseguiu o feito de levar onze estatuetas para a casa, frustrando o sonho dos brasileiros.
O Pagador de Promessas | Cinedistri
O PAGADOR DE PROMESSAS COMO MELHOR FILME ESTRANGEIRO:
O único filme latino-americano que já conquistou a Palma de Ouro, prêmio máximo do Festival de Cannes, o filme de Anselmo Duarte é até hoje cultuado mundo a fora como um clássico do cinema. Um verdadeiro marco do cinema nacional, o filme foi completamente esnobado pela academia, que preferiu o francês ”Sempre aos Domingos” de Serge Bourguignon. Hoje em dia, porém, a história mostrou o equívoco cometido pela academia: enquanto o filme brasileiro é um dos clássicos mais importantes do continente, o filme francês caiu em relativo esquecimento, raramente sendo lembrado.
A Vida Invisível | VITRINE Filmes
A VIDA INVISÍVEL INDICADO A MELHOR FILME INTERNACIONAL:
O ano de 2020 foi realmente único para o cinema internacional. Com a mudança do nome da categoria de ”filme estrangeiro” para ”filme internacional”, Parasita fez história conquistando o primeiro Oscar de melhor filme de um filme não falado em língua inglesa. No mesmo ano, houve uma disputa interna no Brasil para a escolha do representante nacional na competição, entre dois filmes que foram vencedores em Cannes: A Vida Invisível de Karim Aïnouz, e Bacurau de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles. O escolhido foi o longa-metragem do diretor cearense, que mesmo sendo elogiado internacionalmente, perdeu a ultima indicação da categoria para filmes como o polonês Corpus Chtisti, que gozou de muito menos prestígio.
Central do Brasil | Globo Filmes
FERNANDA MONTENEGRO COMO MELHOR ATRIZ POR CENTRAL DO BRASIL:
Não importa quanto tempo passe, o brasileiro nunca irá aceitar a derrota de Fernanda Montenegro por Central do Brasil para Gwyneth Paltrow por Shakespeare Apaixonado. Se os próprios americanos tem muito a reclamar da premiação de 1999, os brasileiros jamais irão se esquecer deste acontecimento em específico. Vencedora do Urso de Prata de melhor atriz, a brasileira era cotada para ser a primeira atriz latina-americana a ganhar um Oscar de melhor atuação, mas teve suas expectativas frustradas pela vitória de Paltrow. A situação foi tão absurda que até mesmo Glenn Close, recentemente, lembrou a situação ao justificar que ”O Oscar pode ser muitas vezes injusto”.
Ao longo dessa lista foram separados apenas cinco dos inúmeros filmes brasileiros de grande qualidade que aqui poderiam estar. O dia 19 de junho também é dia de percebermos o quão querido nosso cinema é internacionalmente, e a importância deste para o nosso continente. Muito mais do que uma estatueta dourada, o nosso cinema já é possuidor de muita riqueza cultural para o nosso povo.
Em fala recente, Tom Holland lembrou como o consagrado intérprete do Homem de Ferro ajudou em sua chegada, confirmando a boa relação dos dois fora da tela.
Tom Holland e Robert Downey Jr. em seus papéis no Universo Marvel | Marvel Studios
Estrelar um papel como o de Homem-Aranha não deve ser nada fácil. Tom Holland diversas vezes falou sobre a pressão do papel, mas dessa vez, segundo o E! News, o ator abriu o jogo sobre como Robert Downey Jr. influenciou positivamente para que se sentisse confortável:
” Como você pode imaginar, eu estava muito apavorado e ele veio até mim e disse: ‘Olha, eu me senti exatamente como você quando fiz meu teste para o Homem de Ferro, apenas relaxe, deixe seu corpo assumir o controle e se é para ser, vai acontecer”, revelou Holland.
Lembrando que não é a primeira vez que o ator compartilha em público sua boa relação com Downey Jr., sendo que em outros momentos já comentou como esse assumiu o papel de ”mentor” também fora das telas.
Após o lançamento de Homem-Aranha 3: Sem Volta Para Casa, com lançamento previsto para dezembro deste ano, o jovem ator já revelou que pretende dar uma pausa na carreira.
Anteriormente responsável pela franquia Evil Dead e Homem-Aranha, diretor deve trazer uma atmosfera ”divisora de águas” para o MCU em novo filme solo do herói Doutor Estranho.
Doutor Estranho 2 deve possuir grande importância no universo Marvel | Marvel Studios
O MCU, universo compartilhado da Marvel, está a todo vapor em 2021. Após um ano ameno em 2020, o Marvel Studios já assinou mais de três produções lançadas para o Disney+ nessa temporada, sendo elas WandaVision, Falcão e o Soldado Invernal e Loki – além de ter filmes como Viúva Negra e Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa já preparados para lançamento nos cinemas americanos esse ano.
Com o recente sucesso da série Loki, o criador e roteirista Michael Waldron, que também é responsável pelo roteiro de Doutor Estranho 2, vem realizando uma série de entrevistas falando sobre o futuro das sequências realizadas pelo estúdio.
Em entrevista para o canal Friends From Work na última quinta, 17 de junho, o roteirista revelou que Doutor Estranho deve possuir um tom mais obscuro que os outros filmes do universo compartilhado, muito por conta do consagrado diretor Sam Raimi:
”…Foi legal, fiquei feliz de ter a chance de talvez ter colocado as coisas em uma direção levemente mais assustadora. Simplesmente porque Sam faz isso muito bem”
Sam Raimi foi um dos grandes pioneiros do gênero de herói ao trazer o Homem-Aranha de Tobey Maguire para as telonas na trilogia que marcou época de 2002 a 2007. Além disso, também foi o criador e diretor da franquia de terror Evil Dead, idolatrada por público e crítica.
Confira a entrevista na íntegra abaixo:
Além do que foi dito ontem, Michael também já havia em outro momento citado em entrevista para o Collider que Doutor Estranho irá mudar totalmente o Universo Marvel, afirmando que ”Você não traz Sam Raimi para fazer um filme, a menos que seja um grande filme”.
Doutor Estranho 2 tem previsão de lançamento para 25 de março de 2022 nos cinemas americanos.
A atriz Megan Fox é a principal estrela do primeiro trailer de Till Death, marcando seu retorno as produções do gênero de terror após 12 anos do lançamento de Garota Infernal. A estreia do longa-metragem deve ocorrer diretamente nos cinemas dos EUA em 2 de julho.
O enredo da produção segue uma mulher (Megan Fox) que é parte de uma vingança cruel e violenta: isolada em casa durante uma tempestade de neve, ele vê seu marido ser assassinado e é algemada ao seu corpo. Disposta a sobreviver, a mulher terá que lutar contra uma dupla de homens impiedosos que desejam dar um fim parecido a ela . “Sobreviver é a melhor vingança!” releva o trailer da obra.
Megan Fox em cena de Till Death | Screen Media
A produção marca a estreia de Scott Dale na direção de um longa-metragem, enquanto a produção ficou por conta de David Leslie Johnson-McGoldrick, que também trabalhou como roteirista da franquia Invocação do Mal, outro destaque do gênero do terror nos últimos anos.
Confira o trailer de Till Death, estrelado por Megan Fox:
O tão esperando Viúva Negra está cada vez mais perto de sua estreia oficial. Recentemente, o filme foi exibido para os profissionais da imprensa americana e as primeiras reações foram divulgadas.
Parece que aMarvel acertou mais uma vez! A jornada de Natasha Romanoff, contada na trama de Viúva Negra, está acumulando uma lista de elogios dos críticos estadunidenses. O longa, que estreia em 9 de julho (cinema e streaming), recebeu suas primeiras impressões. Confira:
“O elenco é ótimo em construir personagens divertidos e descomunais, mas Florence Pugh como Yelena Belova ROUBA A CENA COMPLETAMENTE. Fãs da Marvel vão ADORÁ-LA. Eu sai desse filme empolgada para o futuro envolvimento dela com o MCU. Ela vai ser uma favorita dos fãs instantaneamente” — Meagan Damore .
“O filme mostra exatamente porque Natasha Romanoff era a cola que mantinha os Vingadores juntos. Um pouco de John Wick nas cenas de luta & sequências de ação criativas embaladas em uma história comovente & profunda sobre família & sobre como o mundo trata garotas. Empolgada para ver Yelena carregar a tocha. Yelena será uma nova favorita dos fãs depois de #ViúvaNegra também. Florence Pugh realmente arrasou. Ela e Scarlett Johansson estão fenomenais juntas como duas “irmãs” usadas e abusadas por um sistema que precisam quebrar” — Alisha Grauso.
“Viúva Negra é uma brincadeira que bate com força com sequências de ação emocionantes, incluindo uma perseguição de carro fantástica, e o tipo de performance vibrante que torna o MCU um lugar tão especial de se visitar. Me deixou querendo fazer campanha para outro filme da Viúva Negra, então algumas coisas nunca mudam” — Brett White.
“Viúva Negra é um ótimo thriller de espionagem de ação, com algumas surpresas inesperadas. O filme é sincero e emocional. Florence e Scarlett brilham juntas na tela enquanto David Harbour rouba a cena. Scarlett se despede do alto no que pode ser sua última aparição como a personagem principal” — Geek Vibes Nation.
“Eu amei Viúva Negra… e isso me deixa com raiva. Scarlett Johansson merecia esse filme há muito tempo. Eu amei todo mundo nele, mas me incomoda que a Marvel esperou tanto tempo. Johansson estava incrível como sempre. Florence Pugh, eu amei em tudo que já vi ela fazer e continuo amando. Rachel Weisz é maravilhosa. David Harbour também. A história é sombria, mas completamente intrigante. As cenas de luta – *chef’s kiss* Eu só ODEIO que tivemos que esperar por isso até depois de Ultimato. É difícil separar meus sentimentos sobre isso da minha opinião sobre esse filme” — Jenna Busch.
“Viúva Negra é um dos melhores filmes solo da Marvel. Do começo ao fim, o filme é ótimo. Excelentes surpresas, momentos emocionais para os personagens, ação incrível, e Scarlett Johansson finalmente pode colocar tudo no papel. A diretora Cate Shortland acertou em cheio. Bravo”— Brandon Davis.
“Gostei bastante de Viúva Negra! Estava meio preocupado sobre assistir essa história acontecer sabendo o que vem por aí em Ultimato, que isso poderia diminuir o impacto, mas não foi o caso. Na verdade, esse é o tipo de história prequel que dá a sensação de melhorar os outros títulos do MCU” — Perri Nemiroff.
“Os filmes da Marvel estão de volta! Viúva Negra é um thriller de espionagem tenso e cheio de ação que realmente completa a história de Natasha de modo visceral & emocional. Florence Pugh ARRASA & é um ícone imediato do MCU. Isso é como o filme de Bond do MCU com pitadas de Missão Impossível e Thelma & Louise” — Erik Davis.
Viúva Negra / Marvel
Sobre Viúva Negra:
Antes de tornar-se uma agente da S.H.I.E.L.D. e, mais tarde ficar conhecida como a Viúva Negra, integrante dos Vingadores, considerados por ela uma família, Natasha Romanoff era uma espiã altamente treinada, modificada geneticamente, que prestou serviços para a temida KGB, da extinta União Soviética. Após os eventos ocorridos em Capitão América: Guerra Civil, ela resolve acertar suas contas com o passado. Para isso, retorna às origens, e reencontra as rivais Yelena Belova e Melina Vostokoff (a Dama de Ferro), e ainda Alexei Shostakov – o Guardião Vermelho. Juntos, irão encarar uma missão inacabada que precisa ter fim.
Conversei casualmente com os poderosos da Marvel e da DC sobre isso – revela diretor.
Que Os Vingadores e a Liga da Justiça caíram no gosto do público e dominaram os ranks de bilheterias, é inegável. Não somente nos quadrinhos, mas também nas telas, a quantidade de fãs teve um aumento mais do que substancial.
Apesar do sucesso, as duas equipes, praticamente, mal se cruzaram em qualquer tipo de ambiente. Apesar dos rumores de que a NetherRealm desenvolvia um game de luta entre os dois universos, a informação pairou sobre o campo da especulação.
Liga da Justiça – DC Comics
Entretanto, se dependesse da vontade do diretor James Gunn, responsável pela franquia Guardiões da Galáxia e diretor de O Esquadrão Suicida, tal embate poderia ocorrer:
“Eu conversei casualmente com os poderosos da Marvel e da DC sobre isso. Eu adoraria que isso acontecesse. Não acho que seja provável, mas também não acho que seja uma impossibilidade.”
Os Vingadores – Marvel Comics
Resta acompanhar o desenrolar da proposta e imaginar quais heróis levariam a melhor neste confronto.
Ano de lançamento de novo reboot de Power Rangers e ideia do projeto são divulgadas
Apesar do retorno aos cinemas em 2017 ter sido um reboot, essa primeira tentativa mostrou-se desastrosa, não atendendo às expectativas. Agora, o novo reboot, mais audacioso, pretende unir os produtos da cinema e da televisão.
Previsto para ser lançado em 2023, o filme tem a pretensão de incluir um elemento de viagem no tempo, responsável por criar um universo que irá conectar a televisão e o cinema de uma forma nunca realizada na franquia.
Power Rangers: Netflix
A descrição, publicada pela Convenção Brasileira de Licenciamento é a seguinte: Power Rangers é um fenômeno global, presente em mais de 180 países desde os anos 90! Tem em seu DNA muita ação, emoção, trabalho em equipe, diversidade e humor! É um sucesso de streaming, com mais de 26 temporadas e 900 episódios disponíveis na Netflix e tem uma comunidade de fãs muito ativa com mais de 2,8 milhões de seguidores.
Em declaração conjunta, o presidente da eOne’s Cinemas, Nick meyer, e o presidente da televisão global, Michael Lombardo, falaram os planos para a franquia: Estamos ansiosos para trabalhar, enquanto enfrentamos as ricas marcas favoritas dos fãs da Hasbro e construímos universos de entretenimento em torno delas.
Itens como a varinha e os óculos utilizados por Harry estão entre a coleção
Para os fãs de Harry Potter, a oportunidade de ser o portador dos itens utilizados nos filmes, finalmente irá se realizar. Isso porque um leilão será realizado em Los Angeles e será transmitido em três dias: 29 e 30 de junho e 1 de julho, através da Prop Store.
Entre os itens, destacam-se a varinha e os óculos de Harry valiados entre 30.000 e 50.000 dólares, utilizados nos últimos filmes da franquia. Além deles, a carta de aceitação de Hogwarts de Harry, uma Nimbus 2000, um pomo de ouro e outros itens, já autografados pelo elenco, estarão abertos a leilão.
Harry Potter – Warner Bros.
Vale lembrar que, apesar de quase dez anos do encerramento da série (15 de julho de 2011), a saga ficou imortalizada na memória dos fãs e ganhou destaque na história de franquias dos cinemas.
Da arrecadação do leilão, 100% da receita irá para a instituição de caridade Lumus, pertencente à autora. Em comunicado oficial, Brandon Alinger, da Prop Store, disse:
“É a primeira vez que os fãs de Harry Potter terão a chance de dar um lance em uma varinha de Harry Potter e um conjunto de óculos que vieram diretamente do arquivo da Warner Bros. Studios. Incrivelmente honrado por esta chance de ajudar a Lumos a continuar seu trabalho de apoio a crianças e famílias vulneráveis e, ao mesmo tempo, trazer uma nova oportunidade para os fãs de Harry Potter. Essas peças, junto com mais de 1.300 outros adereços, serão vendidos no leilão ao vivo da Prop Store. em 29 de junho,30 de junho e 1º de julho de 2020.”
Para os fãs, é uma excelente oportunidade, uma vez que a garantia de autenticidade dos itens é dada pela própria Warner Bros., local de onde vêm os adereços, indicando que será, sem dúvidas, uma competição acirrada.
É possível imaginar Vin Diesel, estrela dos longas-metragens da franquia Velozes e Furiosos, como o mais novo habitante de Pandora? Pois é, o ator deu uma entrevista recentemente em que comentou sobre a possibilidade de atuar em uma das sequências da história criada por James Cameron.
Em bate-papo com Josh Horowitz e que foi veiculado pela MTV News, o ator tentou se esquivar da primeira pergunta do anfitrião, quando indagado sobre a possibilidade de aparecer nas próximas produções: “Passei um tempo com Cameron, mas ainda não filmei”. Josh não pareceu muito satisfeito com a resposta de Vin Diesel.
Avatar | 20th Century Studios
Após o desenrolar da conversa, Josh conseguiu uma outra afirmação um tanto quanto mais segura: “Eu amo James Cameron e amo a série, e acho que é seguro dizer que trabalharemos juntos”. Outro ponto que ajuda a sustentar a colocação, é que Vin Diesel apareceu recentemente em um vídeo com James Cameron no backstage de um dos filmes da franquia.
A próxima sequência de Avatar está prevista para estrear em dezembro de 2022. Por conta do mistério que está sendo feito em relação a história, ainda não é possível saber qual seria o possível papel de Vin Diesel no enredo. E você leitor, o que acha da participação do ator na franquia?
Declaração do ator Tyrese Gibson de que Morbius estaria relacionado ao MCU, universo de filmes compartilhados da Marvel, foi formalmente desmentida pela Sony.
Nessa terça-feira, 15 de junho, uma notícia chacoalhou o coração dos fãs do Universo Marvel: comprovando os diversos easters-eggs ao universo compartilhado da Marvel presentes no trailer do novo longa produzido pela Sony Pictures, o ator Tyrese Guibson confirmou, em entrevista para o Phase Zero que o filme estaria oficialmente integrado aos demais que formam o chamado MCU.
Jared Leto viverá Morbius nos cinemas | Sony Pictures
Porém, em declaração oficial para o Comic Book, o estúdio contradisse o ator, revelando que este cometeu o equívoco de confundir o MCU com o Universo de filmes compartilhados da Sony (SUMC), no caso, o mesmo de Venom.
A informação se choca com os detalhes presentes no trailer, onde Michael Keaton, o abutre do MCU, aparece reprisando seu papel, além de easters-eggs diretos ao final de Homem-Aranha: Longe de Casa.
Morbius é mais um filme que reforça a parceria de Sony e Marvel nos últimos anos. Produzido pela Sony Pictures, o filme deverá estrear nos Estados Unidos em janeiro de 2022.
Doze anos depois do primeiro filme, Isabelle Fuhrman, lembrada até hoje como a psicopata Esther, retornará para A Órfã 2, cuja trama será um prelúdio.
Em tempos que o cinema reaviva histórias encerradas no passado, A Órfã, longa-metragem lançado em 2009, ganhará uma continuação intitulada A Órfã 2, focada em explorar o passado da personagem título.
Ao conceder uma entrevista ao site Collider, a intérprete de Esther, Isabelle Fuhrman, falou sobre o processo criativo do filme. “Essa continuação [A Órfã 2] definitivamente não é o que as pessoas estão esperando. Acho que isso é muito interessante e foi o que me fez retornar para o papel. Além disso, é muito legal fazer parte de algo que nunca foi feito nos cinemas anteriormente. Nunca tivemos uma pessoa adulta reprisando o papel de uma criança que ela interpretou na infância. Isso é algo muito difícil de se fazer, mas também muito divertido”.
Isabelle falou também sobre a inversão que acontece na idade entre personagem e atriz. “Quando eu interpretei a Esther com apenas 10 anos, eu estava constantemente vivendo uma mulher de 33 anos fingindo ser uma criança. Dessa vez, eu tenho que fingir ser criança, pois já sou adulta”. Quanto ao filme, a atriz promete que público ficará chocado: “É muito diferente do que todos estão esperando, e a Julia Stiles está incrível no filme. Nós nos divertimos muito juntas. Definitivamente é uma história sobre nós duas e sobre a nossa relação. É sobre como a Esther foi parar nos EUA e como ela se encontrou nesse país”.
A Órfã / Warner Bros. Pictures
David Coggeshall, que trabalhou em Evocando Espíritos 2, cuidará do roteiro. Na cadeira da direção ficará o cineasta William Brent Bell, responsável pelo longa Boneco do Mal. A Órfã 2 ainda não tem data de lançamento.
Sobre A Órfã:
Lena Klammer orquestra uma fuga brilhante de uma unidade psiquiátrica russa e viaja para os Estados Unidos representando a filha desaparecida de uma família rica. Mas a nova vida de Lena como “Esther” vem com uma ruga inesperada e a coloca contra uma mãe que protegerá sua família a qualquer custo.
Conhecido por comandar os dois primeiros filmes de Guardiões da Galáxia, da Marvel, James Gunn conseguiu o feitio de produzir outra história de “heróis” na casa concorrente, a DC. Marcado para estrear em 06 de agosto, tanto nos cinemas, quanto no HBO Max, O Esquadrão Suicida promete ser uma mistura psicodélica: sangue, bizarrices e muito humor ácido.
Ao longo dos últimos anos, as redes sociais proporcionaram uma aproximação entre o público e os grandes nomes da indústria cinematográfica. Cada vez mais, os fãs utilizam seus perfis para interagir com astros, produtores e diretores.
Nesta quarta-feira (16), o cineasta James Gunn foi questionado no Twitter sobre o tempo de duração de O Esquadrão Suicida. Em resposta, ele revelou que o corte final do filme possui 2 horas e 12 minutos. Na legenda, Gunn também escreveu “Esse foi um sonho muito impreciso“, brincando com o fã que disse ter sonhado que o filme seria dividido em duas partes.
Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese
Em cena pertencente a versão ”Snydercut”, versão do diretor Zack Snyder lançada para a HBO Max, Lanterna Verde aparece no lugar do Caçador de Marte na visita a Bruce Wayne.
Em nova postagem na rede social Vero, o diretor de cinema Zack Snyder publicou uma imagem conceitual que destaca o herói Lanterna Verde visitando Bruce Wayne (Ben Affleck).
Arte conceitual de como seria a aparição do Lanterna Verde no Snydercut | Zack Snyder
A imagem reacende a polêmica que o diretor comprou com a Warner durante a produção do Snydercut, versão de Liga da Justiça exclusiva para o serviço de streaming da HBO Max. Conforme dito pelo realizador no canal do Youtube do ator Tyrones Magnus , a ideia inicial era contar com o Lanterna Verde John Stewart na história, e o diretor tinha até mesmo já escalado o ator Wayne T. Carr para o papel.
No fim das contas, mesmo insatisfeito, Snyder acabou cedendo a pressão e colocou o Caçador de Marte (Harry Lennix) indo conversar sozinho com o bilionário por baixo do traje do Batman no final do filme.
O post faz parte de uma antiga tradição de Zack Snyder de sempre tentar trazer artes conceituais de ideias originais em suas redes sociais.
A atriz Meryl Streep revelou recentemente que passou por um momento bastante complicado enquanto gravava o filme O Diabo Veste Prada. No papel de Miranda Priestly, uma editora-chefe de uma revista de moda, a atriz fez uma imersão total no papel, agindo de forma “esnobe” com todos ao redor, o que a deixou excluída.
Em entrevista a revista Entertainment Weekly, a atriz revelou que a dureza da personagem a deixou distante do convívio com as pessoas no set. “Foi horrível. Eu estava sofrendo no meu trailer e podia ouvi-los se divertindo e gargalhando, fiquei muito deprimida. Eu dizia para mim mesma: ‘Bem, esse é o preço que você paga por ser a ‘chefona‘”. Difícil imaginar quem não tentaria se aproximar de uma atriz brilhante como Meryl Streep, mesmo nesta situação.
Cena de O Diabo Veste Prada | 20th Century Studios
Na mesma publicação, Anne Hathaway contou que, de fato, se sentia intimidada na presença da atriz durante as gravações do longa-metragem. Meryl Streep completou: “Foi a última vez que tentei essa coisa de método”, assumindo que a possibilidade de tentar algo assim novamente está fora de cogitação.
Embora tenha sido desenvolvido a partir de um processo incômodo para a atriz, o trabalho rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz em 2007, que acabou sendo vencido por Helen Mirren. A bilheteria do filme também foi considerada muito boa, arrecadando cerca de US$ 326,7 milhões com um investimento de US$ 41 milhões.
O longa-metragem gira em torno de Andy (Anne Hathaway), uma jovem recém-formada que consegue um trabalho na renomada revista de moda Runway. O sonho se torna um pesadelo quando começa a trabalhar para Miranda Priestly (Meryl Streep), a editora-chefe da revista, uma mulher rude e que faz Andy questionar se deve continuar se esforçando para manter seu trabalho e seu sonho.
