Keanu Reeves hávia dito anteriormente que John Wick 4: Baba Yaga terá mais ação e violência do que seus antecessores. Hoje (16) foi divulgado o último trailer do longa e ele está eletrizante, com ação do começo ao fim, o que pode corroborar com o que as palavras de Reeves.
Com o preço por sua cabeça cada vez maior, o lendário assassino de aluguel John Wick leva sua luta contra o High Table global enquanto procura os jogadores mais poderosos do submundo, de Nova York a Paris, do Japão a Berlim.
John Wick 4 conta mais uma vez com a direção de Chad Stahelski, com base no roteiro escrito por Shay Hatten e Michael Finch. Além do retorno de Keanu Reeves, o novo longa terá a volta de Ian McShane como Winston, Lance Reddick como Charon, e Laurence Fishburne como Bowery King.
Parece que as produções live-action das animações de sucesso estão cada vez ganhando mais força. Foi anunciado ontem (15) que Como Treinar o Seu Dragão está em desenvolvimento pela Universal e já tem estreia prevista para 2025.
Segundo o Collider nenhum ator ainda foi confirmado, porém Dean DeBlois, cineasta responsável pela trilogia animada, comandará o projeto live-action como diretor e roteirista, além de também ser produtor ao lado do vencedor do Oscar Marc Platt (La La Land — Cantando Estações) e o vencedor do Emmy, Adam Siegel.
Como Treinar o Seu Dragão
Inspirado nos livros de Cressida Cowell, a trilogia animada foi um verdadeiro sucesso de público e critica. Os três filmes não só foram indicados ao Oscar como Melhor Animação, como também ultrapassaram a soma de U$1,6 bilhão de bilheteria, e tiveram séries spin-offs na Netflix, Cartoon Network e no Hulu.
A trama envolve a mística vila viking de Berk que trava uma verdadeira guerra com os temíveis dragões, até que o ingênuo Soluço propõe uma solução alternativa ao conflito. Ao lado do adorável Banguela, a dupla revoluciona completamente o estilo de vida de seus povos, o que é explorado nas sequências.
Como Treinar o Seu Dragão estreia dia 13 de março de 2025.
Para comemorar o aniversário de 100 anos da Disney, um teaser de A Pequena Sereia foi lançado no Twitter da Halle Bailey, atriz que interpreta a protagonista. Confira abaixo:
“Estou muito animada para continuar a celebração #Disney100 com esta nova espiada em #TheLittleMermaid faltando apenas 100 dias para chegar aos cinemas!” – escreveu Halle.
No vídeo é possível observar uma interação entre a Ariel e o Príncipe Eric, além de parte do visual da icônica vilã Úrsula.
Além de Halle Bailey como Ariel, no elenco teremos Jonah Hauer-King como Príncipe Eric, Melissa McCarthy como Úrsula, Jacob Tremblay como Linguado, Awkwafina como Sabidão, Javier Bardem como Rei Tritão e Daveed Diggs como Sebastião.
Rob Marshall, conhecido pela produção de O Retorno de Mary Poppins, é o responsável pela direção do live-action. Já o roteiro, é de Jane Goldman e a trilha sonora ficou nas mãos de Alan Menken e Lin-Manuel Miranda.
A Pequena Sereia está marcado para estrear no dia 26 de maio desse ano.
O live-action de Os Cavaleiros do Zodíaco ganhou hoje (15) um teaser com foco no protagonista Seiya, que recebe sua armadura de Pégaso. O vídeo também confirma a data de estreia do longa no Japão, que será 28 de abril.
Knights Of The Zodiac: The Beginning ou em tradução livre Os Cavaleiros do Zodíaco: O Início conta com Mackenyu (Círculo de Fogo: A Revolta), Madison Iseman (I Know What You Did Last Summer), Sean Bean (Game of Thrones), Nick Stahl (Fear The Walking Dead), Diego Tinoco (On My Block) e Mark Dacascos (John Wick 3: Parabellum) em seu elenco.
A direção do longa é de Tomasz Baginski, e conta com cenas de luta coreografadas por Andy Cheng, que trabalhou em Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis. JoshCampbell e Matt Stuecken escreveram o roteiro da adaptação.
Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania estreia está semana nos cinemas, e iniciará a fase 5 da Marvel. Porém, as analises do filme já estão saindo e ao que parecece a nova aventura da dupla de heróis não está agradando muito os críticos, segundo o Rotten Tomatoes.
Com 141 criticas disponíveis no site até o momento destá publicação, o filme conta com 52% de aprovação dos críticos. Assim sendo, Quantumania estreia com a marca de “tomate podre”, selo destinado à filmes que não atingem a média de aprovação dos críticos, que é de 60%.
Esse é o segundo filme da Marvel a estrear com tomate podre. Lançado em 2021, Eternos foi o primeiro do estúdio a estrear com uma média tão abaixo, sendo bastante criticado por seu ritmo lento e não atender as expectativas.
O consenso dos críticos sobre Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania diz “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ na maior parte do tempo desperdiça as fagulhas de diversão que elevaram as aventuras anteriores, mas o Kang de Jonathan Majors é um vilão emocionante destinado a alterar o curso do MCU“.
Vale destacar que o filme é uma peça central na Saga Multiverso, como é chamado o novo grande arco da Marvel que engloba as fases 4,5 e 6. O longa também traz Jonathan Majors pela primeira vez como Kang, O Conquistador, o grande vilão destá saga. O ator teve sua estreia no Universo Cinematográfico da Marvel na série Loki como Aquele que Permanece.
Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania estreia nestá quinta-feira, dia 16 de fevereiro.
Em entrevista para a Yahoo Entertainment, o ator Anthony Mackie contou que as filmagens de Capitão América 4, intitulado de A Nova Ordem Mundial, serão iniciadas em março.
“Começamos em cerca de um mês, então estamos apenas dando o pontapé inicial. Todo mundo está se preparando e estamos prontos para começar!” – disse o novo intérprete do herói.
Na mesma entrevista, o ator foi questionado sobre a diferença entre essa versão do seu personagem e a passada de Chris Evans, visto que a dele não possui superpoderes por não ter tomado o super soro.
Anthony Mackie como Sam Wilson | Imagem: reprodução da série Falcão e o Soldado Invernal, Disney+
“Acho que com meu Cap (Capitão), ele não é um super-herói. Ele não tem um super soro, então seu superpoder é sua humanidade.”
“Eu apenas o vejo como um Cap mais humano, em oposição a um Cap de julgamento, onde ‘isso é certo e isso é errado’. Existem decisões que fazem você escolher o certo ou o errado.” – respondeu Mackie.
A direção está nas mãos de Julius Onah, conhecido pelo filme “O Paradoxo Cloverfield” (2018). Já o roteiro, ficou por responsabilidade do Malcolm Spellman, o próprio criador de Falcão e o Soldado Invernal, com a parceria de Dalan Musson.
Capitão América 4 será o primeiro longa de Sam Wilson sendo o Capitão América e tem previsão de estreia para o dia 03 de maio de 2024.
De fato, não há o que questionar sobre a qualidade do audiovisual brasileiro. O país é reconhecido mundialmente pelos lançamentos de grandes filmes, séries, clipes e novelas. No entanto, é sabido também que produtores, atores e cineastas lutam muitas vezes mais para superarem as barreiras sociais e conseguirem se destacar na profissão.
Para provar que existe muito potencial escondido na cultura brasileira, as jornalistas Isabela Alves, Mariana Lima e Letícia Erba produziram o documentário “Da Ponte pra Cá”. Em conversa exclusiva com o Portal Cinerama, elas contaram como a obra desenvolvida para o projeto Repórter do Futuro, em parceria com a empresa de comunicação OBORÉ, revela os desafios de se fazer cinema na periferia da capital paulista.
Da Ponte pra Cá: de onde surgiu a ideia?
“A gente não tinha referências, infelizmente. O cinema independente no Brasil ainda é uma questão muito distante de muitos brasileiros. Até mesmo ir ao cinema hoje em dia é uma coisa inacessível”, começa contanto a jornalista Isabela Alves (25). De acordo com a profissional, a ideia surgiu da vontade de aproveitar o assunto do curso que estavam fazendo na época, o “Cinema e Jornalismo: Luzes sobre São Paulo”, promovido pelo projeto Repórter do Futuro.
“Eu e as meninas somos de diferentes distritos periféricos de São Paulo. Eu sou do Grajaú, a Mariana é de Parelheiros e a Letícia do Jardim São Luiz. Então, apesar de não termos referências nós pensamos: ‘vamos fazer na zona sul o Da Ponte pra Cá’”, complementou.
Devido ao distanciamento cada vez maior da população com cinema, principalmente o independente, Isabela diz que foi necessário fazer pesquisas para adquirir conhecimento acerca do assunto. “A gente foi pesquisando na internet e, graças à uma matéria da Agência Mural, encontramos o Lincoln Péricles (diretor) e através dele nós fomos nos conectando aos outros diretores”, disse Alves.
O desafio de gravar tudo em um celular
De certa forma, tem até se tornado comum ouvir que alguns diretores utilizaram uma câmera de celular para gravar um filme. Mas, diferente de muitos que usam como único recurso possível, para a produção de “Da Ponte pra Cá” o celular pareceu ser a melhor opção diante de todo o equipamento disponível.
“Todas na equipe tinham câmeras fotográficas semiprofissionais que poderíamos ter usado, mas por uma questão de praticidade escolhemos o celular. Sabíamos que muitos diretores famosos vinham utilizando este recurso – apesar de nenhuma de nós ter um celular de última geração -, o que de certa forma serviu de referência”, revelou Mariana Lima (25). “Levamos a sério a frase ‘uma câmera na mão e uma ideia na cabeça’ e gravamos.”
Trecho do documentário “Da Ponte pra Cá” – Divulgação
No entanto, além do desafio de produzir tudo utilizando um aparelho celular, as jornalistas também tiveram de enfrentar outros obstáculos para conseguir chegar no tão admirado resultado final. Com toda a certeza, o tempo foi um dos maiores desafios para a produção do curta-metragem. A montagem final foi outro processo que exigiu maior atenção, já que foi realizada em um espaço de apenas dois dias.
“Tínhamos um material bruto muito interessante, então cortar parte das entrevistas e depois alinhar tudo em uma narrativa coesa que contemplasse o que queríamos contar foi bem difícil”, afirmou Mariana.
A referência ao Racionais MC’s
Em uma tentativa de mostrar que ao contrário dos cineastas que têm suporte e estrutura constante nos centros, os criadores periféricos precisam “se virar nos 30” para conseguir contar as histórias que querem, o documentário foi nomeado com o título de uma música do Racionais MC’s. O grupo de rap fundado em 1988 serviu como inspiração para o desenvolvimento da produção das jornalistas.
“Tinha de ser esse nome. A música é bem conhecida e reflete a vivência de quem é da zona sul de São Paulo. A referência tinha de ser feita”, declarou Letícia Erba (25).
Ainda sobre a homenagem ao grupo conhecido pela forte influência na música brasileira, Isabela declarou que “os Racionais são as referências. Eles querem empoderar a periferia a partir da arte deles. Eles uniram as periferias de São Paulo e mostraram que hip-hop é educação, é potência e a gente pode estar em todos os lugares que a gente imaginar. O hip-hop salva muitas vidas ainda hoje e a gente quis prestar essa homenagem a eles.”
A mensagem que “Da Ponte pra Cá” deixa ao público
Assistindo ao documentário, é possível perceber a linha de direção que as criadoras pensaram ao montar a narrativa. Fica clara a decisão de dar visibilidade aos artistas, produtores e cineastas que foram entrevistados. Dessa forma, é possível mostrar ao público que existe muita gente talentosa espalhada pelo Brasil, principalmente nas periferias.
“Esses artistas são incríveis! Acho que a ideia de que não ter muitos recursos não precisa ser um impedimento para você criar sua arte, e que também existe muita história pra ser contada, coisas próprias da nossa cultura que as pessoas têm vontade de assistir nela”, explicou Letícia.
A fala da colega de trabalho é complementada por Isabela. Para ela, o filme tem como objetivo contar a história dessas pessoas na intenção de que o espectador consiga se identificar e se sentir inspirado a fazer o mesmo. “É possível fazer cinema a partir das nossas ferramentas. Tanto que a gente fez esse documentário sem nenhum investimento. Tivemos várias dificuldades, mas conseguimos concluir. Então serve para mostrar que o audiovisual precisa de investimento.”
“A gente fez um filme sem investimento nenhum e chegamos na mostra de cinema, só que vários cineastas lá também estavam fazendo assim. 60 mil, 80 mil. E eu acho que é justo que todos tenham a mesma oportunidade. Tem a cena do Lincoln Péricles falando que gravava utilizando cano de PVC. Então tem que mostrar realmente como as pessoas estão se virando, e que isso sirva de lição para que haja investimento”, completou.
Trecho do documentário “Da Ponte pra Cá” – Divulgação
Afinal, é inegável a grande quantidade de profissionais competentes e talentosos que existem no país. Não à toa, há uma porção de histórias que muitas vezes nem chega ao imaginário do público, mas que precisam ser contadas. E essas histórias só serão contatas, se existir apoio, financiamento e referências para servirem de inspiração.
“Na mostra de Tiradentes, por exemplo, eu estava lá e uma pessoa me abordou falando: ‘caramba! Eu vi a Ponte do Socorro e essa é minha casa’. Então, eu espero que tenham mais histórias sobre a periferia. Obras como ‘Cidade de Deus’ são icônicas, importantíssimas, mas a gente também quer histórias sobre sonhar e viver uma vida de qualidade. Eu acho que têm várias opções e o audiovisual nos permite ir para diversos campos”, finalizou Isabela.
Assista ao documentário “Da Ponte pra Cá” na íntegra:
John Wick 4: BabaYaga ganhou nestá segunda-feira (13) um novo pôster com foco no protagonista interpretado por Keanu Reeves. Nele podemos ver John em frente a Torre Eiffel segurando uma arma.
Com o preço por sua cabeça cada vez maior, o lendário assassino de aluguel leva sua luta contra o High Table global enquanto procura os jogadores mais poderosos do submundo, de Nova York a Paris, do Japão a Berlim.
Dirigido por Chad Stahelski, o longa ainda terá no elenco Donnie Yen, Bill Skarsgård, Laurence Fishburne, Hiroyuki Sanada, Shamier Anderson, Lance Reddick, Rina Sawayama, Scott Adkins e Ian McShane.
Após um trailer eletrizante divulgado ontem (12) durante o Superbowl, a Warner revelou nestá segunda-feira (13) os pôsteres individuais de The Flash. Escrito “mundos se colidem”, além do homem mais rapido do mundo, os pôsteres trazem também Batman de Michael Keaton e Supergirl, interpretada por Sasha Calle.
A trama de The Flash vai mostrar Barry Allen/Flash (EzraMiller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, o mundo do qual conhece está completamente diferente. Nenhum meta-humano e nem a própria Liga da Justiça existe, e Barry precisa fazer de tudo para consertar a linha do tempo e salvar o mundo.
O filme terá a presença de dois Batmans, com Michael Keaton que irá voltar a interpretar o personagem após 34 anos e Ben Affleck que deve se despedir do papel após o longa.
O longa estreia nos cinemas em 15 de junho de 2023.
Faltando menos de um mês para sua estreia, Pânicos 6 ganhou novos pôsteres individuais de seus personagens principais. Nos cartazes todos são suspeitos de estarem por trás da máscara do assassino Ghostface.
Seguindo os acontecimentos de Pânico 5, as irmãs Sam Carpenter (Melissa Barrera) e Tara Carpenter (Jenna Ortega) e seus amigos Chad (Mason Gooding) e Mindy (Jasmin Savoy Brown), deixam Woodsboro para trás em busca de um novo começo em Nova York. Mas não demora muito para eles se tornarem alvo de um novo serial killer. Um Ghostface diferente de todos já apresentados na franquia.
Hayden Panettiere (Kirby Reed) e Courteney Cox (Gale Weathers) retornam aos seus personagens na franquia ao lado de Jack Champion, Henry Czerny, Liana Liberato, Dermot Mulroney, Devyn Nekoda, Tony Revolori, Josh Segarra e Samara Weaving.
Pânico 6 tem estreia marcada para 9 de março de 2023.
O famoso velocista escarlate está cada vez mais perto de chegar aos cinemas. A Warner Bros.divulgou hoje (10) um novo pôster de The Flash, onde mostra o herói dentro da bat-caverna com seu mais novo traje, além de um pequeno vislumbre do que parece ser o bat-swing.
O filme adaptará a famoso arco dos quadrinhos, Ponto de Ignição, onde ao voltar no tempo para salvar sua mãe, Flash acaba bagunçando toda a linha do tempo.
Em The Flash, Maribel Verdú (O Labirinto do Fauno) será Nora Allen, a mãe do Flash, e Ron Livingston (Invocação do Mal) será Henry Allen, pai do herói. Ben Affleck, que viveu o Cavaleiro das Trevas em Batman v Superman e nas duas versões de Liga da Justiça, também tem seu retorno confirmado, assim como Michael Keaton, que foi Bruce Wayne em Batman (1989) e Batman: O Retorno (1992).
Mais um filme da franquia cheia de carros e ação está de volta ao cinema. Velozes e Furiosos 10 ganhou seu primeiro trailer nesta sexta-feira (10), e prepara os fãs para o inicio do fim. O filme será dividido em duas partes, sendo este lançado em 2023 e sua parte final em 2024.
Na trama, a personagem Cipher (Charlize Theron), se unirá à Dante (Jason Momoa), para se vingarem de Dominic Toretto (Vin Diesel) e sua equipe. Brie Larson, se junta ao elenco no papel de Tess, e será uma aliada de Dom.
Velozes e Furiosos 10 pode ser o inicio do fim desta saga, mas já foi confirmado anteriormente que spin-offs estão sendo desenvolvidos e focaram nas mulheres da franquia.
O filme conta com a direção de LouisLeterrier, que assumiu o comando após a saída de Justin Lin, responsável pela direção da saga desde Desafio em Toquio.
Air – A História Por Trás do Logo ganhou seu primeiro trailer que será exibido também no Superbowl. O filme irá contar como foi feita a parceria entre a Nike e Michael Jordan em um tempo em que a maioria dos grandes jogadores eram patrocinados pela Converse, e como essa parceria fez com que a Nike atingisse um patamar diferente de todos seus concorrentes na época.
Ben Affleck além de interpretar Phil Knight, fundador da Nike, também é responsável pela direção do longa, que deve chegar aos cinemas em abril. O filme ainda conta com Matt Damon como Sonny Vaccaro, o executivo responsável por convencer os pais de Michael que são interpretados por Viola Davis e Julius Tennon. Outros nomes do elenco são Jason Bateman, Chris Messina, Matthew Maher, Marlon Wayans e Chris Tucker.
Alex Convery foi quem escreveu o roteiro que em 2021 figurou na “Black List”, a “pilha de roteiros muito bons” mas que ninguém teve coragem de pega-lo para produzir. Enfim a Amazon Studios comprou os direitos e contratou Affleck e Damon (que são grandes amigos) para atuarem e dirigirem o longa.
Air – A História Por Trás do Logo tem estreia prevista em abril nos cinemas.
Foi divulgado hoje (09) pela Netflix o trailer de Luther: Ao Cair da Noite, filme derivado da série também estrelada por Idris Elba. O trailer mostra o detetive não só enfrentando o vilão vivido por Andy Serkis mas também fugindo da policia.
Além de Elba que retorna ao papel do protagonista, o filme também conta com Cynthia Erivo (Harriet) e Andy Serkis (Pantera Negra) no elenco. A direção é Jamie Payne (Outlander), a partir de um roteiro do criador Neil Cross.
Na trama um serial killer brutal assombra Londres enquanto o brilhante detetive John Luther (Elba) está atrás das grades. Decidido a finalizar o caso que levou à sua desgraça, ele foge da prisão para capturar o seu nêmesis.
A série Luther ficou no ar entre 2010 e 2019, contendo cinco temporadas que não estão disponíveis para streamings no Brasil.
A Paramount Pictures divulgou hoje (08) um teaser angustiante de Pânico VI, confira abaixo:
Nessa continuação da franquia, damos adeus a cidade de Woodsboro, no vídeo observamos que o longa pela primeira vez terá uma nova ambientação: Nova Iorque. Ademais, vemos os personagens passando mais uma vez por situações assustadoras e perigosas ao tentar fugirem do icônico Ghostface.
De acordo com sinopse oficial, os quatro sobreviventes do filme anterior resolveram deixar a cidade do massacre para trás, em busca de um novo começo. Todavia, logo eles se tornam alvo de um novo serial killer mascarado.
Pânico VI será dirigido mais uma vez por Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, a dupla continua o legado do aclamado Wes Craven, responsável pela direção das 4 primeiras obras da franquia.
O elenco será composto por Melissa Barrera que retornará como Sam, Jasmin Savoy Brown como Mindy, Mason Gooding como Chad, e Jenna Ortega como Tara. Courteney Cox, intérprete de Gale Weathers, é a única estrela do primeiro filme que estará presente.
Esse sexto filme será o primeiro a ser exibido nos cinemas em 3D e está marcado para estrear no dia 09 de março.
Homem Formiga e a Vespa: Quantumania ainda não estreou mas sua sequência já está sendo discutida. Segundo Stephen Broussard, produtor do longa, a Marvel Stúdios começou a estudar a possíbilidade de um quarto filme, Broussard afirmou que ele, Kevin Feige e Peyton Reed já estão discutindo ideias sobre como podem abordar o novo longa.
Em entrevista ao ComicBook, Broussard disse que “As engrenagens começam a girar, é inevitável. Cada filme é uma batalha única e você carrega as cicatrizes de fazê-lo e querer torná-lo ótimo. Mas a esperança é eterna e você começa a se recompor após a jornada […]. Não quero dizer nada específico sobre o que são essas ideias, mas sim, não dá para evitar. Essas conversas, esses sussurros já começaram a acontecer.”
Homem Formiga e a Vespa: Quantumania tem direção de Peyton Reed, que também comandou os outros dois da trilogia, a trama mostrará Scott e sua família sendo puxados para o Reino Quântico, onde conhecerão Kang, O Conquistador que irá buscar se aliar ao herói para conseguir seus proprios objetivos.
Além de Paul Rudd e Evangeline Lilly nos papeis dos protagonistas, o longa terá de volta Michael Douglas como Hank Pym e Michelle Pfeiffer como Janet Van Dyne, tendo como novidades no elenco Kathryn Newton como Cassie Lang e Jonathan Majors como Kang o Conquistador.
Homem Formiga e a Vespa: Quantumania estreia 16 de fevereiro nos cinemas.
Como nos shows e eventos esportivos! A AMC Theaters, uma das maiores redes de cinema norte-americanas, vai começar a ajustar o preços do ingresso de acordo com o assento dentro da sala. Ou seja, o cliente pode pagar mais barato, ou mais caro, dependendo do lugar que decidir sentar para assistir ao filme.
Como funciona o ajuste do preço do ingresso?
Segundo matéria publicada pela Variety, nos Estados Unidos, a empresa AMC Theaters chama a ação de Sightline (“linha de visão”, em tradução livre). A princípio, o preço do assentos nas primeiras fileiras custará um valor mais baixo em relação ao dos assentos posicionados no meio da sala, que irá custar mais caro.
“O Sightline na AMC alinha mais a abordagem de precificação de assentos da AMC com a de muitos outros locais de entretenimento, oferecendo preços baseados na experiência e outra maneira de os espectadores encontrarem valor no cinema”, declarou Eliot Hamlisch, vice-presidente executivo e CMO da AMC Theatres.
“Embora cada assento no AMC ofereça uma incrível experiência de ir ao cinema, sabemos que alguns espectadores priorizam seu assento específico e outros que priorizam ir ao cinema com valor. O ‘Sightline at AMC’ acomoda ambos os sentimentos para ajudar a garantir que nossos hóspedes tenham mais controle sobre sua experiência, para que cada viagem a um AMC seja ótima“, concluiu.
Em suma, são três opções diferentes de preço dos assentos. A primeira é o Standard Sightline, em que os “assentos mais comuns das salas que permanecem no valor tradicional do ingresso”. Logo em seguida, vem o Value Sightline, referente às cadeiras das primeiras filas do auditório, que ficam por um preço mais acessível.
Por último, a opção Preferred Sightline, se referindo aos assentos no meio da sala, que serão adquiridos por um valor mais caro em relação aos demais. A ideia é que o próprio cinema ofereça ao cliente um mapa de assentos detalhado com cada uma das opções no momento da compra do ingresso, no aplicativo e na bilheteria.
Quando começa a valer o ajuste?
A iniciativa começa a valer já na próxima sexta-feira (9), em locais selecionados pela AMC em Nova York, Chicago e Kansas City. Caso funcione, o objetivo é expandir o programa para todos o país norte-americano até o final deste ano.
Sombras de Um Crime, novo suspense estrelado por Liam Neeson ganhou hoje (07) seu primeiro trailer e mostra o protagonista investigando o desaparecimento do amante de uma socialite interpretada por Diane Kruger.
Além de Neeson e Kruger, o elenco também conta com Jessica Lange (American Horror Story), Adewale Akinnuoye-Agbaje (His Dark Materials), Daniela Melchior (O Esquadrão Suicida), Alan Cumming (The Good Fight) e Danny Huston (Yellowstone). A direção é de Neil Jordan (The Borgias) e o roteiro é assinado por William Monahan (Bar Doce Lar).
AQuiet Place: Day One (Um lugar Silencioso: Dia Um) novo filme da franquia Um Lugar Silencioso começou suas filmagens. O produtor John Krasinski publicou em suas redes sociais fotos do primeiro dia de gravação, em uma delas podemos ver inclusive a atriz Lupita Nyong’o.
“Tão honrado de estar aqui no primeiro dia de A Quiet Place: Day One, com o maestro Michael Sarnoski [diretor] e a lendária Lupita Nyong’o. Mal posso esperar para ver a magia que eles conjuram desta vez!“, escreveu o ator.
O novo filme será uma espécie de prelúdio, mostrando o primeiro dia da invasão alienígina que resultou no mundo pós-apocaliptico que vemos no primeiro filme. Krasinski e Emily Blunt não devem retornar para o longa.
O filme tem data marcada para 8 de março de 2024 nos cinemas.
O longa Gato de Botas 2: O Último Pedido está rendendo bons números desde a sua estreia. Depois de desbancar Avatar: O Caminho da Água na semana passada – que ficou seis semanas no topo – o filme se permanece estável, assumindo a liderança na bilheteria nacional.
A animação da DreamWorks já arrecadou mais de R$ 4,93 milhões nos cinemas, acumulando um total de R$ 69,9 milhões no país até hoje. No total, o ranking dos dez filmes mais vistos no país somaram R$ 21,4 milhões, levando 902 mil pessoas às salas de cinema.
Confira abaixo os dados da bilheteria coletados pela ComScore, entre os dias 2 a 5 de fevereiro:
“O Gato de Botas 2: O Último Pedido” – R$ 4,9 milhões
De acordo com o Deadline, a Paramountconfirmou que Gladiador 2tem sua previsão de estreia para 22 de novembro de 2024. Assim como o primeiro filme, sua continuação será dirigida por Ridley Scott e conta também com Michael Pruss, Doug Wick e Lucy Fisher no projeto. Peter Craig (Top Gun: Maverick) será responsável pelo roteiro.
Gladiador | Universal Pictures
Lançado em maio de 2000, “Gladiador” conta a história de Maximus, um general romano que é muito próximo do imperador Marcus Aurelius, mas desperta a ira de Commodus, filho do líder de Roma. Ao assumir o poder, Commodus ordena a morte do rival, mas Maximus sobrevive e ressurge como um gladiador em busca de vingança. A superprodução foi indicada a 12 Oscars em 2001, sendo o vencedor de Melhor Filme.
A nova trama deve se passar 25 anos depois dos eventos do primeiro filme, e se focar em Lucius, filho de Lucilla (Connie Nielsen) e sobrinho de Commodus (Joaquin Phoenix), o qual foi muito impactado pelo contato com Maximus.
Para o papel de Lucius, Paul Mescal (Aftersun) negocia papel para o longa-metragem.
Indiana Jones 5 teve seu título nacional alterado pela Disney. Antes intitulado de O Chamado do Destino, o longa passará a ser chamado de A Relíquia do Destino.
Junto à novidade do título, a Disney também lançou um novo trailer, originalmente revelado na CCXP22. O quinto filme da franquia trará de volta Harrison Ford na pele de Indiana Jones.
“Em 1969, o arqueólogo e aventureiro americano Indiana Jones vive no cenário da Corrida Espacial. Jones está preocupado com o fato de o governo dos Estados Unidos ter recrutado ex-nazistas para ajudar a vencer a União Soviética na competição para chegar ao espaço. Sua afilhada, Helena, o acompanha em sua jornada.”
O elenco ainda conta com estrelas como Antonio Banderas, Mads Mikkelsen, Boyd Holbrook e Thomas Kretschmann.
O quinto filme será o primeiro da franquia sem a direção de Steven Spielberg, que terá no comando James Mangold de Ford vs Ferrari e Logan. A trilha sonora ficou por conta de John Williams, responsável pelo tema de Os Caçadores da Arca Perdida.
O longa chegará nos cinemas em 30 de Junho de 2023.
Lançada em 2011 a série pegou o grande boom da época que eram as histórias sobre lobisomens e seres sobrenaturais, Teen Wolf logo virou um grande sucesso entre o público.
Contando a história do adolescente Scott (Tyler Posey), que após ser atacado por um lobisomem tem que lidar com os desafios da adolescência e também com os novos poderes e todas as aventuras que vem junto.
Nos seis anos da série Scott e seu melhor amigo Stiles viveram grandes aventuras e vários mistérios, ganhando cada vez mais o coração dos fãs.
Reprodução: MTV
Para alegria de quem ficou órfão da série, a Paramount+, adaptou um filme da saga e ele estreia no dia 26 de janeiro. Trazendo quase todo o elenco original da série, fato que encantou ainda mais os fãs.
O longa vai mostrar Scott reunindo antigos amigos e também novos aliados para enfrentar um novo inimigo terrivelmente perigoso que surge na cidade de Beacon Hills.
Mesmo sem a participação de Dylan O’Brien (Stiles), um dos personagens favoritos da série, as expectativas para o lançamento são bem altas e os fãs estão ansiosos.
Amantes Eternos nos faz pensar que quando falamos de filmes de vampiros sempre acabamos no mesmo nicho do terror, o vampiro como criatura sedutora, esperta, alguns são cheios de sabedoria outros tem uma certa impulsividade, porém o que a maioria mostra e que ser vampiro é legal e muito desses filmes são clichês, mas outros acertam como Entrevista com vampiro, A hora do espanto, Nosferatu, O que fazemos nas sombras mas nenhum deles e tão autoral e diferente quanto Amante eternos, e não importa o quanto você tente nunca será tão maneiro quanto Adam e Eve.
Em Amantes Eternos conhecemos Adam um músico vampiro que está em ascensão e tem um relacionamento apaixonante e complicado com sua namorada Eve, que mora do outro lado do mundo porque em algum momentos os dois se separaram, e o que move o filme é o tédio do Adam com o mundo moderno e com os humanos que ele chama de zombie, tanto que o começo do filme e ele pedindo para seu amigo Ian ir atrás de uma bala para ele se matar, e quando Eve decide vir visitar seu namorado e sua irmã Ava aparece digamos que as coisas se complica nessa vida tediosa dos vampiros.
Tom Hiddleston como Adam e Tilda Swinton como Eve em Amantes Eternos.
Esse filme é dirigido pelo maravilhoso e perfeito Jim Jarmusch que é um diretor extremamente autoral e que costuma fazer filmes nesse estilo, um bom exemplo é Os mortos não morrem que é uma paródia de filmes de zumbi e onde os personagens estão entediado em um apocalipse, então isso está nele e Amantes eternos e para mim a sua melhor obra, onde ele casa o tédio com o amor e com a musica é serio o quanto esse filme e estiloso não está escrito, as roupas da Eve e do Adam a primeira vez que assisti queria me vestir igual eles e colocar óculos escuros a noite, esse e um daqueles filmes que é uma baita experiência para ver porque em algum momento tu vai se conectar com os personagens, não quero falar muito sobre a história para evitar spoilers.
E quando digo que Amante eternos é o melhor filme de vampiro é verdade, porque o jeito que eles são retratados aqui é de uma forma quase não vista e mostra que da imortalidade vem o tédio e a criação, como acontece com o Adam, a fotografia desse filme é lindíssima o Jim é um mestre disso e a química entre Tom Hiddleston e Tilda Swinton é de outro mundo sendo provavelmente o melhor casal da ficção junto com Edward e Bella, e quero que vocês assistam o filme e descubram essa obra maravilhosa, está disponível no Prime Vídeo.
Amantes Eternos.
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