A minissérie O Gambito da Rainha foi lançada em 23 de outubro na Netflix, e já se tornou um grande sucesso com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes e diversas críticas positivas, sendo a série mais bem avaliada da plataforma, além de estar liderando internamente como a série mais vista da Netflix.
Com a repercussão da obra, fãs resgataram na internet uma entrevista do roteirista Allan Scott, que trabalhou com Heath Ledger entre 2007 e 2008 no projeto de adaptação de O Gambito da Rainha, que seria lançado como filme e marcaria a estreia do australiano como diretor.
“Ele era apaixonado pelo projeto, intenso e muito interessado. Nos encontramos várias vezes em Nova York, desenvolvendo as versões do roteiro — que chegamos a enviar para Ellen (Page). Heath também estava cheio de ideias para o restante do elenco, pensando em chamar uma lista de seus amigos atores. O plano era fazer o filme no fim de 2008” revelou o roteirista, em entrevista para o The Independent na época da morte de Ledger.
Segundo Allan, os problemas com medicamentos prescritos e outros vícios na juventude fizeram o ator se interessar pela história e tentar tirar o projeto do papel. Heath Ledger morreu em janeiro de 2008 por conta de uma overdose de medicamentos.
A minissérie é baseada no livro homônimo de Walter Tevis, lançado em 1983. O Gambito da Rainha estreou com seis episódios em uma trama que se passa durante o período da Guerra Fria e acompanha Beth Harmon, uma garota órfã que vive em um orfanato do Kentucky, e aos poucos se revela como um prodígio do xadrez. O enredo acompanha a vida de Beth dos 8 aos 22 anos, época em que a garota luta contra o vício em calmantes para tentar se tornar a maior enxadrista do mundo.
Confira o trailer da minissérie O Gambito da Rainha:
Em entrevista recente à Vanity Fair France, Robert Pattinson (“O Farol“) comentou um pouco sobre as filmagens de “Batman” (2022) e de como está construindo sua versão do herói, baseada nas suas experiências pessoais e marcada por vários desafios.
“Para viver o Batman, estou usando coisas no momento que parecem frágeis se comparadas à `importância do projeto. Conversas que tive com amigos próximos, sonhos. Essa é a parte secreta e sensível do ator frente ao peso do projeto.“, disse o ator.
Teste de câmera do novo traje. “Warner Bros. Pictures“.
“Batman é um papel em que tive que aprender a interpretar melhor a ambigüidade. Está fora de questão interpretar um personagem de uma única cor. É lindo, pessoas que parecem viver em dois estados ao mesmo tempo.“, continuou Pattinson.
No filme, Batman estará em uma posição inicial, como já especulado por fãs, investigando uma série de assassinatos que eclodem por toda a Gotham, com ecos no passado e futuro tanto da cidade, quanto do próprio Bruce Wayne. O Charada do filme, segundo Reeves, será uma versão totalmente nova do vilão, com respeito pelos seus elementos das HQs.
A Gotham City do novo longa será baseada fortemente em Liverpool, com incríveis sets para a Batcaverna e outras icônicas localidades. Novamente, o diretor ressalta: não é uma história de origem, mas sim uma trama sobre erros e acertos, com fortes influências de noir/filmes policiais, como “Chinatown“, “Taxi Driver” e “Operação França“.
Imagem de bastidores.
Entre os vilões confirmados, estão: o Pinguim, vivido por Colin Farrell (“Demolidor: O Homem Sem Medo“), o Charada, vivido por Paul Dano (“Sangue Negro“) e a Mulher Gato (Zoe Kravitz). O diretor garante que todos eles também passarão pelos seus próprios arcos, revelando conexões e diferentes facetas desses tão amados personagens.
“The Batman” terá direção de Matt Reeves, responsável pela recente trilogia do Planeta dos Macacos e estreia no 4 de março de 2022, após algumas complicações com o Coronavírus.
Oprah Winfrey, Steven Spielberg, Kim Kardashian e Tiger Woods têm algo em comum. Existem, sem dúvida, alguns dos maiores e mais ricos ícones pop do nosso tempo, mas eles também são vítimas de roubo de identidade.
O rapper que virou ator, Will Smith, infelizmente, entrou para esta lista de celebridades ricas da lista. Will Smith foi vítima de fraude de cartão de crédito quando um criminoso de carreira roubou sua identidade e acumulou mais de $ 30.000 em cobranças fraudulentas.
Um homem chamado Carlos Lomax assumiu a identidade de Smith e cometeu alguns crimes. Ele conseguiu fazer isso ao ter acesso, de acordo com procuradores federais, a informações pessoais do astro, como o número do seguro social dele e uma cópia do relatório de crédito. Então, o fraudador conseguiu abrir contas de crédito com o nome Willard C. Smith, nome de batismo do ator.
No total, segundo a Billboard, o criminoso abriu 14 contas, cobrando fraudulentamente 12 delas antes de ser pego pelas autoridades. Inclusive, o valor total de transações ilegais totalizou U$ 32.897,34, mais de R$ 180 mil.
Em uma coluna da Folha de São Paulo, Walter Salles, um dos mais conhecidos cineastas brasileiros, relatou algumas mensagens de apoio ao atual estado da Cinemateca Brasileira, incluindo um apelo de Martin Scorsese, também cineasta e conhecido cinéfilo.
“Escrevo para manifestar minha preocupação com a Cinemateca Brasileira. Preocupação não é a palavra adequada. Trata-se de angústia e absoluta incredulidade. A possibilidade de que a maior coleção audiovisual da América Latina tenha sua verba suspensa em meio a uma pandemia é totalmente inconcebível.”, escreveu Scorsese.
“Taxi Driver“, um dos clássicos de Scorsese. “Columbia Pictures“.
“As artes não são um luxo —são uma necessidade, como bem o demonstra o papel incontestável na história da humanidade. E a preservação das artes, especialmente de uma tão frágil quanto o cinema, é um trabalho difícil, mas essencial. Esta não é minha opinião. É um fato. Espero sinceramente que as autoridades federais do Brasil abandonem qualquer ideia de retirada do financiamento e façam o que precisa ser feito para proteger o acervo e a dedicada equipe da Cinemateca.”, continuou o cineasta.
Scorsese é presidente da a Film Foundation, uma associação não lucrativa, relacionada à luta pela preservação de diversos filmes mudos. Além disso, ele é um grande fã de Glauber Rocha e do Neo-Realismo italiano. O cineasta, inclusive, organizou o documentário “A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies“, ressaltando sua conexão com os filmes que tanto ama.
From earlier this month: "Indifference and hostility from successive governments have left the Cinemateca Brasileira, one of Latin America’s great film institutions, close to collapse." pic.twitter.com/AMP8FYnPDl
O longa-metragem Marighella, dirigido por Wagner Moura, ganhou um trailer oficial e data de estreia no Brasil: 14 de abril de 2021. Vale lembrar, o filme já teve estreia adiada por duas vezes, na primeira por problemas com a Ancine, e na segunda por conta da pandemia de COVID-19.
Produzido pela O2 Filmes, a produção retrata a história do guerrilheiro Carlos Marighella, responsável por liderar um dos maiores movimentos de resistência contra a ditadura militar no Brasil (1964-1985). Cofundador da Aliança Libertária Nacional, Marighella foi um dos principais inimigos do regime ditatorial, sendo assassinado em 1969 em uma emboscada do DOPS, órgão de inteligência e repressão militar da época.
“A minha geração é muito alienada, mas os jovens da geração de Marighella deram sua vida por algo no qual acreditavam. Na resistência à ditadura, as pessoas se sacrificavam umas pelas outras. Marighella não só sacrificou a vida na resistência como sacrificou o tempo que poderia passar com seu filho Carlinhos“, disse o diretor Wagner Moura, em entrevista.
Seu Jorge e Adriana Esteves em Marighella | O2 Filmes
A obra já foi exibida em pelo menos trinta festivais pelo mundo, e contou com grande aprovação dos espectadores e da crítica no Festival de Berlim. O crítico do The Hollywood Reporter, Stephen Dalton, o classificou como “emocionante” e elogiou o elenco do filme, embora tenha colocado como ressalva o tom de “nós contra eles” da produção.
O longa-metragem é inspirado no livro “Marighella: O Guerrilheiro que Incendiou o Mundo” de Mário Magalhães. Protagonizado por Seu Jorge, o elenco é composto ainda por Bruno Gagliasso, Adriana Esteves, Humberto Carrão, Bella Camero e Luiz Carlos Vasconcellos.
A produção brasileira Sem Seu Sangue, deve estrear nesse mês de novembro, no dia 20, na Netflix. Dirigido por Alice Furtado, o filme de terror marca a realização do primeiro longa-metragem da diretora, filha de Jorge Furtado.
A trama de Sem Seu Sangue gira em torno da história de Silvia (Luiza Kosovski), uma adolescente introspectiva e retraída que tem a vida modificada quando conhece Kaique (Juan Paiva), um skatista e poeta que estuda em sua classe. A relação dos dois é marcada por diversas descobertas de si e do outro, como a condição do garoto que sofre de hemofilia, uma doença genética que impede o sangue de coagular corretamente. Porém, um grave acidente interrompe a ligação da dupla.
Juan Paiva e Luiza Kosovski em Sem Seu Sangue | Vitrine Filmes
Em entrevista dado ao Cineclick em outubro, Alice falou um pouco sobre a composição da produção. “Eu pensava muito sobre o que acontece quando nós somos muito jovens e vivemos uma relação intensa, nesse processo de descobrir o mundo e nós mesmos junto com outra pessoa. Eu tava com essas questões na cabeça e achava que poderia render um filme porque eu sempre me interessei muito por esse cinema de sensações” esclareceu a diretora.
O longa-metragem produzido pela Vitrine Filmes já está em exibição nas salas de cinema do país, embora o público nessa modalidade ainda seja reduzido por conta da pandemia de COVID-19. O contrato com a plataforma de streaming será mais um canal para distribuição da produção.
Sem Seu Sangue foi exibido na Quinzena dos Realizadores, modalidade do Festival de Cannes, realizado na França. Além disso, foi selecionado para ser exibido na Mostra Internacional de São Paulo e o Festival de Cinema do Rio, avançando no cinema nacional. Confira o trailer:
Nesta terça (03), após a divulgação do período de pré-venda oficial do Disney+, o serviço de streaming anunciou uma parceria com o GloboPlay, trazendo um combo mensal de R$ 43,90 e um plano anual de 12X de R$ 37,90. A partir da assinatura, todo o conteúdo dos catálogos dos dois serviços ficam disponíveis para o usuário.
Nos valores de pré-venda do Disney+ em si, o preço anual do serviço é R$ 237,90, disponível entre os dias 3 e 16 de novembro de 2020, o que equivaleria a R$ 19,82 por mês. Após esse curto período, os preços aumentam para R$ 27,90 na opção mensal e R$ 279,90 por ano. Enquanto o serviço não fica disponível em terras brasileiras, alguns conteúdos do mesmo serão exibidos nos principais canais da Disney, como já noticiado aqui, no Cinerama.
Mensalmente (individualmente), o preço do Disney+ é superior aos do Amazon Prime Video e Globoplay, concorrentes fortes no mercado, de R$ 9,90 mensais e R$ 22,90. respectivamente. Vale lembrar que com a chegada do streaming da Disney, diversos de seus títulos serão removidos do Prime Video, que estava em um acordo com a empresa. O valor é próximo ao cobrado pelo pacote padrão da Netflix (R$ 32,90).
O serviço de streaming da Disney conta com diversas séries originais, como “The Mandalorian” e a aguardada “Wandavision“, sem falar na recém-divulgada série solo de Nick Fury. No Brasil, o Disney+ chega dia 17 de novembro.
Poucas semanas depois de lançar seu primeiro single pop, “Feel Like I Do“, Vin Diesel está de volta com outro, chamado “Days Are Gone“.
A maioria das pessoas o conhece principalmente como Dom Toretto na franquia Velozes e Furiosos, que incluirá pelo menos mais dois filmes principais após o lançamento do F9 do próximo ano. Mesmo com a extensão anunciada, os fãs podem se perguntar o que o futuro reserva para Diesel assim que a história de Toretto terminar. Parece que mais projetos musicais poderiam ser a resposta.
A nova música de Diesel, “Days Are Gone”, é semelhante em estilo a “Feel Like I Do”. Tem um formato e som pop moderno relativamente padrão, mas com o toque adicional dos talentos vocais exclusivos de Diesel.
Os ouvintes de sua primeira música, sejam apoiadores ou críticos, foram rápidos em apontar o quão distinta é a voz de Vin em comparação com o que você costuma ouvir no rádio. Também é seguro dizer que o som único não era exatamente universalmente amado. Você pode fazer seu próprio julgamento sobre a nova música ouvindo abaixo:
Manu Gavassi é a nova estrela da Netflix. A confirmação da contratação foi publicada no Twitter da plataformadestreaming nesta terça-feira (03/11) e no Instagram da atriz, cantora e digital influencer.
“A nova era chegou! Pode entrar Manu Gavassi, mais uma estrela para minha família”, afirmou o serviço de streaming.
Para anunciar a contratação, Manu apareceu em mais um vídeo monólogo. Ela aparece diante de um fundo vermelho para fazer uma reflexão, no estilo de Garota Errada, a série que divulgou em seu perfil enquanto esteve no BBB. Veja o vídeo abaixo:
”Condom, camisinha [em inglês]. Ladies, mulheres [em inglês]. O que mais me irrita nesse nome não é o fato dele ser o clássico erro de fofoqueiros que passam adiante uma informação que eles não têm conhecimento algum até elas perderem completamente o sentido e estragando todo o plano que eu tinha para o anúncio da série que eu de fato vou fazer”, diz Gavassi.
O trailer de Liga da Justiça de Zack Snyder foi removido do YouTube não por causa de algo acontecendo com o filme, mas por causa de uma questão de direitos musicais.
Snyder Cut da Liga da Justiça parecia uma lenda urbana inventada por fãs que ficaram desapontados com o corte original do filme.
No final das contas, a verdade veio à tona: o diretor Zack Snyder tem sua própria versão da Liga da Justiça, que foi quase totalmente apagada quando Joss Whedon foi contratado para terminar o filme. Os fãs fizeram campanha pelo lançamento do Snyder Cut durante anos, mas foi apenas em maio deste ano que eles conseguiram uma grande vitória. O Snyder Cut vai estrear na HBO Max no próximo ano.
No entanto, o trailer da Liga da Justiça pareceu ter um problema no fim de semana passado. Os fãs perceberam que ele havia desaparecido do YouTube e das redes sociais, o que levou alguns a se preocupar se algo estava errado com o filme em si.
Felizmente, o assunto foi esclarecido pelo escritor do THR Aaron Couch, que revelou que o trailer da Liga da Justiça foi retirado devido a um problema de direitos musicais.
“A HBO Max removeu o trailer de agosto da Liga da Justiça de Zack Snyder por causa de questões de direitos musicais, mas provavelmente voltará ao YouTube assim que o problema for resolvido“, relatou Couch, provavelmente aliviando os fãs que estavam muito confusos com todo o desastre.
Nesta terça (03), o site oficial do Disney+ revelou o período antecipado de pré-venda do novo serviço de streaming e uma ligeira promoção em seu valor anual: R$ 237,90, disponível entre os dias 3 e 16 de novembro de 2020, o que equivaleria a R$ 19,82 por mês.
Após esse curto período, os preços aumentam para R$ 27,90 na opção mensal e R$ 279,90 por ano. Enquanto o serviço não fica disponível em terras brasileiras, alguns conteúdos do mesmo serão exibidos nos principais canais da Disney, como já noticiado aqui, no Cinerama.
Mensalmente, o preço é superior aos do Amazon Prime Video e Globoplay, concorrentes fortes no mercado, de R$ 9,90 mensais e R$ 22,90. respectivamente. Vale lembrar que com a chegada do streaming da Disney, diversos de seus títulos serão removidos do Prime Video, que estava em um acordo com a empresa. O valor é próximo ao cobrado pelo pacote padrão da Netflix (R$ 32,90).
O serviço de streaming da Disney conta com diversas séries originais, como “The Mandalorian” e a aguardada “Wandavision“, sem falar na recém-divulgada série solo de Nick Fury. No Brasil, o Disney+ chega dia 17 de novembro.
Que estamos ansiosos pela chegada da plataforma Disney+ no Brasil não é novidade, e para acalmar nossos nervos até o dia 17 de novembro, a Disney decidiu estrear com exclusividade os conteúdos originais do streaming nos canais Fox Channel, FX, Disney Channel, Disney XD, Disney Junior e National Geographic.
Serão exibidos dos dias 11 ao 17 de novembro, uma seleção de episódios das séries The Mandalorian, Star Wars: A Guerra dos Clones, High School Musical: A Série: O Musical, Diário de uma Futura Presidente e A História do Imagineering; além da produção original do Disney Junior para o Disney+: Il Ristorantino de Arnoldo.
“Às vésperas da chegada do Disney+ à América Latina, as diversas audiências da televisão a cabo estão convidadas a desfrutar de uma amostra da combinação inigualável de conteúdo que o Disney+ oferecerá em breve a todos os membros da família”, diz Diego Lerner, Presidente da The Walt Disney Company Latin America. “Trata-se da grande oportunidade de conhecer conteúdos que, a partir de 17 de novembro, só poderão ser acessados através do Disney+”, completa Diego.
Confira a programação :
· A História do Imagineering. No dia 11 de novembro, às 21h, o National Geographic exibirá o primeiro episódio da série documental que leva o espectador em uma viagem pelos bastidores do Walt Disney Imagineering, o pouco conhecido centro de design e desenvolvimento da The Walt Disney Company. Durante quase 70 anos, uma combinação única de artistas e engenheiros transformou a visão aparentemente impossível de Walt Disney em um fenômeno mundial que conquista o coração de milhões de pessoas. Esses designers são conhecidos como “Imagineers”.
· Diário de uma Futura Presidente. No dia 12 de novembro, às 21h, no Disney Channel, o público poderá assistir ao primeiro episódio da história de Elena Cañero-Reed, uma garota cubano-americana de 12 anos que, um dia, será presidente dos Estados Unidos. Mas, no momento, ela vivencia seu primeiro ano nessa selva conhecida como Fundamental 2. Nesta nova comédia familiar, Elena fala, por meio de seu diário, sobre os problemas que enfrenta na escola e que a levarão a se tornar uma líder.
· Il Ristorantino de Arnoldo. No dia 13 de novembro, os canais Disney Junior (20h) e Disney Channel (21h), convidam a família a assistir ao primeiro episódio da produção original para o Disney+, totalmente produzida na América Latina e protagonizada por Diego Topa (Junior Express). A série tem como foco as jornadas gastronômicas de Arnoldo e Francis, dois adorados personagens que vieram de Junior Express, a série original de sucesso do Disney Junior que tem várias temporadas no canal.
· Star Wars: A Guerra dos Clones.No dia 14 de novembro, os canais Disney XD (21h) e FX (22h) exibirão os dois primeiros episódios da última edição dessa série de animação vencedora do Emmy que retorna para sua conclusão épica no Disney+. Star Wars: A Guerra dos Clones tem animação digital avançada com qualidade de longa-metragem, personagens clássicos, ação impressionante e a eterna batalha entre o bem e o mal. Criada por George Lucas, a série favorita dos fãs retorna para sua temporada final dirigida pelo produtor executivo/diretor supervisor Dave Filoni.
· High School Musical: A Série: O Musical. No dia 15 de novembro, às 21h, o Disney Channel exibirá o primeiro episódio desta inovadora série que conta a história de um grupo de alunos que espera ansiosamente pela primeira produção teatral de sua instituição. A série, uma remontagem atualizada do filme clássico do Disney Channel de 2006 HIGH SCHOOL MUSICAL, incluirá muitas referências à franquia, e foi filmada com câmeras de mão para proporcionar uma sensação renovada que lembra o estilo de documentários.
· The Mandalorianserá exibida em 17 de novembro, às 22h30, no FOX Channel, apresentando à sua audiência THE MANDALORIAN e The Child, nos dois primeiros episódios da épica série live action da saga STAR WARS que venceu sete prêmios Emmy e tem Jon Favreau como showrunner e Pedro Pascal como o Mandalorian.
Depois de sua apresentação única nesses canais, as séries originais do Disney+: The Mandalorian, Star Wars: A Guerra dos Clones, High School Musical: A Série: O Musical, Diário de uma Futura Presidente e A História do Imagineering estarão disponíveis para a América Latina a partir de 17 de novembro apenas no Disney+.
A Netflix divulgou recentemente o trailer e pôster oficial de sua nova produção, O Céu da Meia Noite, que estreia dia 23 de dezembro na plataforma de streaming.
O filme é uma história pós-apocalíptica que conta a saga de Augustine (George Clooney), um cientista solitário no Ártico, que corre para impedir Sully (Felicity Jones) e seus colegas astronautas de voltarem para casa em meio a uma misteriosa catástrofe global. Clooney dirige a adaptação do aclamado romance de Lily Brooks-Dalton “Good Morning, Midnight”. O longa é co-estrelado por David Oyelowo, Kyle Chandler, Demián Bichir e Tiffany Boone.
Nesta segunda, o astro Johnny Depp (“Piratas do Caribe: O Baú da Morte“) perdeu uma ação legal contra o jornal The Sun, que já o chamou de “espancador de esposas”, em um artigo sobre suas agressões com a ex-esposa Amber Heard (“Aquaman“).
“Esta decisão é tão perversa quanto desconcertante. Mais preocupante é a confiança do juiz no depoimento de Amber Heard e o correspondente desrespeito à montanha de contra-evidências de policiais, médicos, seu próprio ex-assistente, outras testemunhas incontestáveis, e uma série de provas documentais que minaram completamente as alegações, ponto por ponto. A sentença é tão falha que seria ridículo o Sr. Depp não apelar desta decisão.“, disse Jenny Afia, advogada de Depp.
“As vítimas de violência doméstica nunca devem ser silenciadas e agradecemos ao juiz por sua consideração cuidadosa e agradecemos a Amber Heard por sua coragem em prestar depoimento ao tribunal.“, disse o porta-voz oficial do The Sun.
O ator e a atriz se divorciaram em 2016 e após todos os processos legais, os dois acusaram-se de longos e cruéis casos de agressões físicas e psicológicas. Os abusos passaram até por ameaças de morte e violentas brigas domésticas.
Em entrevista ao In Depth With Graham Bensinger, o ator Tom Hanks relembrou da sua trajetória dublando Woody na franquia “Toy Story” e comentou sobre as gravações finais do quarto filme, quando teve uma experiência fora de seu corpo. A nostalgia tomou conta do astro durante o retorno aos estúdios da Pixar.
“Minha vida passou diante dos meus olhos, acho que todos nós do elenco tivemos isso. Tantas pessoas que são as vozes originais não estavam mais lá, não faziam mais parte disso. E Tim (Allen) e eu ainda estávamos lá… Sabendo que estava tentando fazer isso pela última vez, eu apenas pensei ‘Isso não acontece com tanta frequência em uma carreira’.“, revelou Hanks.
“Eu estava gravando algo, gravando as últimas falas, e me senti subindo e me vi no estúdio. E é quando isso acontece, essa é uma das grandes bênçãos e maldições de ser um ator. Você tem que trabalhar muito para derrotar a autoconsciência que sente como ser humano, mas então, como artista, acaba se vendo como parte desse grande processo artístico. E acaba sendo um momento espiritual.”, finalizou o astro.
Em “Toy Story 4” (2019), Woody, Buzz Lightyear e o resto da turma embarcam em uma viagem com Bonnie e um novo brinquedo chamado Forky. A aventura logo se transforma em uma reunião inesperada quando o ligeiro desvio que Woody faz o leva ao seu amigo há muito perdido, Bo Peep.
Nem toda Bruxa é igual, algumas são aventureiras, outras vivem com a cara nos livros e existem aquelas que são a personificação do mal. O que seria do 31 de outubro sem as personagens que melhor representam o Halloween? Pensando nelas, o Cinerama criou uma lista com 13 Bruxas inesquecíveis.
Engana-se que imagina as Bruxas apenas como velhas que possuem verruga na ponta do nariz, que usam chapéu pontudo e sacodem varinhas mágicas por ai. Decerto que, na grande maioria, algumas delas possuem tais características, mas a liberdade criativa proveniente dos filmes, séries e animações deu margem para a criação destas 13 bruxas peculiares e inesquecíveis.
13 Bruxas inesquecíveis
Estudiosa, aventureira, brasileira ou maligna, nessa lista tem bruxa com diversas características!
Marnie Piper – Halloweentown (A cidade do Halloween)
Halloweentown / Disney
Esse é um daqueles longas que vez ou outra surgem em postagens do Facebook com a seguinte legenda “esse filme realmente existiu ou foi um surto coletivo?“. Assistido ou Sessão da Tarde, ou no saudoso Cinema em Casa, Halloweentown é uma série de quatro filmes lançados diretamente no Disney Channel.
Com exceção do quarto filme, todos foram protagonizados pela atriz Kimberly Brown, responsável por dar vida a carismática Marnie, uma bruxa adolescente cercada pelo místico, com direito a vassouras voadoras, ônibus mágico e um cinema amaldiçoado.
Bruxa “Caloteira” – Pica-Pau
“E lá vamos nós!“. Acredito que os criadores do Pica-Pau não esperavam que estas quatro palavras fossem grudar na mente do público, tampouco que a dona da frase — uma Bruxa muito avarenta — seria lembrada até hoje, garantido um lugar nesta listagem de 13 bruxas atemporais. Protagonista do episódio intitulado “A Vassoura Da Bruxa”, ela se recusa a pagar R$ 0,50 pelo conserto de sua vassoura.
Pica-Pau / Universal Pictures
O mais engraçado de tudo é observar como a personagem realmente é inesquecível. Recentemente, a rede de Fast-food, Burguer King, anunciou uma promoção de lanche grátis para aqueles que fossem de vassoura até as lojas com Drive-Thru. De imediato, uma chuva de “memes” tomou conta das redes sociais, a maioria fazendo referência a cena “E lá vamos nós!“.
Hermione – Franquia Harry Potter
Remo Lupin talvez não saiba, mas sua frase é a que melhor reflete as característica de Hermione Granger. “Das garotas da sua idade você é a mais inteligente“, e disso ninguém pode discordar!
A Bruxa-Sabe-Tudo sempre está um passo à frente dos seus melhores amigos, desvendando mistérios antes das respostas surgirem. Hermione é estudiosa, corajosa, leal, estudiosa, inteligente… eu já disse estudiosa? Uma lista com 13 Bruxas inesquecíveis nunca poderia deixar de fora a melhor aluna de Hogwarts.
Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1 / Warner Bros.
Morgana – Castelo Rá-Tim-Bum
Rosi Campos é uma atriz de mão cheia, conhecida por papéis marcantes na teledramaturgia brasileira. Sua personagem mais amada é Morgana, do programa infantil Castelo Rá-Tim-Bum. Com mais de 6000 mil anos de vida, ela sempre teve muito o que contar para o público.
Castelo Rá-Tim-Bum / TV Cultura
Lembrada por apresentar o quadro “Feitiçaria”, a tia do Nino falava sobre curiosidades históricas, sempre ao lado da sua fiel amiga, Adelaide, uma gralha falante e ranzinza. Dentre as 13 bruxas citadas nesta lista, não poderíamos deixar nossa eterna Morgana de fora.
Kiki – O Serviço de Entregas da Kiki
Entre o bem e o mal, as bruxas criadas pelo Studio Ghibli possuem facetas que as afastam de qualquer construção caricata. Por mais que algumas interpretações de bruxas carreguem traços folclóricos, a criatividade e sensibilidade do estúdio mais famoso das animações orientais transformam-nas em personagens vivas. Não é diferente com Kiki, protagonista de uma história que fala sobre amadurecimento e sonhos.
O mais genuíno é que apesar dela voar numa vassoura, falar com o seu gato preto e praticar magia, ela lida com problemas que muitos jovens adultos enfrentam na transição para a vida adulta.
O Serviço de Entregas da Kiki / Studio Ghibli
Eva – Convenção das Bruxas
Ela odeia crianças, tem uma aparência horripilante e aterrorizou várias gerações com o seu plano de transformar os pequenos em ratos. Líder de uma convenção que é pura bruxaria, Eva antagonizou o filme que marcou as tardes do Cinema em Casa e da Sessão da Tarde.
Todo o mérito vai para Anjelica Huston, em uma de suas atuações mais lembradas. O processo de maquiagem levava aproximadamente 8 horas para deixar Huston com aquela aparência digna de qualquer pesadelo.
Convenção das Bruxas / Warner Bros.
Elvira – Elvira, a Rainha das Trevas
No final da década de 1980, Elvira, dona de uma personalidade irreverente, conquistou uma legião de fãs que até hoje pedem por uma continuação do filme que a consagrou. Seu sucesso a fez ganhar um lugar nesta lista com 13 bruxas icônicas. Lembrada pelo majestoso penteado alto, decote exuberante e língua afiada, a personagem ganhou vida através da atriz Cassandra Peterson.
Elvira, a Rainha das Trevas / New World Pictures
No filme, Elvira se torna herdeira de uma mansão em Massachusetts, e precisa lidar com a ignorância e o conservadorismo dos seus novos vizinhos e seu tio ganancioso.
As Irmãs Sanderson – Abracadabra
Ah, fala sério! É impossível não falar desse trio de bruxas e não elogiar a excepcional dinâmica entre as atrizes Bette Midler, Kathy Najimy e Sarah Jessica Parker. Uma lista com 13 bruxas inesquecíveis não poderia deixar de fora essas personagens que transgrediram a barreira do tempo e sempre são citadas quando o assunto são filmes com temática de bruxaria.
E enquanto a aguardada continuação não chega, restam as velhas recordações.
A Bruxa do 71 – Chaves
Certo! Eu sei, ela não é uma bruxa de verdade, mas disseram tantas vezes que eu passei a acreditar (a Chiquinha gostou dessa frase!). Sempre usando seu chapéu “elegantemente exótico“, cuidando do seu cachorrinho Satanás e preparando belíssimos bolos para o seu eterno “crush” — o Seu madruga — a Senhorita Clotilde, ops, quero dizer a Bruxa do 71 é uma personagem que todos amam, o que a fez ganhar um lugar nessa lista de 13 bruxas inesquecíveis!
Gratidão eterna a atriz espanhola Angelines Fernández, que deu vida a essa personagem tão querida. Que vontade de passar na Vila e verificar se existe algum frango assado “descansando” na janela da Bruxa do 71.
Chaves / Televisa
Yubaba – A Viagem de Chihiro
Filme vencedor do Oscar de melhor animação em 2003 e considerado a obra prima de Hayao Miyazaki, A Viagem de Chihiro é um filme que não causa exaustão ao ser assistido repetidas vezes. Dentre o rol de personagens que marcaram a animação está a velha Yubaba, uma bruxa misteriosa que comanda uma casa de banho.
A Viagem de Chihiro / Studio Ghibli
Miyazaki constantemente utiliza arquétipos na hora de contar suas histórias, e não é diferente com a “Figura da Bruxa”, um ser mágico presente em O Castelo Animado e O Serviço de Entregas da Kiki, através das personagens Madame Suliman e Kiki, respectivamente. Assim como estas, Yubaba não veste a manta de “antagonista caricata”, transitando entre o Yin e Yang.
Sabrina – Sabrina, Aprendiz de Feiticeiro
Não, não é a Sabrina que protagoniza a série atual da Netflix. Estou falando da personagem principal do seriado exibido de 1996 a 2003, seguindo os moldes de uma boa sitcom. Melissa Joan Hart deu vida a Sabrina Spellman, uma bruxa adolescente presa em uma vida fantasticamente bizarra e engraçada (para a nossa alegria… E a alegria do gato Salem, com toda certeza!).
A inesquecível personagem foi assistida na grade de programação da Nickelodeon, Globo e Record. Vale lembrar que a atriz também atuou em uma trilogia de filmes: Sabrina – A Bruxa Adolescente, Sabrina Vai à Roma e (o meu favorito) Sabrina Vai à Austrália.
Sabrina, Aprendiz de Feiticeira/ ABC
Cuca – Sitio do Picapau Amarelo
“Cuidado com a Cuca que a Cuca te pega. E pega daqui e pega de lá“, quem não se lembra do refrão cantado pela talentosa Cássia Eller? Uma recapitulação de 13 bruxas inesquecíveis sem a “Jacaroa” mais malvada do Sítio seria um ultraje, não é mesmo? Graças as adaptações feitas pela Globo, a personagem ganhou maior participação nas histórias, diferentemente dos livros, em que ela aparece poucas vezes.
Sitio do Picapau Amarelo / Rede Globo
Bellatrix Lestrange – Franquia Harry Potter
“EU MATEI SIRIUS BLACK !!! HAHAHAHAHAHA“. Alguém mais ai não consegue ler essa frase sem imaginar a voz da personagem? De todas as 13 bruxas mencionadas até agora, Bellatrix foi a que mais me traumatizou!
Helena Bonham Carter tem uma trajetória “cinematograficamente gótica” ao lado do diretor Tim Burton, ao dar vida as mais variadas e sombrias personagens. No entanto, foi na franquia Harry Potter que ela desgraçou com a vida de muita pessoas. Ela é a Comensal da Morte que matou o padrinho do protagonista, assassinou o Dobby (o elfo doméstico mais querido do mundo) e ainda torturou os pais de Neville Longbottom. Uma coisa é certa: nós amamos odiá-la! Não há como negar!
Harry Potter e a Ordem da Fênix / Warner Bros.
São tantas bruxas dando as caras por ai em filmes, séries e animações, que foi difícil escolher quais entrariam nessa lista. Sentiu falta de alguma bruxa? Como seria a sua lista de 13 bruxas inesquecíveis?
O Halloween é hoje, então corre e confira os demais especiais sobre a data:
Sean Connery morreu hoje aos 90 anos, segundo a BBC. O ator deixa um legado de 50 anos de atuação, tendo sido o primeiro 007 da história dos cinemas e feito diversos personagens icônicos ao longo da segunda metade do século XX.
Sean Connery nasceu em Edimburgo, em 1930, e estreou nas telonas em 1954, fazendo parte do musical Lilacs in the Spring. Em 1962, Connery foi escalado para viver o agente 007 em 007 contra o Satânico Dr. No. Alcançando o sucesso, o ator fez mais cinco filmes interpretando o espião até aposentar-se temporariamente do papel em 1971. Em 1983, Connery voltou à ativa como 007 em Nunca Mais Outra Vez, embora o filme não tenha dado o retorno esperado.
Sean Connery conquistou o Oscar no aclamado “Intocáveis”
Nos anos 80, o ator garantiu grandes papéis que o consagraram ainda mais na carreira. Em O Nome da Rosa (1986), conquistou o BAFTA. Interpretando o policial Jimmy Malone no clássico Os Intocáveis (1987), Connery garantiu o Oscar de melhor ator coadjuvante. Outros sucessos estrelados por Sean Connery incluem Indiana Jones e a Última Cruzada (1989), A Caçada ao Outubro Vermelho (1990) e Armadilha (1999).
Connery estava afastado do cinema há mais de dez anos quando faleceu. Em seu tempo livre ele jogava golfe, uma de suas grandes paixões.
Nesta sexta (30), o filme “Halloween Kills” ganhou mais um teaser macabro, com Michael Myers aterrorizando algumas vítimas na noite do fatídico Dia das Bruxas. Confira, logo abaixo:
O novo filme será uma continuação de “Halloween” (2018) e deve chegar aos cinemas em 15 de outubro de 2021, após alguns atrasos por conta do Covid-19. A terceira sequência, “Halloween Ends” tem estreia marcada para o dia 14 de outubro de 2022.
O filme original de 1978, sob a majestosa direção de John Carpenter, um dos mestres do horror estadunidense, é tido por muitos como um dos maiores filmes de terror já feitos e um verdadeiro cult do gênero “slasher”. O filme de 2018 é uma espécie de reboot, após algumas sequências bem deploráveis. “Halloween” é, sem dúvidas, uma das maiores franquias de horror dos cinemas.
Não é todo dia que uma tempestade de nostalgia traz de volta na memória 7 personagens assustadoramente engraçados. Com o Dias das Bruxas se aproximando, nada melhor que falar sobre as figuras que sempre são lembradas por transitar entre o cômico e o aterrorizante.
Não é somente as Irmãs Sanderson, as bruxas de Abracadabra, que são lembradas pelo humor sombrio. Existe uma galeria de personagens da Cultura Pop difíceis de classificar, pois eles são assustadoramente engraçados ou “engraçadamente” assustadores. A maioria destes personagens estão guardados no nosso imaginário em virtude de cenas memoráveis, frases marcantes ou aparência “incomum”.
7 Personagens assustadoramente engraçados
O mundo do audiovisual é capaz de criar icônicos coadjuvantes que atravessam gerações. Nesse Especial de Halloween, o Cinerama te convida a mergulhar nesse baú empoeirado e repleto de teias de aranhas, para recordar 7 personagens assustadoramente engraçados.
Mãozinha – A Família Addams
Criados para satirizar os ideias da típica família americana, Os Addams são conhecidos por seu jeito “peculiar” e divertidamente mórbido. Dentre os integrantes, um que se destacava era o Mãozinha — que é nada mais que uma mão “expressiva” e carismática. Christopher Hart, que trabalhou como mágico profissional, abraçou o difícil papel de dar “vida” ao Mãozinha em todos os filmes.
A Família Addams / Paramount Pictures
Mãozinha era parte de um corpo inteiro, no entanto, por ser horrível demais para ser visto pessoalmente, teve apenas uma parte do seu corpo escolhida — sua mão — para “perambular” por aí servindo a Família Addams.
Besouro Suco – Os Fantasmas Se Divertem
“Besouro Suco! Besouro Suco! Besouro Suco!“. Muito cuidado! A regra é clara: se disser este nome três vezes, “ele” aparece. Então seja cauteloso, pois você não vai querer ao seu lado um fantasma trapaceiro, travesso, rude, manipulador e egoísta.
Besouro Suco, interpretado pelo talentoso Michael Keaton, é o principal antagonista de Os Fantasma Se Divertem — outro longa sombrio e divertido que saiu da mente criativa do diretor Tim Burton.
Os Fantasmas Se Divertem / Warner Bros
Salem – Sabrina, Aprendiz de Feiticeira
Se porventura você encontrar um gato que fala, sua primeira reação será um susto. Agora, imagina o seguinte cenário: encontrar um gato tagarela, irônico e “gente como a gente”. Estou falando, é claro, do Salem, o bichano mais famoso do mundo das bruxas. Conhecido por protagonizar os momentos mais engraçados do seriado Sabrina, Aprendiz de Feiticeira, Salem sempre roubou a cena, e não é diferente nos filmes e animações. Única exceção é a adaptação feita pela Netflix (o Salem do antigo seriado não aprovaria o gato “comum”).
Sabrina, Aprendiz de Feiticeira / ABC
Ex-bruxo, Salem foi condenado pelo Conselho de Bruxos a passar 100 anos como um gato; punição por tentar dominar o mundo. O personagem foi criado por George Gladir e Dan DeCarlo e deu as caras, ou melhor o focinho, pela primeira vez, na HQ intitulada Archie’s Mad House #22 em 1962. Essa lista com 7 personagens não seria digna se não tivesse o Salem.
Srta. Trunchbull – Matilda
A temível Srta. Trunchbull foi interpretada pela atriz Pam Ferris, que curiosamente deu vida a outra personagem odiada — a tia Guida do filme Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban; sim, aquela que vira um enorme balão e sai voando no início do filme.
Na minha infância, toda vez que um novo ano letivo começava, eu imaginava uma diretora casca grossa gritando e espalhando terror por toda a escola, assim como a Srta. Trunchbull do filme Matilda. Lembrada por “educar” severamente seus alunos com arremessos, uma câmara com pregos e até um bolo de chocolate, a personagem é lembrada até hoje por tocar o terror na criançada.
Matilda / TriStar Pictures
Wandinha – A Família Addams
Uma cena de A Família Addams, sempre compartilhada nas páginas do Facebook, é o momento em que Morticia diz “Wandinha está naquela idade em que uma garota só pensa em uma coisa…” e Wandinha completa “…Homicídio!“. É o melhor diálogo para resumir a personalidade de Wandinha, também chamada de Wednesday.
A versão mais marcante da personagem foi feita pela atriz Christina Ricci, e é lembrada até hoje pela cena de sabotagem, durante a peça de teatro sobre o dia de Ação de Graças. Ai, ai, essa Wandinha é brincalhona mesmo, gente!
Relembre a cena:
https://www.youtube.com/watch?v=cIGjZ774p1k
Trio Assombro – Gasparzinho, o Fantasminha Camarada
Pode parecer que estou quebrando a regra proposta pela lista de 7 personagens assustadoramente engraçados, no entanto, é notório que estes três fantasmas são tão “ligados” um ao outro, que eles são como um só ser sobrenatural.
Gasparzinho, o Fantasminha Camarada / Universal Pictures
Conhecidos como “os tios malvados” do fantasma mais camarada de todos os tempos, o Gasparzinho, o Trio Assombro não passam de valentões que adoram uma “trolagem“. Eles mais divertem do que assustam, e sempre estão pegando no pé do Gasparzinho, pois não aceitam o fato dele ser amigo de todos.
Tia Feitiços – O Segredo Além do Jardim
Em apenas um episódio, essa personagem conseguiu me espantar e furtar algumas das minhas risadas (talvez, de nervosismo, pois ainda não me decidi). Julgada por sua aparência e pela frase constantemente dita “o badalar da sineta ordena“, esta emblemática figura merecia um lugar nesta lista de 7 personagens assustadoramente engraçados. Uma adição extremamente particular, confesso, mas baseada na minha experiência ao assistir o desenho.
Não é surpresa para ninguém que algumas animações do Cartoon Network conseguem divertir e assustar na mesma proporção. Existem uma infinidade de episódios de Hora de Aventura, por exemplo, que comprovam isso. Mas, a personagem aqui citada é a horripilante Tia Feitiços, coadjuvante da minissérie O Segredo Além do Jardim, desenvolvida em cima de uma grande reviravolta!
O Segredo Além do Jardim / Cartoon Network
Existem milhares de figuras em filmes, desenhos e séries que poderiam estar nesta lista, mas só havia 7 vagas. E quanto a você? Citaria quem na sua lista de 7 personagens assustadoramente engraçados?
A Amazon anunciou os seus novos conteúdos que estreiam no Amazon Prime Videono Brasil em novembro para os seus assinantes.
As séries Originais AmazonThe Pack e Súbete a Mi Moto, os filmes nacionais de comédia inéditos Os Espetaculares, Carlinhos e Carlão e No Gogó do Paulinho, além da quarta temporada de This is Us, estão entre os destaques do mês.
A partir do dia 6 de novembro também estará disponível no serviço a versão dublada da primeira temporada da série original El Presidente.
Em decorrência a atual situação da pandemia e focados na saúde e segurança daqueles que trabalham com dublagem, algumas opções de áudio não estarão disponíveis.
Séries que chegam no Prime Vídeo em novembro
Preacher (Temporada 4)
Amazon Prime Video
Baseada na HQ de Garth Ennis e Steve Dillon, a série conta a história de Jesse Custer (Dominic Cooper), um ex-pastor do Texas que acaba recebendo, através de uma entidade misteriosa, o poder divino de fazer com que qualquer um o obedeça. Acompanhado de sua ex-namorada Tulip (Ruth Negga) e do vampiro irlandês Cassidy (Joe Gilgun ), Jesse vai atrás de Deus, que abandonou o paraíso.
Chega em 04 de novembro.
De Brutas, Nada (Temporada 1)
Sony
Após a traição do noivo, Cristina procura uma colega para dividir as despesas de seu apartamento. Então, ela conhece Alejandro e, graças às suposições que faz, tem certeza que ele é gay e, portanto, o candidato perfeito.
Cristina e Alejandro passam a se envolver em uma teia de mentiras, que acabam sendo reveladas. Cristina, furiosa, planeja como tirá-lo de sua vida, mas enfrenta outro grande problema: os dois estão completamente apaixonados um pelo outro.
Chega em 06 de novembro.
Impuros (Temporada 2)
Fox
No Rio de Janeiro dos anos 1990, em um território conflagrado por problemas sociais e onde a oportunidade do crime é muito tentadora, o jovem Evandro do Dendê (Raphael Logam) enfrenta as complexidades do mundo do tráfico e a relação complicada com a própria mãe.
Ele decide vingar a morte do irmão e mata os responsáveis pelo tal assassinato, ganhando notoriedade dentro da hierarquia do comando.
Chega em 10 de novembro.
Alex Rider (Temporada 1)
Amazon Prime Video
Alex Rider é um adolescente de Londres que, sem saber, foi treinado desde a infância para fazer parte do perigoso mundo da espionagem. Pressionado para ajudar a investigar a morte de seu tio e como ela se conecta ao assassinato de dois bilionários de alto nível, Alex relutantemente assume uma nova identidade e se disfarça em um internato remoto chamado Point Blanc.
Isolado bem acima da linha da neve nos Alpes franceses, Point Blanc afirma colocar os filhos adolescentes problemáticos dos ultra-ricos de volta no caminho certo. À medida que Alex se aprofunda em sua investigação, descobre que os estudantes são, de fato, objetos de um plano perturbador que ele terá que arriscar sua vida para parar.
Chega em 13 de novembro.
Pete The Cat (Temporada 2 – Parte 3)
Amazon Prime Video
O adorável e descolado Pete é um gato que, junto com seus amigos, experimenta os desafios e as mudanças do dia-a-dia da forma mais proveitosa possível. Com seu guia para uma vida empolgante, ele ensina a arrasar na guitarra e até mesmo a andar de skate.
Com canções originais de Elvis Costello e Diana Krall, a série é baseada no livro infantil de James Dean, campeão de vendas segundo o New York Times. A série é de Jeff Marsh , criador de Phineas e Ferb e A Lei de Milo Murphy, e tem no time de roteiristas, além de Dean, Josh Saltzman e Craig Carlisle.
Chega em 13 de novembro.
Dignidad (Temporada 1)
Story House Pictures
Ambientada no sul do Chile, Dignidad é baseada em fatos reais e conta a história de um misterioso culto germânico chamado “Colonia Dignidad”, fundado pelo ex-soldado nazista desaparecido Paul Schaefer. O culto torturou e abusou de crianças no seu complexo secreto durante décadas.
Agora, com a saída do ditador chileno Pinochet do poder, Leo Ramírez, um jovem advogado federal (e também vítima de abusos na Colonia Dignidad), quer levar Schaefer à justiça.
Chega em 13 de novembro.
This Is Us (Temporada 4)
NBC
A quarta temporada da série segue a história da família Pearson, que começa em 1979, no dia que os trigêmeos Kevin (Justin Hartley), Kate (Chrissy Metz) e Randall (Sterling K. Brown) chegam em casa da maternidade. Revelações sobre os pais Jack (Milo Ventimiglia) e Rebecca (Mandy Moore) surgem nos momentos de amor, mas também de dor, e moldam para sempre a vida de todos.
Chega em 19 de novembro.
The Pack (Temporada 1)
Amazon Prime Vídeo
The Pack é uma série que celebra o vínculo inigualável entre cães e seus companheiros humanos. Estrelado pela medalhista de ouro olímpica Lindsey Vonn e sua coanfitriã canina Lucy, o programa apresenta 12 equipes de cães e seus donos em uma aventura épica passando por vários continentes.
Está em jogo um prêmio em dinheiro que mudará a vida da dupla vencedora (500 mil dólares) e de uma instituição de caridade para animais escolhida pelo vencedor (250 mil dólares).
Chega em 20 de novembro.
Stumptown (Temporada 1)
ABC
Em Stumptown, Dex Parios (Cobie Smulders) é uma veterana do exército forte e perspicaz, com uma vida amorosa complicada, dívidas de jogo e um irmão para cuidar em Portland, Oregon. Suas habilidades de inteligência militar fazem dela uma investigadora muito competente, mas sua personalidade durona acaba atrapalhando o relacionamento com a polícia.
Chega em 27 de novembro.
Súbete A Mi Moto (Temporada 1)
Amazon Prime Vídeo
Em 1977, na pequena cidade de Caguas, em Porto Rico, um empresário ambicioso e habilidoso chamado Edgard Díaz criou o grupo Menudo, que serve como base para as boy bands que existem até hoje. Com drama, paixão, momentos incríveis e canções antológicas que enquadram cada episódio, Súbete A Mi Moto contará uma aventura de proporções épicas: a história do fenômeno juvenil que revolucionou para sempre a música pop latina.
Com quinze episódios de 60 minutos, Súbete A Mi Moto foi gravada no México e Porto Rico. A série é estrelada por Yamil Ureña e Braulio Castillo como Edgard Díaz, Sian Chiong como Joselo Vega, Marisol Calero como Doña Panchi, Josette Vidal como Julieta Torres, e Rocío Verdejo como Renata Torres.
Chega em 27 de novembro.
Filmes
Survive The Night
Mandate Pictures
Frank (Bruce Willis) é um ex-xerife que está com a sua família em casa durante a noite quando criminosos invadem a residência e obrigam Rich (Chad Michael Murray), filho de Frank que é médico, a operar um companheiro que está baleado. Caso o bandido morra, todos na casa serão mortos.
Chega em 03 de novembro.
Os Espetaculares
Amazon Prime Vídeo
Da mesma produtora de Vai que Dá Certo e do diretor de Minha Mãe é uma Peça, André Pellenz, Os Espetaculares é estrelado por Paulo Mathias Jr. e chega ao serviço em 05 de novembro. O filme segue a história de Ed Lima (Paulo Mathias Jr), um comediante de stand up egocêntrico que decide participar de um concurso de trio cômico para escapar da prisão e voltar aos palcos. Para tal, se junta a um lunático, uma nerd e a um sonhador. Rafael Portugal, Luísa Perissé e Victor Meyniel fazem parte do elenco.
Chega em 05 de novembro.
A Monster Calls
Universal
O filme conta a história de Conor (Lewis MacDougall), um garoto de 12 anos que precisa lidar com a doença de sua mãe (Felicit Jones), uma avó nada simpática (Sigourney Weaver) e colegas da escola que praticam bullying. O garoto encontra um aliado no meio disso tudo: um monstro que aparece na janela do seu quarto. Ancião, selvagem e implacável, o Monstro guia Conor em uma jornada sobre coragem, fé e verdades.
Chega em 09 de novembro.
Carlinhos & Carlão
Amazon Prime Video
Carlinhos e Carlão é protagonizado por Luis Lobianco e estreia com exclusividade no Prime Video em 12 de novembro. Carlão (Lobianco) trabalha em uma concessionária, acha que sabe tudo de mecânica e futebol e está sempre no bar com os amigos, em meio a conversas machistas e piadas homofóbicas.
A compra de um armário, vendido por Evaristo (Luis Miranda), muda sua rotina e o transforma. A partir daí, surgem dois personagens: de dia, o machão Carlão, à noite, Carlinhos, simpático, talentoso e divertido. A direção é de Pedro Amorim e Thiago Rodrigues. Suzy Brasil , Marcelo Flores, Pedro Monteiro e Thati Lopes completam o elenco.
Chega em 12 de novembro.
Nekrotronic
Create NSW
Um homem tem sua vida mudada da noite para o dia quando descobre que é parte de uma seita secreta de seres mágicos chamada Nekromancers. Caçadores de forças sobrenaturais malignas, os Nekromancers lutam contra seres demoníacos que usam aplicativos e redes sociais para possuir pessoas.
Chega em 12 de novembro.
Cucuy: The Boogeyman
Sony
Quando crianças começam a desaparecer na cidade de Glimmer Peak, sem testemunhas, sem evidências e sem conexão perceptível entre as crianças desaparecidas, uma adolescente rebelde em prisão domiciliar começa a investigar a fundo e suspeitar que um mal legendário, um bicho-papão conhecido como Cucuy, pode ser o responsável.
Chega em 12 de novembro.
No Gogó Do Paulinho
Amazon Prime Vídeo
Estrelada por Maurício Manfrini, a comédia inédita No Gogó do Paulinho chega ao serviço em 19 de novembro. No filme, Paulinho Gogó (Maurício Manfrini) narra suas histórias em um banco de praça enquanto aguarda a chegada da sua amada Nega Juju (Cacau Protásio ). Ele relembra a infância pobre; os bicos que fez na vida, inclusive no jogo do bicho; o tempo no Exército; as confusões em que conheceu seus amigos Chico Virilha, Biricotico, Helinho Gastrite e Celso Bigorna; e, claro, as idas e vindas no relacionamento com Juju.
Chega em 19 de novembro.
Under The Silver Lake
A24
Sam (Andrew Garfield) é um desencantado de 33 anos que descobre uma mulher misteriosa, Sarah (Riley Keough), brincando na piscina de seu apartamento. Quando ela desaparece, Sam embarca em uma busca surreal por Los Angeles para decodificar o segredo por trás do desaparecimento, levando-o às profundezas mais sombrias do mistério, escândalo e conspiração na Cidade dos Anjos.
Chega em 19 de novembro.
Mortal Engines
Universal
A Terra está destruída e para sobreviver as cidades se movem em rodas gigantes, conhecidas como Cidades Tração, e lutam com outras para conseguir mais recursos naturais. Uma jovem misteriosa, Hester Shaw, surge como a única que pode impedir uma cidade gigante e predadora sobre rodas que está devorando tudo em seu caminho.
Feroz e impulsionada pela memória de sua mãe, Hester une forças com Tom Natsworthy, um exilado de Londres, junto com Anna Fang, uma perigosa fora da lei com uma recompensa por sua cabeça.
Chega em 24 de novembro.
Uncle Frank
Amazon Prime Vídeo
Em 1973, a adolescente Beth Bledsow (Lillis) deixa sua casa interiorana para estudar na Universidade de Nova York, onde seu amado tio Frank (Bettany) é um reverenciado professor de literatura. Ela logo descobre que Frank é gay e que ele vive há muito tempo com o parceiro Walid “Wally” Nadeem (Peter Macdissi) – um relacionamento que se desenrola em segredo há anos.
Depois da morte inesperada do pai de Frank, avô de Beth, o professor é forçado a voltar para casa com Beth, tendo que enfrentar um trauma enterrado que assombrou sua vida adulta inteira.
Chega em 25 de novembro.
Locas Por El Cambio
Amazon Prime Vídeo
Locas Por El Cambio é um filme Original Amazon e conta a história de Paula, que teve uma vida cheia de privilégios que a levaram a se sentir acomodada, mas insatisfeita com sua vida, e de Paulina, que experimentou o contrário e se sente sobrecarregada com as responsabilidades da vida moderna. Tudo vai mudar um dia, quando elas se colocarem no lugar uma da outra e descobrirem que nem tudo é o que parece.
Chega em 27 de novembro.
Hacksaw Ridge
Diamond Films
O filme traz a história do médico do exército americano Desmond T. Doss, que serviu na ala médica durante a Batalha de Okinawa, na Segunda Guerra Mundial, e salvou cerca de 75 homens. Doss se recusava a pegar em armas e se tornou o primeiro homem na história americana a receber a Medalha de Honra sem disparar um tiro.
Chega em 27 de novembro.
Lion
Diamond Films
Em 1986, Saroo era uma criança de cinco anos na Índia de uma família rural pobre, mas feliz. Em uma viagem com seu irmão, Saroo logo se encontra sozinho e preso em um trem que o leva a Calcutá, a 1.600 quilômetros de casa.
Agora, totalmente perdido em um ambiente urbano estranho e muito jovem para se identificar às autoridades, Saroo luta para sobreviver como uma criança de rua até ser mandado para um orfanato.
Logo, Saroo é selecionado para ser adotado pela família Brierley na Tasmânia, onde ele cresce em uma casa próspera e amorosa. No entanto, apesar de toda a sua boa sorte material, Saroo se vê atormentado por suas memórias de sua família perdida na idade adulta e começa uma jornada para procurá-los.
Chega em 30 de novembro.
Novidades de novembro no Prime Video Channels
Starzplay
Ray
O filme conta a turbulenta história do gênio musical Ray Charles (Jamie Foxx), deficiente visual desde a infância, após testemunhar a morte acidental de seu irmão mais novo. Ao revolucionar o modo como as pessoas apreciam música, ele simultaneamente luta contra a segregação racial em casas noturnas que o lançaram como artista.
A audácia e o talento incomparável do músico o transformou em um fenômeno nas turnês e nos estúdios, mas drogas, mulheres e lembranças ruins afetaram muito a sua vida pessoal.
Chega em 01 de novembro.
Gangs of London
Com roteiro e direção de Gareth Evans, a série é ambientada na Londres contemporânea, à medida que é dilacerada pelas lutas de poder envolvendo várias gangues internacionais. O drama começa quando o chefe de uma gangue criminosa é assassinado e o vácuo de poder ameaça a frágil paz entre as outras organizações do submundo. A produção conta com Joe Cole e Sope Dirisu como protagonistas.
Chega em 15 de novembro.
MGM
The Hobbit: An Unexpected Journey
Como a maioria dos hobbits, Bilbo Bolseiro (Martin Freeman) leva uma vida tranquila até o dia em que recebe uma missão do mago Gandalf (Ian McKellen). Acompanhado por um grupo de anões, ele parte numa jornada até a Montanha Solitária para libertar o Reino de Erebor do dragão Smaug. No meio do caminho encontram elfos, trolls e, é claro, a criatura Gollum (Andy Serkis) e seu precioso anel.
The Hobbit: The Desolation
Ao lado de um grupo de anões e de Gandalf, Bilbo segue em direção à Montanha Solitária, onde deverá ajudar seus companheiros a retomar a Pedra de Arken. O problema é que o artefato está perdido em meio a um tesouro protegido pelo temido dragão Smaug.
The Hobbit: The Battle of the Five Armies
O dragão Smaug lança sua fúria ardente contra a Cidade do Lago, que fica próxima da montanha de Erebor. Bard (Luke Evans) consegue derrotá-lo, mas, rapidamente, sem a ameaça do dragão, inicia-se uma batalha pelo controle de Erebor e sua riqueza.
Os anões, liderados por Thorin (Richard Armitage), adentram a montanha e estão dispostos a impedir a entrada de elfos, anões e orcs. Bilbo Bolseiro e Gandalf tentam impedir a guerra.
Em conversa no podcast Happy Sad Confused da MTV News, o ator Matthew McConaughey revelou ser um grande fã do personagem Hulk, da Marvel. Tão fã que se ofereceu para interpretá-lo no cinema, entretanto, a Marvel Studios não teve interesse em contar com o ator no papel.
“Eu nunca tive a chance [de interpretá-lo]. Queria muito. Eu disse que queria, mas a Marvel respondeu: ‘Não, obrigado’.” Revelou o astro, que não especificou exatamente quando aconteceu a conversa, mas possivelmente tenha acontecido em 2012, antes da escalação de Mark Ruffalo para o papel, ou em 2008, quando Edward Norton foi escolhido para interpretá-lo.
Em entrevista recente que também chamou atenção do público, Matthew McConaughey revelou para a apresentadora Oprah Winfrey que pensou em desistir de atuar em certo período de sua carreira. “Me envolvi em pensar em outras carreiras, me interessei por treinador de futebol do colégio, me interessei por líder da orquestra sinfônica, me interessei por guia de vida selvagem, professor. Não ia voltar.”
O ator revelou que no período estava tentando se desvencilhar das comédias românticas para trabalhar em projetos “mais sérios”, mas acabou desistindo de largar a carreira de ator pois acreditava que grandes recompensas viriam do seu trabalho duro.
O último trabalho de Matthew estreou em setembro na Netflix, The Gentleman traz o ator interpretando Mark Pierson, um grandioso traficante de drogas americano erradicado no Reino Unido, que após tentar vender seu império de drogas desencadeia uma série de eventos violentos nas ruas do país. Confira o trailer:
A Amazon Prime Video anunciou o lançamento de mais quatro títulos em 2021 da série de filmes “Welcome to the Blumhouse”. Os filmes serão: The Manor, Black as Night, Madres,Bingo. Os quatro novos títulos se juntarão as produções lançadas no início de outubro de 2020: The Lie,Black Box, Evil Eye eNocturne.
“Vindo do lançamento bem-sucedido dos quatro primeiros filmes do programa, que superou nossas expectativas, estamos empolgados em revelar o próximo capítulo, que chegará em 2021”, relevou Jennifer Salke, Head do Amazon Studios.” O formigamento na espinha e a sensação de arrepiar continuam nesta próxima coleção de títulos que, certamente, irão entreter, surpreender e chocar nossos clientes globais.”
O programa de filmes, o primeiro original da Amazon Prime Video com temas interligados, pretende explorar produções de horror em tramas que giram em torno dos medos e fobias mais profundas das pessoas. A Blumhouse Television, em conjunto com a Amazon PrimeVideo, continuará trabalhando em um modelo no qual seleciona diretores promissores no mundo cinematográfico para dirigir atores renomados. Confira mais informações sobre os novos títulos:
The Manor
A trama de The Manor segue Judith Albright, uma mulher que após sofrer um derrame vai morar em uma casa de repouso para ser cuidada. Durante sua estadia, Judith começa a desconfiar que o local seja assombrado por entidades sobrenaturais que estão atacando os moradores; disposta a sair de lá, Judith precisará provar que não é necessário permanecer na casa de repouso. Dirigido e escrito por Axelle Carolyn, o longa-metragem é estrelado por Barbara Hershey, Bruce Davison, Nicholas Alexander, Jill Larsen, Fran Bennett e Katie Amanda Keane.
Black as Night
O enredo de Black as Night foca na história de uma adolescente com problemas de autoestima que começa a encontrar seu caminho durante o verão, enquanto combate vampiros em Nova Orleans. A garota reúne uma equipe com seu melhor amigo, um garoto pelo qual é apaixonada e uma singular garota rica para a tarefa. Com direção de Maritte Lee Go e roteiro de Sherman Payne, a produção conta com os atores Asjha Cooper, Fabrizio Guido, Craig Tate, Keith David, Mason Beauchamp, Abbie Gayle e Frankie Smith no elenco.
Madres
A narrativa de Madres se passa em 1970, quando um casal mexicano que espera seu primeiro filho se muda para uma comunidade agrícola na Califórnia. Após passar a ter visões perturbadoras e se sentir cada vez pior, a mulher começa a investigar uma antiga maldição para descobrir se o seu problema tem relação com a história. A produção é dirigida pelo estreante Ryan Zaragoza e tem roteiro de Marcella Ochoa e Mario Miscione.
Bingo
A trama de Bingo gira em torno de um grupo de idosos, liderado por Lupita, que se mantém unido contra as modificações e modernizações do bairro em que viveram toda a vida, Oak Springs. Entretanto, aos poucos o grupo descobre que a sala de bingo que amam foi vendida para algo muito pior do que os endinheirados que temem. A direção fica por conta de Gigi Saul Guerrero e o roteiro é escrito por Shane McKenzie, Gigi Saul Guerrero e Perry Blackshear.
A FSB Comunicação, a Editora Intrínseca e a CCXP apresentam Neil Gaiman na CCXP Worlds. Um dos artistas mais pedidos e aguardados pelos fãs do maior festival de cultura pop do planeta faz sua estreia como convidado de honra nesta edição. A última passagem de Gaiman pelo Brasil foi há 12 anos, durante a promoção do seu livro ‘Coraline’ para os cinemas. Os fãs da famosa história em quadrinhos ‘The Sandman’ vão poder acompanhar a participação de Neil em um painel no Thunder Arena, no qual falará sobre a carreira de escritor e quadrinista e também as adaptações de suas obras para outras mídias, como é o caso de ‘The Sandman’ na Netflix. Neste ano, a CCXP acontece nos dias 4, 5 e 6 de dezembro em um formato totalmente virtual com quatro opções de ingressos, incluindo uma opção gratuita, o Free Experience.
Sua participação na CCXP é mais do que aguardada pelos fãs brasileiros, desde a primeira edição do festival. E desta vez ela irá começar mais cedo no evento. Em novembro, a live ‘Esquenta CCXP Worlds’ contará com a presença do artista, que dividirá com o público curiosidades sobre sua carreira e a importância do storytelling nos dias de hoje.
O britânico Neil Gaiman começou sua carreira como jornalista, mas logo ingressou no mundo dos quadrinhos. O autor, desde o início da sua jornada como escritor, teve como inspiração as obras de C.S. Lewis, J.R.R. Tolkien, James Branch Cabell e, ao longo dos anos, influenciou e marcou diversas gerações e épocas com seus livros, como é o caso das histórias de ‘Deuses Americanos’ e ‘Good Omens’, que acabaram dando origem às séries de TV. Além do sucesso com o público, suas produções também foram aclamadas pela crítica especializada. Em 2008, ele foi o primeiro autor a levar as medalhas Newbery e de Carnegie, com o ‘Livro do Cemitério’. Já em 2013, ‘O Oceano no Fim do Caminho’ levou o prêmio de melhor livro do ano pela British National Book Awards.
O cadastro para a CCXP Worlds é gratuito na categoria Free, que dará direito a quase todas as áreas do evento – com exceção do Thunder Arena, que pode ter alguns conteúdos não liberados. Para ter acesso total às principais transmissões do festival, basta adquirir o pacote Digital Experience (R$ 35,00). Nesta modalidade, o fã ainda receberá uma credencial virtual, enviada por e-mail, além de outras funcionalidades e interações, acesso a workshops e masterclasses e pré-venda da CCXP21.
Para quem gosta de viver a experiencia completa, o plano o Home Experience (R$ 35,00 + R$ 21,00 de frete) tem como diferencial o envio de um kit físico contendo a credencial da edição, junto com um cordão, tag de porta, pin e stickers. Já o Epic Experience (R$ 450,00 + R$ 21,00 de frete) é feito para deixar o mundo dos fãs ainda mais especial. Ele será composto por um kit com credencial física, produtos dos estúdios e oficiais da CCXP – incluindo dois cordões, tag de porta, pin, stickers, balde de pipoca, camiseta, copo, moletom, boné e pôster. Também haverá desconto no ingresso da CCXP21 e venda exclusiva de colecionáveis Iron Studios. Advertisement
Após participar de um painel histórico e emocionante na primeira edição da CCXP em 2014, Édgar Vivar, que interpretou o Sr. Barriga e Nhonho no programa ‘Chaves’, volta ao maior festival de cultura pop do mundo. Os fãs da série podem celebrar a confirmação, já que o icônico ator e comediante mexicano participará de um painel nostálgico sobre ‘Chaves’ no Thunder Arena, com conversas sobre os bastidores do seriado e participações especiais a serem anunciadas em breve. Além disso, ele ainda estará no Meet & Greet, a versão digital das fotos & autógrafos com artistas presentes no festival físico dos anos anteriores e que este ano terá quatro modalidades.
Édgar Vivar foi um dos poucos atores que permaneceu com Roberto Gómez Bolaños, que deu vida ao Chaves, até o fim do ‘Programa Chespirito’, interpretando uma infinidade de personagens na série ‘Chapolin’ e o ex-ladrão Botijão em ‘Los Caquitos’ (‘Chaveco’, no Brasil). Sempre muito ativo, seja na TV, no teatro, no cinema ou na dublagem, Edgar participou de grandes produções como os filmes ‘Bandidas’, ‘O Orfanato’ e ‘Homem ao mar’. O artista também já emprestou sua voz para vários personagens em animações como ‘Ratatouille’, ‘Up! Altas Aventuras’, ‘Meu Malvado Favorito 2’ e ‘Os pinguins de Madagascar’, entre outras.
A CCXP Worlds terá quatro tipos diferentes de Meet & Greet para agradar os mais exigentes tipos de fãs. Será possível optar pelo One-on-One – para ter um encontro privado de até dois minutos com o ídolo – ou participar da Sala em grupo, que vai receber até 10 pessoas para um vídeo chat de 45 minutos. Quem quiser ter uma lembrança para guardar, poderá comprar o autógrafo que será recebido em casa. Haverá ainda a possibilidade de adquirir o inbox, no qual o artista escolhido vai mandar um vídeo especial para o fã. Informações sobre datas e valores serão divulgadas em breve.
Como participar da CCXP Worlds
O cadastro para a CCXP Worlds é gratuito na categoria Free, que dará direito a quase todas as áreas do evento – com exceção do Thunder Arena, que pode ter alguns conteúdos não liberados. Para ter acesso total às principais transmissões do festival, basta adquirir o pacote Digital Experience (R$ 35,00). Nesta modalidade, o fã ainda receberá uma credencial virtual, enviada por e-mail, além de outras funcionalidades e interações, acesso a workshops e masterclasses e pré-venda da CCXP21.
Para quem gosta de viver a experiencia completa, o plano o Home Experience (R$ 35,00 + R$ 21,00 de frete) tem como diferencial o envio de um kit físico contendo a credencial da edição, junto com um cordão, tag de porta, pin e stickers. Já o Epic Experience (R$ 450,00 + R$ 21,00 de frete) é feito para deixar o mundo dos fãs ainda mais especial. Ele será composto por um kit com credencial física, produtos dos estúdios e oficiais da CCXP – incluindo dois cordões, tag de porta, pin, stickers, balde de pipoca, camiseta, copo, moletom, boné e pôster. Também haverá desconto no ingresso da CCXP21 e venda exclusiva de colecionáveis Iron Studios. Advertisement
