“Esquadrão Suicida” (2016) é tema de debates até hoje, mesmo após 4 anos de seu lançamento, seja por meio de fãs ou pelas palavras do próprio diretor, David Ayer (“Marcados para Morrer“). Ele já disse que a versão original do filme era muito diferente da lançada nos cinemas e que completá-la seria muito fácil.
Nesta sexta (05), por meio de seu Twitter oficial, Ayer respondeu à comparação de um fã entre o Coringa de Leto e diversas cenas das HQs com o personagem, concordando que o resultado final do filme era muito parecido com o mostrado nos quadrinhos. Confira:
Amazing. Tracks exactly with how I built the looks – “Not comic book accurate” 🤣🤣🤣 I cant. 🤦♂️ https://t.co/6WAGSXpTzT
“Incrível. Acompanha exatamente como eu criei a aparência – “Não é parecido com os quadrinhos”. Eu não aguento” escreveu o cineasta, em tom de brincadeira. Desde seu lançamento, o diretor critica a versão do filme que chegou aos cinemas, afirmando que ela é fruto de pressão do estúdio e uma série de refilmagens/cortes em relação ao material original. Especulações afirmam que isso se deu após as reações negativas à “Batman Vs Superman“, lançado um pouco antes.
“Esquadrão Suicida” acabou sendo duramente criticado por fãs e pela critica especializada, com muitos o apontando como um dos piores filmes de super-heróis já feitos. A Warner Bros Picturestentou retirar o tom sombrio excessivo do longa e transformá-lo em algo mais engraçado, além de retirar muitas cenas do coringa de Jared Leto.
Leto em cena de “Esquadrão Suicida“. Warner Bros Pictures.
A novela em torno do SnyderCut foi marcada por diversas manifestações de atores, diretores, fãs em redes sociais e imagens vazadas. Após tanta pressão, finalmente o anúncio oficial chegou.
O movimento Release The Snyder Cut surgiu com forças desde o lançamento da primeira versão do filme. Gerou reações de atores como Gal Gadot e Ben Affleck. A campanha contou com outdoors e cartazes de fãs pelos EUA todo.
Além disso, eles organizaram a arrecadação de mais de US$ 100 mil para a prevenção ao suicídio, pois o cineasta largou o projeto após o suicídio de sua filha em 2016. O diretor Joss Whedon (“Vingadores: Era de Ultron“) assumiu o cargo e o resultado, segundo a maior parte dos fãs, não foi o idealizado por Snyder. A versão inicial era bem mais longa e complexa.
Na Globo desde 1981, Miguel Falabella está deixando a emissora. Ele foi avisado ontem que seu contrato não será renovado pela emissora. As informações são da colunista Patricia Kogut.
Ator, roteirista e diretor, ele participou de séries como Pé naCova (2013-2016) e Toma Lá, Dá Cá (2007-2009) e novelas como “ALua me disse”. Durante muitos anos, interpretou o famoso papel de Caco Antibes em Sai de Baixo (1992-2002). Miguel também produz sem parar no teatro e já dirigiu no cinema.
O ator, roteirista e diretor falou sobre sua saída da Globo: “Foram quase 40 anos, toda uma vida. Mas é vida que segue”, diz ele.
Aos 63 anos, Falabella já atuava em séries e novelas na década de 1980 e integrou a equipe de direção de Sassaricando, em 1987, mesmo ano que foi apresentador do extinto Video Show.
Nesta sexta (05), a diretora de “Selma: Uma Luta Pela Igualdade“, Ava DuVernay confirmou que o filme foi boicotado no Oscar de 2015, pois a equipe fez um protesto contra a violência policial e o racismo, após o assassinato de Eric Garner, homem negro sufocado até a morte por policial Nova York. As últimas palavras de Garner foram: “Não consigo respirar“. Por conta da manifestação do elenco e equipe, o filme acabou sendo boicotado por diversos votantes da academia.
“Lembro que na premiere de Selma usamos a camiseta ‘Não consigo respirar’ em protesto. Membros da Academia ligaram para os nossos produtores no estúdio e disseram ‘Como eles se atrevem a fazer aquilo? Por que eles estão atiçando essa merda? Não votaremos nesse filme porque não achamos que seja papel deles fazer isso” disse David Oyelowo, intérprete de Martin Luther King Jr no longa, ao Screen Daily.
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas respondeu o comentário da diretora: “Ava & David, nós estamos ouvindo vocês. Inaceitável. Somos comprometidos com o progresso“.
“Selma” acabou apenas vencendo o prêmio de Melhor Canção Original, pela música “Glory”, dos artistas John Legend e Common. Os comentários e revelações surgem em um contexto complicado para os EUA, com manifestações eclodindo por todo o país após o assassinato do afro-americano George Floyd, por um policial branco. O movimento #BlackLivesMatter (“Vidas negras importam“) é fruto disso.
Com a eclosão de diversas manifestações antirracistas pelos EUA e até mesmo com ecos em outros países, como o Brasil, diversas empresas de cinema e televisão divulgaram notas de solidariedade em suas redes sociais. A lista inclui Netflix, Amazon Prime Video, o Oscar e a Marvel Studios.
Além disso, diversas pessoas públicas e atores também se uniram a luta, seja por apoio virtual ou até mesmo indo nas manifestações juntamente com a população. Recentemente, os protestos em Washington escalaram bastante e o presidente Donald Trump teve que ser movido para um bunker.
Em tempos de guerra contra o racismo e o preconceito em geral o ator Mark Hamill fez sua parte. Durante a noite da última quinta-feira (4), a comunidade gamer brasileira foi às redes sociais para denunciar o canal XMil Grau, um grupo de streamers de jogos acusados de racismo, homofobia, toxicidade e transfobia.
Mark Hamill foi avisado por fãs brasileiros sobre esse canal de games nacional com conteúdos racistas e desrespeitosos. Esse canal que pertencia a comunidade de jogadores de Xbox, já foi impedido pela Microsoft de usar sua marca, bem como perdeu outros patrocínios e o direito de usar o Twitchpara streaming.
Uma campanha está sendo feita na internet através da hashtag #YoutubeApoiaRacista, que entrou para os Trending Topics do Twitter. Essa campanha é para que o canal seja tirado do ar e a ideia chegou a sair do Brasil. Hamill foi marcado em um tutorial em inglês, que explica a situação e ensina como denunciar o canal, e o ator se mostrou muito engajado no assunto.
O ator escreveu “Denunciei”. Pouco após isso, o ator ainda seguiu o pedido de um dos fãs e tuitou a tag #YoutubeApoiaRacismo, acompanhada da bandeira do Brasil e da bandeira da causa LGBTQ+:
Essa não é a primeira vez que Hamill usa sua plataforma para atender pedidos de brasileiros. O ator se manifestou algumas vezes durante paredões do BBB 20, e também postou “Vamo Grêmio” em seu Twitter.
Para todos os finais de semana de junho, o Disney Channel preparou uma maratona de filmes da Pixar. A programação dos filmes se inicia hoje, dia 05, com OsIncríveis às 20h30. No sábado, dia 06, acontece a Maratona Pixar do início ao fim desde Toy Story (1995) até Viva: A vida é uma festa (2018).
A exibição começa às 6h45 com Toy Story, seguido por ProcurandoNemo às 08h15, Os Incríveis (+ O Ataque do Zezé) às 10h15, Up – AltasAventuras (+ A Missão Especial do Dug + George & A.J.) às 12h30. Na parte da tarde, às 14h15 tem ToyStory 3 (+ Toy Story Toons), às 16h30 Divertidamente (+ O Primeiro Encontro de Riley), às 18h15 ProcurandoDory e, por fim, Viva: A Vida é Uma Festa.
Além de contar com filmes da Pixar todas as sextas-feiras, sábados e domingos de junho, outra maratona acontecerá no dia 14, domingo. A Maratona Toy Story com filmes e curtas começa às 15h15 com Toy Stoty Toons e se encerra às 20h com Toy Story 3.
A estrela de Homem-Aranha no Aranhaverso, Hailee Steinfeld, não sabe se o filme derivado de Spider-Gwen ainda está acontecendo. A Sonyteve um grande sucesso de crítica com seus filmes do Homem-Aranha ao longo dos anos, mas nada mais do que com o animado Homem-Aranha de 2018: Homem-Aranhano Aranhaverso .
Mesmo antes da estréia do filme nos cinemas, o estúdio percebeu que tinha algo especial e deu o aval para uma sequência e um spinoff. O último desses projetos gira em torno de várias garotas da web, incluindo Spider-Gwen, de Hailee Steinfeld (após sua introdução no primeiro filme do Aranhaverso).
Desde então, a produtora Amy Pascal confirmou que o spin-off do Aranhaverso incluirá (pelo menos) Cindy Moon, além de Gwen Stacy. Também foi relatado que a veterana de animação Lauren Montgomery (Voltron, Batman: Ano Um) está programada para dirigir o filme, com Bek Smith (que reescreve a produção no Capitão Marvel) escrevendo o roteiro. No entanto, não há grandes atualizações há algum tempo, e até Steinfeld está no escuro sobre o status atual do projeto.
Durante uma entrevista recente, a ET perguntou a Steinfeld se o spin-off de Spider-Gwen ainda está avançando, ao qual ela respondeu: “Não que eu saiba, eu não conheço essas coisas“. Ela continuou: “É engraçado, porque eu acho que é hora de descobrir“, em referência a Hollywood estar paralisada por causa da pandemia de coronavírus, antes de acrescentar “Mas eu acho que, obviamente, tudo foi levemente colocado em espera. Portanto, não tenho ouvido muita coisa ultimamente. “
O Justiceiro é um dos personagens mais brutais e violentos dos quadrinhos. No entanto, de alguma forma, seu icônico logotipo do crânio é usado por alguns policiais que usam o símbolo para mostrar seu apoio ao “Blue Lives Matter”.
Agora, alguns criadores de quadrinhos da Marvel estão pedindo à Disney que tome medidas legais contra as forças policiais que usaram o logotipo sem permissão.
Sempre foi uma escolha estranha para certos policiais cooptar o icônico logotipo de Frank Castle. O Justiceiro é um serial killer implacável que tem sua própria forma de justiça que existe bem fora da lei. Castle até disse aos policiais nos quadrinhos que a cooptação de seu logotipo é uma péssima ideia e ameaça os policiais que acham que não há problema em inscrevê-lo em seus carros de patrulha. Até o co-criador de Justiceiro, Gerry Conway, chamou os policiais que usam o logotipo de “uma desgraça”.
Nesta semana, em resposta aos protestos de Black Lives Matter em todo o país após a morte de George Floyd, a Disney anunciou que doaria US $ 5 milhões para organizações de justiça social, começando com US $ 2 milhões para a NAACP. Um punhado de criadores de quadrinhos sugeriu que a Disney tomasse um passo adiante e exigisse que as forças policiais parassem de usar o logotipo do Justiceiro e processassem aqueles que não concordam.
Matt Wilson ecoou a mensagem de Visaggio no Twitter e juntou-se a Eric Palicki, Kat Verhoeven e outros criadores de quadrinhos que querem que a Disney tome algum tipo de ação. Como Palicki mencionou em seu tweet, a Disney supostamente processou o uso não aprovado do logotipo no passado. Confira os posts abaixo:
Disney famously sued a daycare over murals featuring their characters.
How about suing police departments who’ve co-opted the Punisher skull?
— Eric Palicki 🔜 C2E2 M-12🐺🌕 (@ericpalicki) June 3, 2020
Ari Aster, responsável por “Hereditário” (2018) e “Midsommar” (2019), é um dos grandes nomes do cinema de horror contemporâneo e já está trabalhando em seu próximo projeto, que deve ser uma comédia com elementos de pesadelo. As informações são do siteSlash Film.
“Tudo o que eu sei é que serão 4 horas de duração” continuou Aster, em uma bate papo online com a Universidade de Santa Barbara. O diretor tem um jeito peculiar de descrever seus filmes: antes do lançamento de “Midsommar“, o cineasta lhe descreveu como um “filme apocalíptico sobre o fim de um relacionamento“.
Cena de “Midsommar“. “A24“.
Vale lembrar também que a versão original do terror de 2019 tinha 2h51min de duração (171 minutos), mas acabou sendo cortada pelo estúdio. O site também realça que o longa também apresenta bons momentos cômicos, apesar de toda a violência.
A sinopse oficial de “Midsommar” diz: “Após vivenciar uma tragédia pessoal, Dani vai com o namorado Christian e um grupo de amigos até a Suécia para participar de um festival local de verão. Mas, ao invés das férias tranquilas com a qual todos sonhavam, o grupo se depara com rituais bizarros de uma adoração pagã“. O filme está disponível no catálogo da Amazon Prime Video, assim como “Hereditário” (2018).
O artista italiano AleXsandro Palombo usou o seu Instagram esta semana para publicar uma série de artes em homenagem à George Floyd. Nelas, os personagens de Os Simpsons são negros, e sofrem com a violência policial de Springfield. Nas publicações, vemos mensagens como “Não consigo respirar”, frase dita por George ao ser asfixiado até a morte por um policial. Confira as artes abaixo:
O artista italiano de 46 anos sempre usa a cultura pop para satirizar e criticar o sistema político falho de diversos países. Além da arte, a própria animação da Fox está repleta de apontamentos ácidos sobre a cultura, sociedade e comportamentos.
No mesmo mês, no Dia Internacional da Mulher, o artista divulgou “Just because I am a woman”, trabalho no qual representa Marge de colar arrancado e vestido rasgado, com a legenda “A violência contra as mulheres é uma epidemia”. A propósito da data, Palombo lançou também a campanha #BriefMessage, convidando as mulheres a escreverem mensagens contra o abuso na sua roupa interior.
A amada comédia dos anos 2000 ‘As Branquelas‘ será retirada da plataforma de streaming da Netflix. A produção será removida da grade de programação no dia 23 de junho.
As Branquelas conta a história dos irmãos Marcus e Kevin Copeland, dois detetives do FBI que estão com problemas no trabalho. A última investigação da dupla foi um grande fracasso e eles estão sob a ameaça de serem demitidos. Quando um plano para sequestrar as mimadas irmãs Brittany e Tiffany Wilson é descoberto, o caso é entregue aos principais rivais dos irmãos Copeland, os agentes Vincent Gomez e Jack Harper. Para aumentar ainda mais a humilhação da dupla, eles são escalados para escoltar as jovens mimadas do aeroporto até o local de um evento pelo qual elas esperaram por meses. Porém no trajeto um acidente de carro provoca um verdadeiro desastre: enquanto uma das irmãs arranha o nariz, a outra corta o lábio. Desesperadas, elas se recusam a ir ao evento. É quando,para salvar o emprego, Marcus e Kevin decidem assumir as identidades das irmãs.
Dirigido por Keenen Ivory Wayans, o longa custou US$ 37 milhões e arrecadou US$ 113 milhões mundialmente. O longa foi um grande sucesso principalmente no Brasil.
Spike Lee se manifestou contra a reação de Donald Trump aos protestos que ocorreram nos EUA. O presidente dos EUA, que ameaçou enviar as forças armadas em resposta aos saques e tumultos após a morte de George Floyd, Spike Lee criticou o posicionamento do presidente dos Estados Unidos, em relação aos protestos antirracistas ocorridos no fim de semana.
“Ele é um gângster, ele está tentando ser um ditador”, disse. Spike Lee também falou sobre o último discurso de Trump, que foi seguido pela publicação de uma foto no Instagram em que Trump aparece diante de uma igreja nas imediações da Casa Branca segurando uma bíblia.
“Eu estava assistindo isso ontem à noite com minha família e todos estávamos gritando em descrença de que essa coisa foi encenada. Esta demonstração de força – gaseando, espancando inocentes e pacíficos espectadores para que você possa limpar a rua e caminhar até a igreja. Foi ridículo.”, disse o cineasta.
Uma das principais vozes da luta antirracistas no país, o cineasta também chamou atenção para um possível desconforto de Trump ao ter que fazer a foto:
“A Bíblia não parecia confortável em sua mão, e ele também não parecia confortável em segurar a Bíblia. Eu nunca vi algo assim antes na minha vida, particularmente com um líder mundial.”
O produtor Harvey Weinstein ameaçou processar o Studio Ghibli por causa da duração do filme Princesa Mononoke. A ameaça foi revelada por Steve Alpert, ex-diretor da divisão internacional do Studio Ghibli de animação, em seu novo livro ele conta que sofreu ameaças do produtor Harvey Weinstein por se recusar a cortar 45 minutos de Princesa Mononoke, filme lançado sem cortes em 1997. As informações foram reveladas pelo site Cartoon Brew.
Nessa época, Harvey Weinstein era o chefão da Miramax, produtora que negociou os direitos de distribuição do filme nos EUA. Quando Alpert disse que Hayao Miyazaki não gostaria que o filme fosse cortado, Weinstein ficou furioso e a reação foi ameaçar o autor do livro: “Se você não conseguir que ele corte a p*rra do filme, nunca mais trabalhará nessa m*rda de indústria. Você me entendeu? Nunca!”
Porém, o Studio Ghibli manteve sua posição e se recusou a editar o filme, que chegou aos cinemas em sua duração completa. Segundo o jornal britânico The Guardian, esse episódio inédito deu origem à lenda de que a resposta de Miyazaki ao chilique de Weinstein teria sido o envio de uma espada samurai com um bilhete escrito “sem cortes” grudado na lâmina.
Princesa Mononoke se concentra em Ashitaka, um jovem príncipe que é amaldiçoado por um demônio. Enquanto luta para encontrar uma cura, ele encontra um bando de lobos liderados pela deusa Moro. Entre eles, está uma garota chamada San, que foi criada pelos lobos.
Diversas animações do Studio Ghibli estão disponíveis no catálogo da Netflix.
Lançado em 2017, ‘Corra!’ é considerado um dos filmes de terror e suspense mais inteligentes e surpreendentes da década.
‘Corra!‘ conta a história de Chris (Daniel Kaluuya) um jovem negro que está prestes a conhecer a família de sua namorada caucasiana Rose (Allison Williams). A princípio, ele acredita que o comportamento excessivamente amoroso por parte da família dela é uma tentativa de lidar com o relacionamento de Rose com um rapaz negro, mas com o tempo, Chris percebe que a família esconde algo muito mais perturbador.
E a produção, que marca a estreia na direção deJordan Peele, deixará a Netflixno mês de junho. O Terror será retirado da grade de programação no dia 15 de junho.
‘Corra!‘ taz uma abordagem muito atual dentro de um terror, traz uma critica em forma de terror provando que o terror pode ser usado de formas criativas. O filme fez de Jordan Peele o primeiro negro a ganhar o Oscar de Melhor Roteiro Original nestes mais de 90 anos de premiação. Um filme histórico para o gênero.
Além das premiações do Oscar, o filme se tornou um fenômeno nas bilheterias e arrasou nas principais premiações do cinema. Disputou o Globo de Ouro na categoria de Melhor Comédia ou Musical.
O longa custou US$ 4,5 milhões, arrecadou US$ 255 milhões nos cinemas e foi responsável por redefinir a carreira de Peele, até então conhecido por seus sketches de comédia e produções do gênero do humor.
Nesta quarta (03), um vídeo com parte do gameplay não finalizado de um jogo dos Vingadores nunca lançado foi revelado oficialmente. O game iria sair para Xbox 360, PS3 e PC, em 2012, como adaptação oficial do primeiro filme dos heróis, lançado no mesmo ano.
O desenvolvimento do jogo contava com a THQ Australia, que acabou declarando falência e teve suas propriedades leiloadas. O projeto nunca foi finalizado. Confira um pouco do que ele teria sido:
O vídeo foi organizado pelo curador museu digital dos videogames de Rochester,Andrew Bornan. Pelo indicado no curto vídeo, o jogo seria cooperativo em até 4 jogadores, com todos os heróis do grupo e cenas pouco inspiradas no filme original. A história, ao que tudo indica, seria baseada em ” Invasão Secreta“, famoso arco dos quadrinhos.
Apesar de não ter sido lançado, um novo jogo baseado no grupo de super-heróis será lançado em breve para PlayStation 4, Xbox One, Google Stadia e PC, com desenvolvimento pela Crystal Dynamics e Eidos Montréal e publicação oficial pela Square Enix. A data de estreia oficial é 4 de setembro deste ano.
Nesta quarta (03), o ator John Boyega, conhecido pelo papel de Finn nos novos filmes da saga Star Wars, discursou em Londres contra o racismo e a favor dos protestos que tem gerado grande comoção global, após o assassinato do afro-americano George Floyd, por um policial branco. O movimento #BlackLivesMatter (“Vidas negras importam“) é fruto disso.
Cercado por centenas de pessoas, o ator discursou sobre a importância das vidas negras e andou juntamente com os manifestantes, em Londres. Quando foi confirmado no Episódio VII de Star Wars, Boyega sofreu muitos ataques racistas de “fãs”da saga.
“Nós somos a representação física de nosso apoio a George Floyd. Somos a representação física de nosso apoio a Sandra Bland. Somos a representação física de nosso apoio a Trayvon Martin, Stephen Lawrence, Mark Duggan. Vidas negras sempre importaram. Nós sempre fomos importantes. Nós sempre conseguimos de qualquer maneira, e agora é a hora. Eu não vou esperar. Olhem, eu não sei se vou ter uma carreira depois disso, mas fod*-se!” disse Boyega.
O ator em cena do Episódio IX. “Disney“.
Sua fala gerou grande impacto nas redes sociais e foi reproduzida por milhões de usuários, ganhando até destaque entre alguns cineastas e atores, como Edgar Wright (“Scott Pilgrim“), Charlie Brooker, criador de Black Mirror, JK Rowling e Mark Hamill, o Luke Skywalker. Confira:
Com a eclosão de diversas manifestações antirracistas pelos EUA e até mesmo com ecos em outros países, como o Brasil, diversas empresas de cinema e televisão divulgaram notas de solidariedade em suas redes sociais. A lista inclui Netflix, Amazon Prime Video, o Oscar e a Marvel Studios.
Além disso, diversas pessoas públicas e atores também se uniram a luta, seja por apoio virtual ou até mesmo indo nas manifestações juntamente com a população. Recentemente, os protestos em Washington escalaram bastante e o presidente Donald Trump teve que ser movido para um bunker.
Segundo informações divulgadas pelo site Heroic Hollywood, a Warner Bros pensou em fazer um filme solo do Bane após todo o sucesso envolvendo “Coringa” (2019). A notícia foi revelada pelo jornalista Umberto Gonzalez, conhecido no ramo e influente entre os projetos da DC Comics, já tendo trazido informações muito relevantes sobre o Snydercut de “Liga da Justiça” (2017).
“De uma forma bem similar ao filme de Todd Phillips, esse longa poderia ter sido oferecido a um diretor que pudesse explorar a psiquê do vilão e um estudo de personagem, ainda que com um pouco mais de ação. Assim como ‘Coringa’ evitou usar os super-heróis, é possível que o filme solo do Bane sequer tivesse a participação [do Batman].” disse Gonzales.
A última aparição de Bane nas telonas foi em “Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge“, vivido pelo ator Tom Hardy. “Warner Bros Pictures“.
Com um ar mais sombrio e realista, o filme teria breves inspirações em “A Vingança de Bane“, arco muito importante para o personagem dentro dos quadrinhos. Ainda segundo o jornalista, a projeto foi recusado pela Warner, mas algumas de suas ideias podem compor a trama da sequência de “The Batman” (2021).
O novo longa do Batman foi marcado por diversos obstáculos, pois primeiramente seria escrito, dirigido e atuado por Bem Affleck, com uma história que supostamente se passaria dentro do Asilo Arkham. Agora, Robert Pattinson irá estrelar o filme que, segundo rumores, será uma adaptação da excelente HQ “O Longo Dia das Bruxas“, um dos grandes clássicos do morcego, feito pelas mãos dos geniais Jeph Loeb e Tim Sale (“Superman: As Quatro Estações“).
Teste de câmera do filme. “Warner”.
Dessa forma, o filme teria diversos vilões e deveria ser focado nas habilidades de Batman como detetive, com uma estética inspirada por filmes noir. Além disso, informações sugerem que o longa se passará durante os primeiros anos da carreira do herói, que não terá sua origem contada novamente, apenas em possíveis flashbacks. Será o segundo ano da carreira do vigilante nas noites de Gotham.
Entre os vilões confirmados, estão: o Pinguim, vivido por Colin Farrell (“Demolidor: O Homem Sem Medo“), o Charada, vivido por Paul Dano (“Sangue Negro“) e a Mulher Gato (Zoe Kravitz).
“The Batman” terá direção de Matt Reeves, responsável pela recente trilogia do Planeta dos Macacos e estreia no dia 1 de Outubro de 2021, após algumas complicações com o novo Coronavírus.
O CEO da rede Cinemark, Mark Zoradi, afirmou em uma conferência por telefone com diversos acionistas, que os cinemas não devem retomar seu curso normal até 2022. As informações são do site Deadline.
“Os estúdios tiveram que se adaptar, e mudar datas de lançamento. Não tem a ver especificamente com a distribuição, e sim com a produção. Devemos ter uma boa recuperação no ano que vem, mas ainda não será um retorno ao normal.” disse Zoradi.
Cena do novo longa de James Bond, um dos adiados pela pandemia. “Universal Pictures“.
Para ele, o problema principal seria atrair as pessoas ao cinema, mesmo depois de uma amenização da crise. Uma parte principal do problema é a falta de novos filmes, pois diversas produções se encontram paralisadas ou até em fase de pré-produção. Para Sean Gamble, diretor financeiro da Cinemark, “é possível que os longas tenham menos bilheteria por fim de semana, mas fiquem muito mais tempo em cartaz“.
Filmes e eventos já foram cancelados e adiados pela pandemia, a E3, maior feira de games do mundo foi cancelada até segunda ordem e “007- Sem Tempo Para Morrer” teve sua estreia adiada para o dia 25 de novembro. Outros filmes como “Velozes e Furiosos 9“, “Um LugarSilencioso- Parte 2” e “Novos Mutantes” já foram adiados.
Em uma entrevista à Esquira, o criador de “Peaky Blinders“, Steven Knight, revelou ao público que o papel de Tommy Shelby quase não foi do ator Cillian Murphy (“Batman: Begins“), mas sim do astro de ação Jason Statham (“Corrida Mortal“). A primeira preferência foi por conta do físico de Statham.
Eu conheci os dois em Los Angeles para o papel e escolhi Jason. E uma das razões é porque fisicamente, na sala, Jason é o Jason. Cillian, por sua vez, quando você conhece ele, ele não é Tommy. Obviamente, mas eu era estúpido e não entendia isso” disse Knight, em tom de brincadeira com os próprios fãs de “Peaky Blinders“.
O elenco principal do seriado. “Netflix“.
Murphy continuou insistindo que era a escolha certa para o papel e acabou vencendo: “Ele me mandou uma mensagem dizendo ‘lembre-se, eu sou um ator’. E foi absolutamente isso, ele sabe se transformar. Se você conhecer ele na rua, ele é uma pessoa totalmente diferente“.
As gravações da sexta temporada da série tiveram que ser paralisadas por conta da pandemia do novo Coronavírus, mas todas as cinco temporadas já lançadas podem ser vistas no catálogo da Netflix.
A série de comédia de alto nível da Netflixfoi criada por Steve Carell e Greg Daniels, showrunner de The Office, e com um elenco recheado de talentos como John Malkovich, Ben Schwartz, Lisa Kudrow e Jane Lynch, co-estrelando ao lado de Steve Carell. Esse é o talento de nível superior em uma série de comédia de meia hora que segue o General encarregado de liderar o novo ramo titular das forças armadas – e encontrar seu objetivo.
Mas haverá uma segunda temporada da Space Force? Afinal, as séries limitadas estão no caminho certo agora, pois permitem que atores incrivelmente ocupados se comprometam com uma única temporada de um show antes de passar para outra coisa.
Felizmente para nós, Daniels e Carell têm muitas outras histórias em mente para a Space Force, e durante uma entrevista recente com o Collider, Daniels revelou que o trabalho preliminar na segunda temporada da Space Force já começou, apesar do fato de a Netflix não ter renovado oficialmente a série. Veja o que Daniels disse logo abaixo:
“Certamente esperamos mais algumas temporadas e começamos a reunir os roteiristas para discutir o que aconteceria no próximo ano. Ainda não temos a coleta, mas sim. Há muito o que seguir com base em onde terminamos. “
Alec Baldwin provocou uma grande polêmica nas redes sociais, nesta terça-feira (2), ao rebater críticas após promover uma entrevista com o diretor Woody Allen em seu podcast durante a Blackout Tuesday, iniciativa que ocorreu ontem, onde muitas celebridades e empresas do entretenimento deixaram de postar conteúdo pessoal ou comercial nas redes sociais para dedicar o dia à luta antirracista.
Alec Baldwin ironizou a Blackout Tuesday em resposta a um seguidor no Instagram, dizendo: ”Quanto à percebida falta de sensibilidade em relação à Blackout Tuesday, eu não fazia ideia de nada sobre esse… dia nacional de qualquer coisa“,
“Três coisas: as vidas profissionais de algumas pessoas não podem simplesmente parar por causa do politicamente correto; eu acredito que Woody Allen é inocente, e este é o meu direito; e postar um quadrado preto hoje, ou em qualquer outro dia, é um sentimento decente, mas não um ato político efetivo. Votar, e trabalhar para ter certeza de que outras pessoas também vão votar, é mais prático“, completou o ator.
O ator foi duramente criticado nas redes sociais. “Como uma mulher negra e uma grande fã, estou realmente decepcionada”, disse uma seguidora. “Estou fora, você está surdo e é o resumo do privilégio branco“, exclamou outra.
Looney Tunes é mais popular na HBO Max que Game of Thrones. Com muitos serviços de streaming de assinaturas atualmente se saindo melhor do que o habitual como resultado da pandemia do COVID-19, agora parece ser a hora de lançar novos programas.
Obviamente, isso é mais fácil dizer do que fazer, devido ao fato de que tantas produções foram interrompidas quando os bloqueios ocorreram ao longo dos últimos meses.
Alguns programas tiveram a sorte de já terem sido filmados e editados antes que o mundo parasse um tanto sem precedentes, permitindo que eles fossem ao ar como de costume. Além disso, alguns serviços de streaming também puderam ser lançados oficialmente durante esse período, dando à base de clientes bloqueados a oportunidade de experimentar algo novo. Um desses serviços é o tão esperado HBO Max da AT&T Inc. Para muitos, um serviço de streaming da HBO era exatamente o tipo de coisa que eles estavam esperando. Com sua reputação de longa data de programação altamente assistível, a HBO levou programas como Deadwood, Sex and the City, Girls, Curb Your Entusiasm e Game of Thrones a alturas estratosféricas, mantendo uma audiência dedicada.
Agora, com o lançamento do HBO Max, no entanto, a maior surpresa até agora tem sido qual das opções de programação da rede é a mais popular. A demografia da rede há muito é adulta, mas de acordo com um novo relatório da Bloomberg, no curto espaço de tempo em que a HBO Max está em funcionamento, o programa mais popular do serviço foi a reinicialização do icônico desenho animado Looney Tunes da Warner Bros. Animation . De fato, a nova série tem sido tão popular entre os assinantes que conseguiu se tornar o programa mais procurado do serviço. Isso não é pouca coisa, considerando que um programa tão grande quanto Game of Thrones (disponível no serviço) foi ultrapassado pelo desenho.
Mais uma lista e muitas pedradas pela frente, hoje são os 7 filmes que não fazem o menor sentido.
As pessoas próximas ficam me perguntando se eu perdi o senso do ridículo, ou se apenas gosto de ser queimado vivo na internet. Acho que a resposta certa é: sim.
Bom, vamos lá, são 7 filmes que não fazem o menor sentido. E como sempre, há regras:
Os filmes precisam fazer parte do catálogo da Netflix ou do Amazon Prime, por serem serviços acessíveis;
Os filmes devem fazer parte daquela linha tênue entre o sucesso de público e a falta de bom senso. Eu poderia pegar um monte de filmes Lado B dos anos 80 e fazer uma lista com 100 títulos, mas aí não teria graça;
Dizer que o filme não faz o menor sentido não é a mesma coisa que dizer que quem gosta do filme é burro, feio, bobo, cara de marmelo e merece desaparecer, ok?!
Esquadrão Suicida é um caso clássico de filme que conta com a participação ativa da fanbase, muito marketing e pouco conteúdo. Edição porcaria, personagens rasos, antagonistas fracos, enredo pouco empolgante. Rendeu cosplays, mas só.
The Perfection: Netflix
2. The Perfection
Esse não é um filme ruim, mas também ficou no meio do caminho entre algo memorável e apenas mais um filme que tenta subverter o gênero de todas as maneiras – e essa subversão forçacada acaba deixando o resultado opaco. Bebeu muito em outros filmes muito mais grandiosos.
Um filme que eu assisti cheio de expectativa e acabou se mostrando decepcionante. O grande problema neste filme foi a escolha do ator principal. O personagem fica muito mais confortável com uma arma na mão, do que com os impactos psicológicos que o roteiro pretendia.
Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge: DC Movies
4. Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge
Sejamos honestos, a trilogia do Nolan tem um ponto fraco, e esse é o Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge.
Esteticamente os personagens são sem dúvida impactantes, há também muitas frases de efeito e insights que tornam esse filme um chiclete para muitos fãs.
Mesmo assim, se somarmos todos os pontos que tornaram o segundo filme tão inesquecível, esse terceiro episódio é, no máximo, mediano. Tem mais, colocando em termos práticos, o roteiro toma liberdades sem pé nem cabeça.
Claro, vou bater em um filme DC, e vão dizer que fica muito fácil fazer uma lista de críticas. Mesmo assim, Batman vs Superman: A Origem da Justiça consegue errar em tantos aspectos que merece estar entre os filmes que não fazem o menor sentido.
A construção dos personagens fracassa, a ambientação dark da DC é risível em muitos momentos. É um filme sem qualquer pulsação ou empolgação. Frio, lento, deprimente, sem pegada.
Spiderman: Warner Bros.
6. Homem Aranha 3
Na certa um dos piores filmes que eu já vi na vida. Esse filme conseguiu errar em todos os aspectos. Roteiro fraco, personagens caricatos, atitudes injustificáveis, coincidências que enfraquecem a história. Um filme para ser esquecido (embora a trilogia do Tobey não seja, honestamente, tão ruim assim).
Como sempre gosto de lembrar quando falamos sobre filmes oriundos de livros: ler o livro não é obrigação. Na verdade, conhecer todo o embasamento e o material fonte por trás de cada obra cinematográfica é um incremento para o espectador comum, não um pré-requisito. Críticos precisam ir atrás do material fonte, e é isso o que eu fiz.
Ler o livro não faz de ninguém “melhor observador do resultado do filme.” E um filme ser mais parecido com o livro não faz dele um “filme melhor”. Livro é livro, filme é filme.
Guerra dos Mundos não tem pontos fortes, é um filme insosso, poluído com atuações ruins, diálogos sem sal e efeitos sonoros desagradáveis. Tem também um dos finais mais broxantes do cinema. Merece estar na lista dos filmes que não fazem o menor sentido.
Bem é isso, esses foram os filmes que, para mim, não fizeram o menor sentido.
Como sempre acontece, posso supor que você discorda de muitos deles.
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Os trajes do astronautas que embarcaram na nave Crew Dragon, em missão com parceria da empresa privada Space X, foram desenvolvidos por Jose Fernandez, conhecido pelo figurino de filmes famosos como: “Capitão América: Guerra Civil“, “Batman v Superman: A Origem da Justiça” e “X-Men 2“.
Fernandez afirmou que ele não conhecia a empresa até ter sido contratado pela mesma em 2016: “Achei que era um filme“. “Ele ficava repetindo que qualquer pessoa fica mais elegante em um terno, não importa sua altura ou forma. E queria essa sensação com o traje espacial, que todos se sentissem melhor com ele.” disse o figurinista, relembrando alguns pedidos de Elon Musk.
A Missão Demo-2 foi iniciada no último sábado (30), com sucesso e o foguete já retornou a Porto Canaveral, na Flórida, nesta terça-feira (02), após um pouso perfeito. Os astronautas, contudo, não voltaram e irão permanecer na ISS por tempo ainda indeterminado. O foguete usado na operação deve ser guardado como artefato histórico.
Por meio de um anúncio em uma postagem do seu showrunner, Dan Goor, o elenco e a equipe de produção da série “Brooklyn Nine-Nine” doaram US$ 100 mil para o National Bail Fund, destinado ao pagamento de fianças de diversos manifestantes presos durante os eventos recentes nos EUA. Confira:
Com a eclosão de diversas manifestações antirracistas pelos EUA e até mesmo com ecos em outros países, como o Brasil, diversas empresas de cinema e televisão divulgaram notas de solidariedade em suas redes sociais. A lista inclui Netflix, Amazon Prime Video, o Oscar e a Marvel Studios.
Além disso, diversas pessoas públicas e atores também se uniram a luta, seja por apoio virtual ou até mesmo indo nas manifestações juntamente com a população. Recentemente, os protestos em Washington escalaram bastante e o presidente Donald Trump teve que ser movido para um bunker.
