Nesta quarta (03), o ator John Boyega, conhecido pelo papel de Finn nos novos filmes da saga Star Wars, discursou em Londres contra o racismo e a favor dos protestos que tem gerado grande comoção global, após o assassinato do afro-americano George Floyd, por um policial branco. O movimento #BlackLivesMatter (“Vidas negras importam“) é fruto disso.
Cercado por centenas de pessoas, o ator discursou sobre a importância das vidas negras e andou juntamente com os manifestantes, em Londres. Quando foi confirmado no Episódio VII de Star Wars, Boyega sofreu muitos ataques racistas de “fãs”da saga.
“Nós somos a representação física de nosso apoio a George Floyd. Somos a representação física de nosso apoio a Sandra Bland. Somos a representação física de nosso apoio a Trayvon Martin, Stephen Lawrence, Mark Duggan. Vidas negras sempre importaram. Nós sempre fomos importantes. Nós sempre conseguimos de qualquer maneira, e agora é a hora. Eu não vou esperar. Olhem, eu não sei se vou ter uma carreira depois disso, mas fod*-se!” disse Boyega.
O ator em cena do Episódio IX. “Disney“.
Sua fala gerou grande impacto nas redes sociais e foi reproduzida por milhões de usuários, ganhando até destaque entre alguns cineastas e atores, como Edgar Wright (“Scott Pilgrim“), Charlie Brooker, criador de Black Mirror, JK Rowling e Mark Hamill, o Luke Skywalker. Confira:
Com a eclosão de diversas manifestações antirracistas pelos EUA e até mesmo com ecos em outros países, como o Brasil, diversas empresas de cinema e televisão divulgaram notas de solidariedade em suas redes sociais. A lista inclui Netflix, Amazon Prime Video, o Oscar e a Marvel Studios.
Além disso, diversas pessoas públicas e atores também se uniram a luta, seja por apoio virtual ou até mesmo indo nas manifestações juntamente com a população. Recentemente, os protestos em Washington escalaram bastante e o presidente Donald Trump teve que ser movido para um bunker.
Segundo informações divulgadas pelo site Heroic Hollywood, a Warner Bros pensou em fazer um filme solo do Bane após todo o sucesso envolvendo “Coringa” (2019). A notícia foi revelada pelo jornalista Umberto Gonzalez, conhecido no ramo e influente entre os projetos da DC Comics, já tendo trazido informações muito relevantes sobre o Snydercut de “Liga da Justiça” (2017).
“De uma forma bem similar ao filme de Todd Phillips, esse longa poderia ter sido oferecido a um diretor que pudesse explorar a psiquê do vilão e um estudo de personagem, ainda que com um pouco mais de ação. Assim como ‘Coringa’ evitou usar os super-heróis, é possível que o filme solo do Bane sequer tivesse a participação [do Batman].” disse Gonzales.
A última aparição de Bane nas telonas foi em “Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge“, vivido pelo ator Tom Hardy. “Warner Bros Pictures“.
Com um ar mais sombrio e realista, o filme teria breves inspirações em “A Vingança de Bane“, arco muito importante para o personagem dentro dos quadrinhos. Ainda segundo o jornalista, a projeto foi recusado pela Warner, mas algumas de suas ideias podem compor a trama da sequência de “The Batman” (2021).
O novo longa do Batman foi marcado por diversos obstáculos, pois primeiramente seria escrito, dirigido e atuado por Bem Affleck, com uma história que supostamente se passaria dentro do Asilo Arkham. Agora, Robert Pattinson irá estrelar o filme que, segundo rumores, será uma adaptação da excelente HQ “O Longo Dia das Bruxas“, um dos grandes clássicos do morcego, feito pelas mãos dos geniais Jeph Loeb e Tim Sale (“Superman: As Quatro Estações“).
Teste de câmera do filme. “Warner”.
Dessa forma, o filme teria diversos vilões e deveria ser focado nas habilidades de Batman como detetive, com uma estética inspirada por filmes noir. Além disso, informações sugerem que o longa se passará durante os primeiros anos da carreira do herói, que não terá sua origem contada novamente, apenas em possíveis flashbacks. Será o segundo ano da carreira do vigilante nas noites de Gotham.
Entre os vilões confirmados, estão: o Pinguim, vivido por Colin Farrell (“Demolidor: O Homem Sem Medo“), o Charada, vivido por Paul Dano (“Sangue Negro“) e a Mulher Gato (Zoe Kravitz).
“The Batman” terá direção de Matt Reeves, responsável pela recente trilogia do Planeta dos Macacos e estreia no dia 1 de Outubro de 2021, após algumas complicações com o novo Coronavírus.
O CEO da rede Cinemark, Mark Zoradi, afirmou em uma conferência por telefone com diversos acionistas, que os cinemas não devem retomar seu curso normal até 2022. As informações são do site Deadline.
“Os estúdios tiveram que se adaptar, e mudar datas de lançamento. Não tem a ver especificamente com a distribuição, e sim com a produção. Devemos ter uma boa recuperação no ano que vem, mas ainda não será um retorno ao normal.” disse Zoradi.
Cena do novo longa de James Bond, um dos adiados pela pandemia. “Universal Pictures“.
Para ele, o problema principal seria atrair as pessoas ao cinema, mesmo depois de uma amenização da crise. Uma parte principal do problema é a falta de novos filmes, pois diversas produções se encontram paralisadas ou até em fase de pré-produção. Para Sean Gamble, diretor financeiro da Cinemark, “é possível que os longas tenham menos bilheteria por fim de semana, mas fiquem muito mais tempo em cartaz“.
Filmes e eventos já foram cancelados e adiados pela pandemia, a E3, maior feira de games do mundo foi cancelada até segunda ordem e “007- Sem Tempo Para Morrer” teve sua estreia adiada para o dia 25 de novembro. Outros filmes como “Velozes e Furiosos 9“, “Um LugarSilencioso- Parte 2” e “Novos Mutantes” já foram adiados.
Em uma entrevista à Esquira, o criador de “Peaky Blinders“, Steven Knight, revelou ao público que o papel de Tommy Shelby quase não foi do ator Cillian Murphy (“Batman: Begins“), mas sim do astro de ação Jason Statham (“Corrida Mortal“). A primeira preferência foi por conta do físico de Statham.
Eu conheci os dois em Los Angeles para o papel e escolhi Jason. E uma das razões é porque fisicamente, na sala, Jason é o Jason. Cillian, por sua vez, quando você conhece ele, ele não é Tommy. Obviamente, mas eu era estúpido e não entendia isso” disse Knight, em tom de brincadeira com os próprios fãs de “Peaky Blinders“.
O elenco principal do seriado. “Netflix“.
Murphy continuou insistindo que era a escolha certa para o papel e acabou vencendo: “Ele me mandou uma mensagem dizendo ‘lembre-se, eu sou um ator’. E foi absolutamente isso, ele sabe se transformar. Se você conhecer ele na rua, ele é uma pessoa totalmente diferente“.
As gravações da sexta temporada da série tiveram que ser paralisadas por conta da pandemia do novo Coronavírus, mas todas as cinco temporadas já lançadas podem ser vistas no catálogo da Netflix.
A série de comédia de alto nível da Netflixfoi criada por Steve Carell e Greg Daniels, showrunner de The Office, e com um elenco recheado de talentos como John Malkovich, Ben Schwartz, Lisa Kudrow e Jane Lynch, co-estrelando ao lado de Steve Carell. Esse é o talento de nível superior em uma série de comédia de meia hora que segue o General encarregado de liderar o novo ramo titular das forças armadas – e encontrar seu objetivo.
Mas haverá uma segunda temporada da Space Force? Afinal, as séries limitadas estão no caminho certo agora, pois permitem que atores incrivelmente ocupados se comprometam com uma única temporada de um show antes de passar para outra coisa.
Felizmente para nós, Daniels e Carell têm muitas outras histórias em mente para a Space Force, e durante uma entrevista recente com o Collider, Daniels revelou que o trabalho preliminar na segunda temporada da Space Force já começou, apesar do fato de a Netflix não ter renovado oficialmente a série. Veja o que Daniels disse logo abaixo:
“Certamente esperamos mais algumas temporadas e começamos a reunir os roteiristas para discutir o que aconteceria no próximo ano. Ainda não temos a coleta, mas sim. Há muito o que seguir com base em onde terminamos. “
Alec Baldwin provocou uma grande polêmica nas redes sociais, nesta terça-feira (2), ao rebater críticas após promover uma entrevista com o diretor Woody Allen em seu podcast durante a Blackout Tuesday, iniciativa que ocorreu ontem, onde muitas celebridades e empresas do entretenimento deixaram de postar conteúdo pessoal ou comercial nas redes sociais para dedicar o dia à luta antirracista.
Alec Baldwin ironizou a Blackout Tuesday em resposta a um seguidor no Instagram, dizendo: ”Quanto à percebida falta de sensibilidade em relação à Blackout Tuesday, eu não fazia ideia de nada sobre esse… dia nacional de qualquer coisa“,
“Três coisas: as vidas profissionais de algumas pessoas não podem simplesmente parar por causa do politicamente correto; eu acredito que Woody Allen é inocente, e este é o meu direito; e postar um quadrado preto hoje, ou em qualquer outro dia, é um sentimento decente, mas não um ato político efetivo. Votar, e trabalhar para ter certeza de que outras pessoas também vão votar, é mais prático“, completou o ator.
O ator foi duramente criticado nas redes sociais. “Como uma mulher negra e uma grande fã, estou realmente decepcionada”, disse uma seguidora. “Estou fora, você está surdo e é o resumo do privilégio branco“, exclamou outra.
Looney Tunes é mais popular na HBO Max que Game of Thrones. Com muitos serviços de streaming de assinaturas atualmente se saindo melhor do que o habitual como resultado da pandemia do COVID-19, agora parece ser a hora de lançar novos programas.
Obviamente, isso é mais fácil dizer do que fazer, devido ao fato de que tantas produções foram interrompidas quando os bloqueios ocorreram ao longo dos últimos meses.
Alguns programas tiveram a sorte de já terem sido filmados e editados antes que o mundo parasse um tanto sem precedentes, permitindo que eles fossem ao ar como de costume. Além disso, alguns serviços de streaming também puderam ser lançados oficialmente durante esse período, dando à base de clientes bloqueados a oportunidade de experimentar algo novo. Um desses serviços é o tão esperado HBO Max da AT&T Inc. Para muitos, um serviço de streaming da HBO era exatamente o tipo de coisa que eles estavam esperando. Com sua reputação de longa data de programação altamente assistível, a HBO levou programas como Deadwood, Sex and the City, Girls, Curb Your Entusiasm e Game of Thrones a alturas estratosféricas, mantendo uma audiência dedicada.
Agora, com o lançamento do HBO Max, no entanto, a maior surpresa até agora tem sido qual das opções de programação da rede é a mais popular. A demografia da rede há muito é adulta, mas de acordo com um novo relatório da Bloomberg, no curto espaço de tempo em que a HBO Max está em funcionamento, o programa mais popular do serviço foi a reinicialização do icônico desenho animado Looney Tunes da Warner Bros. Animation . De fato, a nova série tem sido tão popular entre os assinantes que conseguiu se tornar o programa mais procurado do serviço. Isso não é pouca coisa, considerando que um programa tão grande quanto Game of Thrones (disponível no serviço) foi ultrapassado pelo desenho.
Mais uma lista e muitas pedradas pela frente, hoje são os 7 filmes que não fazem o menor sentido.
As pessoas próximas ficam me perguntando se eu perdi o senso do ridículo, ou se apenas gosto de ser queimado vivo na internet. Acho que a resposta certa é: sim.
Bom, vamos lá, são 7 filmes que não fazem o menor sentido. E como sempre, há regras:
Os filmes precisam fazer parte do catálogo da Netflix ou do Amazon Prime, por serem serviços acessíveis;
Os filmes devem fazer parte daquela linha tênue entre o sucesso de público e a falta de bom senso. Eu poderia pegar um monte de filmes Lado B dos anos 80 e fazer uma lista com 100 títulos, mas aí não teria graça;
Dizer que o filme não faz o menor sentido não é a mesma coisa que dizer que quem gosta do filme é burro, feio, bobo, cara de marmelo e merece desaparecer, ok?!
Esquadrão Suicida é um caso clássico de filme que conta com a participação ativa da fanbase, muito marketing e pouco conteúdo. Edição porcaria, personagens rasos, antagonistas fracos, enredo pouco empolgante. Rendeu cosplays, mas só.
The Perfection: Netflix
2. The Perfection
Esse não é um filme ruim, mas também ficou no meio do caminho entre algo memorável e apenas mais um filme que tenta subverter o gênero de todas as maneiras – e essa subversão forçacada acaba deixando o resultado opaco. Bebeu muito em outros filmes muito mais grandiosos.
Um filme que eu assisti cheio de expectativa e acabou se mostrando decepcionante. O grande problema neste filme foi a escolha do ator principal. O personagem fica muito mais confortável com uma arma na mão, do que com os impactos psicológicos que o roteiro pretendia.
Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge: DC Movies
4. Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge
Sejamos honestos, a trilogia do Nolan tem um ponto fraco, e esse é o Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge.
Esteticamente os personagens são sem dúvida impactantes, há também muitas frases de efeito e insights que tornam esse filme um chiclete para muitos fãs.
Mesmo assim, se somarmos todos os pontos que tornaram o segundo filme tão inesquecível, esse terceiro episódio é, no máximo, mediano. Tem mais, colocando em termos práticos, o roteiro toma liberdades sem pé nem cabeça.
Claro, vou bater em um filme DC, e vão dizer que fica muito fácil fazer uma lista de críticas. Mesmo assim, Batman vs Superman: A Origem da Justiça consegue errar em tantos aspectos que merece estar entre os filmes que não fazem o menor sentido.
A construção dos personagens fracassa, a ambientação dark da DC é risível em muitos momentos. É um filme sem qualquer pulsação ou empolgação. Frio, lento, deprimente, sem pegada.
Spiderman: Warner Bros.
6. Homem Aranha 3
Na certa um dos piores filmes que eu já vi na vida. Esse filme conseguiu errar em todos os aspectos. Roteiro fraco, personagens caricatos, atitudes injustificáveis, coincidências que enfraquecem a história. Um filme para ser esquecido (embora a trilogia do Tobey não seja, honestamente, tão ruim assim).
Como sempre gosto de lembrar quando falamos sobre filmes oriundos de livros: ler o livro não é obrigação. Na verdade, conhecer todo o embasamento e o material fonte por trás de cada obra cinematográfica é um incremento para o espectador comum, não um pré-requisito. Críticos precisam ir atrás do material fonte, e é isso o que eu fiz.
Ler o livro não faz de ninguém “melhor observador do resultado do filme.” E um filme ser mais parecido com o livro não faz dele um “filme melhor”. Livro é livro, filme é filme.
Guerra dos Mundos não tem pontos fortes, é um filme insosso, poluído com atuações ruins, diálogos sem sal e efeitos sonoros desagradáveis. Tem também um dos finais mais broxantes do cinema. Merece estar na lista dos filmes que não fazem o menor sentido.
Bem é isso, esses foram os filmes que, para mim, não fizeram o menor sentido.
Como sempre acontece, posso supor que você discorda de muitos deles.
Deixe o seu comentário, eu estou sempre lendo o que vocês escrevem, seja no Facebook ou no Instagram.
Os trajes do astronautas que embarcaram na nave Crew Dragon, em missão com parceria da empresa privada Space X, foram desenvolvidos por Jose Fernandez, conhecido pelo figurino de filmes famosos como: “Capitão América: Guerra Civil“, “Batman v Superman: A Origem da Justiça” e “X-Men 2“.
Fernandez afirmou que ele não conhecia a empresa até ter sido contratado pela mesma em 2016: “Achei que era um filme“. “Ele ficava repetindo que qualquer pessoa fica mais elegante em um terno, não importa sua altura ou forma. E queria essa sensação com o traje espacial, que todos se sentissem melhor com ele.” disse o figurinista, relembrando alguns pedidos de Elon Musk.
A Missão Demo-2 foi iniciada no último sábado (30), com sucesso e o foguete já retornou a Porto Canaveral, na Flórida, nesta terça-feira (02), após um pouso perfeito. Os astronautas, contudo, não voltaram e irão permanecer na ISS por tempo ainda indeterminado. O foguete usado na operação deve ser guardado como artefato histórico.
Por meio de um anúncio em uma postagem do seu showrunner, Dan Goor, o elenco e a equipe de produção da série “Brooklyn Nine-Nine” doaram US$ 100 mil para o National Bail Fund, destinado ao pagamento de fianças de diversos manifestantes presos durante os eventos recentes nos EUA. Confira:
Com a eclosão de diversas manifestações antirracistas pelos EUA e até mesmo com ecos em outros países, como o Brasil, diversas empresas de cinema e televisão divulgaram notas de solidariedade em suas redes sociais. A lista inclui Netflix, Amazon Prime Video, o Oscar e a Marvel Studios.
Além disso, diversas pessoas públicas e atores também se uniram a luta, seja por apoio virtual ou até mesmo indo nas manifestações juntamente com a população. Recentemente, os protestos em Washington escalaram bastante e o presidente Donald Trump teve que ser movido para um bunker.
O canalSpace fará uma maratona com quatro filmes em seguida do ator Will Smith, a partir das 10h05 da manhã deste próximo domingo (07). A programação completa é a seguinte:
10h05: MIB – Homens de Preto 2
11h30: MIB – Homens de Preto 3
13h20: Hancock
15h55: Eu sou a Lenda
O último sucesso de Smith foi “Bad Boys para Sempre” (2020), terceiro filme de sua franquia ao lado do astro Martin Lawrence e muito elogiado por público e crítica. O Quarto filme já está com roteiro em desenvolvimento.
Outra reviravolta na notável história contada no documentário ‘Tiger King‘ da Netflixmostra Carole Baskin tomando controle do zoológico de Joe Exotic. A série, que conquistou o mundo após o seu lançamento no serviço de streaming em março, segue as explorações de vários personagens excêntricos envolvidos no comércio de animais exóticos.
O foco principal da série foi em Joe Exotic, dono de um zoológico exótico, e sua batalha com Carole Baskin, uma ex-comerciante de animais exóticos que se tornou ativista dos direitos dos animais. Os sete episódios do programa detalham seu reino animal, que inclui espionagem, acusações de assassinato e a eventual prisão de Exotic por organizar uma tentativa de assassinato em Baskin. O programa também detalha as tentativas de Baskin de expor os maus tratos de animais exóticos por Exotic e sua campanha para fechar o zoológico dele.
Agora, em uma reviravolta irônica do destino, a CNN relatou que Baskin recebeu o controle da terra e do zoológico que Exotic costumava administrar. Em uma ordem legal, um juiz federal ordenou que o parque animal fosse entregue a Baskin dentro de 120 dias. Exotic, que atualmente cumpre 22 anos de prisão federal, renunciou à propriedade do zoológico e da terra a Jeff Lowe há alguns anos, mas Lowe ainda foi obrigado a entregar a propriedade a Baskin.
O advogado de Lowe disse à CNN que o julgamento era esperado e que Lowe não havia tentado impedi-lo. Ele também diz que Lowe está atualmente no processo de abrir um parque diferente em Thackerville, Oklahoma, e que está focado nisso no momento.
O showrunner de The Office, Greg Daniels, revelou em uma entrevista recente que ele precisou se impor quando os escritores queriam transformar o personagem de Steve Carell, Michael Scott, em um assassino.
Baseado na sitcom britânica original de 2001 com o mesmo nome, a série de documentário estreou na NBC em 2005 e redefiniu as sitcoms americanas. The Office acontece em Scranton, Pensilvânia, na fictícia Dunder Mifflin Paper Company. Para aumentar a sensação de documentário do programa, ele não foi filmado diante do público do estúdio e não apresentava nenhuma faixa de riso. Após nove temporadas, The Office terminou em maio de 2013 com 201 episódios, e uma legião de fãs e criticas positivas.
The Office apresentou um grande elenco, incluindo Rainn Wilson, John Krasinski e Jenna Fischer. No entanto, o desempenho de Carell como Michael foi, sem dúvida, o destaque do programa. Surpreendentemente, o personagem não foi bem recebido inicialmente após os seis episódios da primeira temporada. Parte integrante do sucesso do programa foi o lançamento de ‘O Virgem de 40 anos‘, em 2005, que tornou Carell um nome familiar e inspirou alguns ajustes de personagem de Michael Scott.
Daniels, criador do programa, showrunner e ex-aluno da sala de redação do Saturday Night Live, conversou com o The Guardian sobre The Office. A entrevista também contou com o produtor Mike Schur, ao lado das estrelas Mindy Kaling (Kelly Kapoor) e B.J. Novak (Ryan Howard), que também escreveram para a série de comédia de sucesso. Daniels revelou um ponto sombrio da trama que ele teve que barrar na sala dos roteiristas antes que virasse realidade, confira:
”Houve momentos em que [os roteiristas] se apaixonaram com uma piada, e eu teria que dar um a barrada nela. Por exemplo, eles realmente queriam que Michael matasse Meredith com seu carro. Isso foi cedo, onde ele a atropela no estacionamento e depois volta, pega um ferro de passar e termina o trabalho. Eu fiquei tipo “Você não pode fazer isso, isso é loucura!“
Michael realmente atropela Meredith com seu carro na abertura da quarta temporada, que semeia as piadas secundárias do resto da temporada e as que se seguem.
Jared Leto foi maltratado por interpretar Coringa no Esquadrão Suicida, afirma o diretor David Ayer. O ator estreou no papel de Coringa no filme de 2016 da Warner Bros. e da DC. No entanto, enquanto o marketing do projeto o colocava na frente e no centro, ele mal considerava sua narrativa, causando reações negativas dos fãs.
Esquadrão Suicida se concentrou na agora favorita dos fãs Harley Quinn (Margot Robbie), Pistoleiro (Will Smith) e o resto da Força-Tarefa X enquanto eles estavam em uma missão secreta designada por Amanda Waller (Viola Davis). O tempo de tela de Leto como Coringa foi tão mínimo que muitos apelidaram sua aparência de nada além de uma aparição glorificada.
Relatórios iniciais de vários spinoffs, incluindo um filme focado em Harley Quinn e Coringa, mantiveram os fãs esperançosos de ver mais do ator no papel, mas à medida que o projeto evoluiu, esse plano tem chances minimas de acontecer.
Com um movimento crescente por trás do lançamento do corte de Esquadrão Suicida de David Ayer após o anúncio da Liga da Justiça de Zack Snyder, lançado pela HBO Max, o diretor tem aparecido mais nas mídias sociais com relação ao assunto.
Em um post recente, ele afirma que Leto foi maltratado por todo esse desastre, pressionando a versão original do filme de Ayer. “Jared foi maltratado durante tudo isso. Ninguém viu sua performance. Foi arrancada do filme”, escreveu Ayer. Confira seu tweet abaixo:
Jared was pretty mistreated during this. No one has seen his performance. It was ripped out of the movie. https://t.co/gSOeyJjtyd
Ayer vem revelando regularmente informações de produção e material dos bastidores sobre o Esquadrão Suicida nos últimos anos, e muitos deles giravam em torno do Coringa de Leto.
Muito bem, hoje eu trago mais uma lista, dessa vez com os 4 filmes de terror da Netflix que servem para rir. Apesar do nome ser bem autoexplicativo, cabem algumas observações. Vamos a elas:
Se o filme estiver na parte de Terror da Netflix ele já é um candidato, mesmo que o “gênero apropriado” seja outro;
As unanimidades estão fora, filmes realmente toscos que jamais deixariam ninguém com medo;
Os filmes de “Terror com comédia” também estão fora;
Não será possível passar uma sinopse completa de todos os filmes, ou o artigo ficaria longo demais, sendo assim, perdoem por não dar muitos detalhes.
Essa lista serve para apontar aqueles filmes que se levam muito a sério, mas no fim não conseguem transmitir nada aos espectadores.
Antes de mais nada é preciso reforçar que a leitura de qualquer livro não é uma obrigatoriedade para quem deseja assistir um filme. Não importa o livro, não importa o filme.
Muito bem, baseado no excelente “Gerald’s game” de Stephen King – livro que no Brasil recebeu o nome de Jogo Perigoso. O filme enfrentou aquele grande desafio de transformar elementos internos dos personagens (presentes no livro) em coisas “que possam estar em cena”.
Ou seja, muitas das frustrações e das dores da personagem são transformadas em metáforas visuais que não funcionam, no fim o roteiro vira uma completa bagunça. Assista, mas não para sentir medo.
Eli: Netflix
2. Eli
Esse é uma bagunça, um dos filmes mais pretenciosos e ruins dos últimos anos. Cheio de clichês, autoindulgente, auto-referente, fraco. Há personagens em cena que não tem um papel, só estão lá para que você fale “Olha, essa é a menina do Stranger Things, olha, é a atriz do tal, tal”.
Final indescritivelmente tonto, avulso, absurdo, tosco. Merece estar na lista dos 4 filmes de terror da Netflix que servem para rir.
Outra adaptação fraca e sem sal. Não transmite os dramas e as sensações do Anime (e do Manga). Esteticamente é um filme cheio de deficiências, enjoativo. É um filme que não se esforçou nem um pouco, pois contou com a fanbase engajada do material fonte para defender.
Posso imaginar a cabeça dos produtores pensando “vamos lançar qualquer coisa, pois os convertidos irão adorar e os não convertidos continuarão não convertidos.” É um filme para nichos.
Raw: Rouge International
4. Raw
Que filme bocó. Houve um tempo em que falar palavrão na televisão era visto como uma quebra de barreiras, e nesse cenário muitos artistas apostavam todas as suas fichas na forma, e nenhuma no conteúdo. Ou seja, se falar palavrão causa choque, então eu falo muitos palavrões e ninguém vai nem reparar na minha falta do que dizer.
Raw segue um princípio similar. Visualmente ele é um filme muito impactante, até mesmo um tanto perturbador. Mas um filme que está pautado apenas nos seus apelos visuais é um bom filme? Honestamente, acredito que não.
O enredo, a temática, as atuações (as atuações!) são, para ser bondoso, mínimas.
Se quisermos ser legais com Raw colocaremos ele na lista de 4 filmes de terror da Netflix que servem para rir, não por que é engraçado, mas por que é tão cheio de si que fica até patético.
Se quisermos falar a verdade, Raw é o pornô do terror. Sem a coragem trash dos anos 80, nem a covardia pálida dos anos 2000 e 2010.
Um filme menor, que acrescenta somente uma coragem vazia, como artistas falando palavrão na televisão.
Foi isso, essa foi a lista dos 4 filmes de terror da Netflix que servem para rir.
Eu sei que você discorda de um, dois, ou de todos os filmes. Pode comentar, estou sempre vendo o que vocês escrevem, seja no Facebook ou no Instagram.
Os heróis do UCM percorreram um longa caminho, passando por diversos gêneros de filmes. Recentemente, um fã da Marvel postou um vídeo em sua conta do Youtube, editando cenas emblemáticas e imaginando os Vingadores em um longa de terror.
Apelando para uma trilha bem sinistra e combinando cenas e frases de diferentes filmes, o vídeo consegue criar uma atmosfera diferente daquilo que assistimos.
O resultado aterrorizante você pode conferir a seguir:
Sobre os Vingadores:
O grupo de heróis da Marvel protagonizou a saga das Joias do infinito, retratada em 23 filmes. A trama teve início em 2008, com o longa Homem de Ferro e teve sua conclusão em 2019, com o segundo filme do “Cabeça de Teia” em Homem-Aranha: Longe de casa, encerrando a 3ª fase do UCM.
Considerado um marco na cultura pop, Vingadores: Guerra Infinita apresentou os heróis enfrentando o vilão Thanos na busca pelas Jóias do Infinito. O longa tornou-se a maior bilheteria de todos os tempos, conquistando o posto de Avatar.
A 4ª fase seria iniciada agora, em 30 de abril, com o longa Viúva Negra. Entretanto, o calendário de estreias do UCM foi alterado devido a pandemia de Covid-19. A nova data do filme foi remanejada para 29 de outubro de 2020.
O atorSeth Rogen (“Segurando as Pontas“) se uniu ao movimento antirracista que eclodiu pelos EUA nos últimos dias, inclusive doando a um fundo destinado aos manifestantes e divulgando a hashtag “Black Lives Matter” (“Vidas Negras Importam“). Após postar em seu Instagram, diversos fãs foram contra e o ator passou a responder cada um deles.
Indo desde um simples “vai se f*der” até pedidos para que eles parassem de ver seus filmes, o ator não deixou nada barato. “Se esta frase é minimamente controversa para você, sinta-se livre para me desseguir” escreveu Rogen como legenda do post.
Com a eclosão de diversas manifestações antirracistas pelos EUA e até mesmo com ecos em outros países, como o Brasil, diversas empresas de cinema e televisão divulgaram notas de solidariedade em suas redes sociais. A lista inclui Netflix, Amazon Prime Video, o Oscar e a Marvel Studios.
Além disso, diversas pessoas públicas e atores também se uniram a luta, seja por apoio virtual ou até mesmo indo nas manifestações juntamente com a população. Recentemente, os protestos em Washington escalaram bastante e o presidente Donald Trump teve que ser movido para um bunker.
Segundo informações do ator Simon Pegg e do assistente de direção Tommy Gormley, as filmagens de “Missão: Impossível 7” devem ser retomadas em setembro deste ano. O Reino Unido acaba de liberar as diretrizes para a volta das gravações no país e as cenas em campo aberto devem ser priorizadas pela equipe.
“Esse é o nosso desafio, não somos um filme limitado. Fazemos espetáculo, e é isso que as pessoas esperam de nós. Temos protocolos e revisamos todos os procedimentos com cuidado. Vamos colocar tudo em andamento novamente. Algumas coisas são mais desafiadoras, como as cenas de ação, com bastante figurantes etc, mas não podemos fazer um Missão: Impossível sem lutas ou carros.” disse Gormley.
Cena do sexto filme da franquia Missão: Impossível. “Paramount.
Filmes e eventos já foram cancelados e adiados pela pandemia, a E3, maior feira de games do mundo foi cancelada até segunda ordem e “007- Sem Tempo Para Morrer” teve sua estreia adiada para o dia 25 de novembro. Outros filmes como “Velozes e Furiosos 9“, “Um LugarSilencioso- Parte 2” e “Novos Mutantes” já foram adiados.
Com a pandemia, a Paramount adiou os dois próximo filmes da saga, dessa forma, “Missão: Impossível 7″ tem lançamento previsto para 19 de novembro de 2021 e “Missão: Impossível 8” chega dia 4 de novembro de 2022 aos cinemas. Christopher McQuarrie será o diretor das duas próximas sequências, tendo já dirigido outros dois filmes da franquia de ação.
O elenco da trilogia O Senhor dos Anéis se reuniu em uma entrevista em vídeo de uma hora com o ator Josh Gad. A trilogia é uma das franquias mais queridas da história do cinema. Todos os três filmes – O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel, O Senhor dos Anéis: As Duas Torres e O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei – foram sucessos da crítica e do público. O Retorno do Rei, o filme final da série, foi indicado ao 11 Oscar e venceu todos eles, vinculando-se a Ben-Hur e Titanic pelas maiores vitórias do Oscar por um único filme em um ano.
Todos os três filmes, baseados nos livros de J.R.R. Tolkien, foram dirigidos por Peter Jackson e filmados em seu país natal, a Nova Zelândia. Os roteiros foram escritos por Jackson, sua esposa Fran Walsh e Philippa Boyens, e estrelaram um elenco brilhante de veteranos e recém-chegados. A trilogia se tornou uma das franquias mais amadas de todos os tempos desde o lançamento, e muitos dos atores são procurados em convenções de fãs em todo o mundo.
Neste fim de semana, esses fãs tiveram a chance de ver o elenco se reunindo, embora virtualmente, no último episódio de Reunited Apart. O programa acontece no YouTube no canal oficial de Josh Gad que reúne os elencos de filmes clássicos para arrecadar fundos para a caridade. Gad divulgou a notícia no início da semana e divulgou o novo episódio no domingo, 31 de maio. Ele já foi exibido mais de um milhão de vezes. Você pode assistir abaixo:
O episódio apresenta uma série de elenco e equipe da trilogia. A irmandade toda estava lá, incluindo Elijah Wood (Frodo Bolseiro), Sean Astin (Samwise Gamgee), Billy Boyd (Pippin), Dominic Monaghan (Merry), Viggo Mortensen (Aragorn), Orlando Bloom (Legolas), Sean Bloom (Legolas) e Sean Bean (Boromir). Ian McKellen (Gandalf) e John Rhys-Davies (Gimli). Outros atores da trilogia que se juntaram foram Andy Serkis (Gollum), Liv Tyler (Arwen), Karl Urban (Eomer) e Jackson e Walsh.
Muitos protestos estão acontecendo nos Estados Unidos nos últimos dias, todos relacionados ao assassinato de George Floyd, um cidadão negro que foi asfixiado até a morte por um policial branco.
Em meio a movimentos e marchas, muitos artistas estão se juntando para apoiar as manifestações. Cole Sprouse, Quentin Tarantino e Ariana Grande, por exemplo, participam dos protestos. Enquanto outros estão pagando as fianças de quem foi preso durante as manifestações, como o caso de Katy Perry e Harry Styles.
The CW
No último domingo, 31, o ator Cole Sprouse, o Jughead de Riverdale,foi preso em um protesto antirracista em Santa Monica.
Segundo o relato do ator, ele foi a um protesto que estava pacífico até a chegada da polícia, que ordenou que os presentes se retirassem, sob ameaça de prisão. Em seu Instagram, Cole Sprouse falou um pouco a respeito de sua experiência nas manifestações antirracistas que estão acontecendo pelo país:
Um grupo de protestantes pacíficos, eu incluso, foi preso ontem em Santa Monica. Então antes de toda a horda sensacionalista da mídia transformar isso em algo sobre mim, há uma clara necessidade de se falar das circunstâncias: Vidas Negras Importam. Paz, revoltas, assaltos, tudo isso são formas absolutamente legítimas de protesto. A mídia vai, por natureza, mostrar o que é mais sensacional, o que apenas mostra uma agenda racista bem duradoura. Eu fui detido quando estava em prol da solidariedade, como estavam muitas das pessoas em Santa Monica. Nos deram a opção de ir embora, e fomos informados que, se não nos retirássemos, seríamos presos. Quando muitos se viraram para ir embora, descobrimos uma nova linha de policiais bloqueando nossa saída, e eles começaram a nos prender. É necessário dizer que, como um homem branco e hétero e uma figura pública, as consequências institucionais da minha prisão são nada comparadas aos outros no movimento. Isso absolutamente não é uma narrativa sobre mim, e eu espero que a mídia não encare isso dessa forma. Esta é, e será, a hora de se aproximar dos outros conforme as situações se agravam, dando apoio educado, demonstrando e fazendo a coisa certa. Esta é precisamente a hora de contemplar o que significa ser um aliado. Eu espero que outros em minha posição também façam isso. Eu percebi que havia câmeras quando fomos presos, espero que isso ajude. Eu não falarei mais sobre esse assunto, já que (1) esse não é meu local de fala, (2) esse não é o assunto do movimento e (3) não tenho interesse em atrair atenção dos líderes do movimento Vidas Negras Importam. Eu estarei, mais uma vez, postando o link de um documento bem completo para doações e apoio.
Em 25 de maio de 2020, Floyd, já sob custódia foi sufocado até a morte pelo oficial, e o assassinato foi filmado por pessoas em volta. A brutalidade da ação gerou uma onda de protestos ao redor do país e diversas empresas do ramo do entretenimento repudiaram o racismo demonstrado pela polícia.
Santa Monica foi apenas um dos locais nos Estados Unidos que recebeu protestos relacionados à morte de George Floyd. O país tem registrado vários movimentos e protestos nos últimos dias, incluindo levantes em frente à Casa Branca e outros locais de relevância política.
A NASA espera inspirar uma nova geração de exploradores ao enviar Tom Cruise ao espaço para filmar um novo filme. Em 4 de maio, surgiram notícias de que Cruise faria parceria com a NASA e a empresa de fabricação aeroespacial SpaceX de Elon Musk para um novo projeto que levaria a lendária estrela de ação ao espaço e filmaria a bordo da Estação Espacial Internacional.
O diretor Doug Liman, será o responsável pelo projeto espacial sem título. Enquanto os detalhes da trama estão em segredo, o administrador da NASA, James Bridenstine, diz que a inspiração é a chave por trás de todo o projeto.
“As pessoas me perguntam sobre Tom Cruise o tempo todo”, disse Bridenstine, ao lado de Elon Musk, antes do lançamento do foguete SpaceX. “A resposta é sim, gostaríamos que Tom Cruise voasse para a Estação Espacial Internacional e fizesse um filme. Sou a favor disso. Faremos o que pudermos para que isso aconteça. Houve um dia em que eu estava na escola primária e vi ‘Top Gun’. A partir desse dia, eu sabia que seria piloto da Marinha. É assim que era. O objetivo aqui [é semelhante] e é o que estamos fazendo hoje [com o lançamento do foguete]. ”
“Deixe as crianças entusiasmadas com isso!” Musk acrescentou. “Faça com que eles queiram esse traje espacial e queiram entrar em órbita e ir para a lua e ir para Marte. Estamos reacendendo o sonho do espaço. Qualquer pessoa que possua o espírito de exploração deve amar o que está acontecendo hoje.”
Bridenstine concluiu: “Se podemos conseguir que Tom Cruise inspire um garoto do ensino fundamental a ingressar na Marinha e ser piloto, por que não podemos convencer Tom Cruise a inspirar o próximo Elon Musk? É disso que precisamos. Precisamos de uma nova geração de muitos Elon Musks. É isso que estamos fazendo com o nosso lançamento [e o filme]. É tudo sobre a próxima geração.”
De acordo com o Deadline. Liman e Cruise tiveram a ideia de gravar um filme juntos no espaço. Liman está escrevendo o primeiro rascunho do roteiro do filme e deve produzir o projeto junto com Cruise.
Um dos personagens mais queridos da franquia X-Men é o Mercúrio, interpretado por Evan Peters. As cenas na qual utiliza seu poder foram muito bem recebidas e elogiadas.
Ele é conhecido também por fazer um total de 15 personagens nas oito temporadas da série de TV American Horror Story. Inclusive, já foi confirmado que retornará para a décima ano que vem.
Dessa vez, o ator vai retornar ao mundo dos quadrinhos em uma das séries da Marvelmais esperada pelos fãs, WandaVision.
Fox
De acordo com o jornalista Charles Murphy, do site Murphy’s Multiverse, Evan Peters faz parte do elenco de WandaVision, em um papel misterioso. A informação diz que Peters se juntou ao elenco há vários meses e filmou suas cenas ano passado, porém a Marvel conseguiu manter em segredo até agora.
Sua participação na produção já causa várias especulações entre os fãs. Não parece provável que Evan Peters retorne como Mercúrio, já que o personagem apareceu no Universo Cinematográfico da Marvel, interpretado pelo ator Aaron Taylor-Johnson, que inclusive pode retornar para a série, segundo rumores.
No entanto, como a série promete envolver o multiverso, há a possibilidade que o ator deve reprisar seu papel anterior, um Mercúrio de uma realidade alternativa, ou até mesmo substituir e versão de Aaron, de acordo com rumores de fãs.
Também é possível que Peters interprete um papel totalmente novo, nada relacionado ao seu personagem em X-Men. A fonte do site especula que Evan pode viver Nicholas Scratch ou o próprio Mephisto, dois personagens com relação forte com a história da Feiticeira Escarlate.
Por enquanto, mais detalhes não foram revelados.
Fox
Ainda segundo o site Murphy’s Multiverse, WandaVision conseguiu concluir as suas gravações antes das produções em Hollywood serem paralisadas pelo coronavírus. E mais, a pós-produção da série, como finalização dos efeitos especiais, está sendo feita de casa, o que indica que deve ficar pronta a tempo de cumprir com a sua data de estreia.
Porém, com a conexão que a série tem com Doutor Estranho e o Multiverso da Loucura, a Marvel pode segurar a estreia da série um pouco mais, já que o próximo longa do mago foi adiado para 2022.
Disney+
WandaVision será dirigido por Matt Shakman(Game of Thrones). Na série, veremos a Feiticeira Escarlate brincando com a realidade, chegando até mesmo a trazer o Visão de volta e tendo filhos, como vimos no primeiro teaser trailer, confira aqui.
O elenco conta com Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Kathryn Hahn, Kat Dennings, Randall Park, Teyonah Parris e Evan Peters.
Baby Yoda foi a estrela de The Mandalorian, em grande parte por causa de sua aparência fofa, mas um dos primeiros conceitos para o novo personagem de Star Wars era bastante feio e aterrorizante. The Mandalorian estreou no Disney + em novembro de 2019 e causou um choque na galáxia muito distante, com a revelação de uma criança que se parece muito com Yoda no final do episódio 1. Depois disso, Baby Yoda assumiu o coração dos fãs de Guerra nas Estrelas e a Internet em geral, tornando-se um meme e uma mina de ouro (tardia) de mercadorias para a Disney.
No episódio 5 da Disney Gallery: The Mandalorian, o documentário do BTS que analisa o trabalho que entra no programa, o foco está nos efeitos práticos, o que inevitavelmente significa muito tempo gasto conversando sobre Baby Yoda. Embora grande parte disso seja simplesmente o elenco e a equipe discutindo o quão fofo é The Child, o processo de criação de Baby Yoda é detalhado ao lado de como “o bebê” foi filmado, incluindo a ênfase no uso do boneco real que foi feito em vez de CGI para comprometer-se melhor com a magia disso.
Embora a aparência de Baby Yoda seja uma grande parte de seu charme, nem sempre foi assim. O documentário Mandaloriano revela alguns dos primeiros projetos de Baby Yoda, incluindo um que é bastante horrível. Tudo o que eles tiveram que seguir no roteiro foi que era um bebê que se parecia com Yoda, e então eles passaram por várias opções diferentes de como o personagem poderia ser. Como o criador do Mandalorian, Jon Favreau, diz no documentário: “Temos muitos e muitos desenhos. Alguns deles eram muito fofos, alguns eram muito feios, outros tinham proporções erradas“. Confira o design original de Baby Yoda abaixo:
Favreau não está errado quando menciona que um deles é muito feio – uma obra de arte conceitual inclui Baby Yoda com um rosto muito maior e uma figura mais arredondada, parecendo um design mais bulboso do que aquele que acabou sendo usado, e com um cabelo extra que o faz parecer mais velho e assustador.
Nesta segunda (01), o canal oficial da Warner Bros Pictures lançou um documentário de quase 1h de duração sobre a evolução do Batmóvel nos diversos filmes do cruzado encapuzado. O curto documentário trata da historia do veículo nas HQs do herói e seus diferentes design com o passar das décadas. Infelizmente, o vídeo só está disponível em inglês.
O novo longa do Batman foi marcado por diversos obstáculos, pois primeiramente seria escrito, dirigido e atuado por Bem Affleck, com uma história que supostamente se passaria dentro do Asilo Arkham. Agora, Robert Pattinson irá estrelar o filme que, segundo rumores, será uma adaptação da excelente HQ “O Longo Dia das Bruxas“, um dos grandes clássicos do morcego, feito pelas mãos dos geniais Jeph Loeb e Tim Sale (“Superman: As Quatro Estações“).
Entre os vilões confirmados, estão: o Pinguim, vivido por Colin Farrell (“Demolidor: O Homem Sem Medo“), o Charada, vivido por Paul Dano (“Sangue Negro“) e a Mulher Gato (Zoe Kravitz).
“The Batman” terá direção de Matt Reeves, responsável pela recente trilogia do Planeta dos Macacos e estreia no dia 1 de Outubro de 2021, após algumas complicações com o novo Coronavírus.
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