Nesta segunda (11), o ator Jerry Stiller, pai do também ator, Ben Stiller (“Entrando Numa Fria“), faleceu aos 92 anos de causas naturais. Ele estava se recuperando de um derrame sofrido em 2019. Ben revelou o ocorrido em seu Twitter oficial:
I’m sad to say that my father, Jerry Stiller, passed away from natural causes. He was a great dad and grandfather, and the most dedicated husband to Anne for about 62 years. He will be greatly missed. Love you Dad. pic.twitter.com/KyoNsJIBz5
““Estou triste de dizer que meu pai, Jerry Stiller, morreu de causas naturais. Ele foi um grande pai e avô, e um marido muito dedicado para Anne por 62 anos. Ele fará muita falta. Te amo, pai”. escreveu o ator.
Jerry Stiller ficou famoso após atuar em duas séries de comédia: “Seinfeld” e “O Rei do Queens“, como o irritado Frank Costanza e como Arthur Spooner, respectivamente. Seu trabalho em “Seinfeld” acabou lhe gerando uma indicação ao Emmy melhor ator convidado em uma série de comédia em 1997.
Ele começou sua carreira na década de 50, estrelando e escrevendo diversas comédias na televisão, tendo chegado ao estrelato durante os anos 60, com a série “Stiller & Meara“, ao lado de sua esposa, Anne Mear. Com seu filho, atuou em diversas comédias como “Antes Só do que Mal Casado” e “Zoolander“.
The Last Kingdom, série da Netflix inspirada na saga literária Crônicas Saxônicas, retornou após hiato de dois anos e já recebeu aprovações em duas categorias do site de criticas Internet Datebase (IMDb), além de ser a primeira no topo de classificações entre as séries de televisão mais populares do momento. A quarta temporada chegou no último dia 26 de abril, na plataforma de streaming e tem conquistados fãs e críticos.
A série possui média 8,4/10 se colocando na primeira posição entre outras produções de sucesso, garantido que todos os episódios da quarta temporada notas altas, sendo a menor 8.8 e a maior 9.6.
Já nas categorias o seriado é a primeira no quesito drama e história, deixando para trás Ozark em segundo lugar e Outer Banks em terceiro. Além de garantir a segunda posição na categoria de ação, sendo passada apenas pelo filme Resgate, também disponibilizado na plataforma de streaming.
O drama de linguagem inglesa conta com 10 episódios inéditos, que são adaptados pelo sétimo e oitavo livro da coleção escrita por Bernard Cornwell. Porém, apesar de todo o sucesso, ainda não há uma confirmação da Netflix sobre a próxima temporada do seriado.
Sobre The Last Kingdom
A produção acompanha a história de Uhtred, sendo interpretado por Alexander Dreymon, além das participações de Stefanie Martini que faz o papel de Eadith, uma mulher que possui desperta o interesse amoroso de Aethelred (Toby Regbo) e Jamie Blackley, que ocupa o papel de Eardwuf, braço direito do Regbo.
Confira abaixo as notas dos 10 episódios da quarta temporada:
O criador de American Horror Story, Ryan Murphy, compartilhou a proposta selvagem que ele usou para convencer o astro de Esqueceram De Mim, Macaulay Culkin, a se juntar à décima temporada de American Horror Story. A cada temporada, American Horror Story apresenta um elenco repleto de estrelas que incluem astros convidados como Adam Levine, Lady Gaga, Billy Porter, Neil Patrick Harris e até a supermodelo Naomi Campbell. O anúncio de Culkin em American Horror Story para a décima temporada chegou no início deste ano e deixou muitos se perguntando como o ator chegou ao seriado.
Nos anos 90, Macaulay Culkin se tornou um nome familiar, após seu papel como Kevin McCallister em Esqueceram De Mim e Esqueceram De Mim 2: Perdido em Nova York. A estrela que completará 40 anos neste ano, desacelerou nos últimos 10 anos, mas ainda assume um papel ou outro ocasionalmente. Ele apareceu em vários projetos, incluindo um comercial do Google Assistant que recriou seu papel em Esqueceram de Mim.
Em uma entrevista com o E! Notíciaspromovendo sua série da Netflix, Hollywood, Murphy revelou como Culkin se tornou parte do elenco da 10ª temporada de American Horror Story. Ele começou dizendo como adorava tudo o que Culkin havia feito em sua carreira. Essa pode ter sido sua motivação para abordar o ator para o papel. No entanto, foi a cena de sexo selvagem de seu personagem com Kathy Bates que levou Culkin a se interessar. Murphy explicou:
“Quando eu escolho o elenco, eu nunca deixo as pessoas lerem coisas. Eu digo: ‘OK, aqui está a proposta’. E eu falei sobre o personagem para ele e disse a ele que ele faz sexo erótico e louco com Kathy Bates, e outras coisas. E ele fez uma pausa e disse: ‘Parece o papel que eu nasci para desempenhar’. Então, ele se inscreveu naquele momento“.
O trailer completo da sétima temporada de The 100 chegou, preparando uma conclusão épica da série de drama pós-apocalíptico. Fazendo sua estréia na CW em 2014, The 100 é vagamente baseada na série de livros de mesmo nome de Kass Morgan. A série se concentra nos adolescentes criminosos que estão entre os primeiros a retornar à Terra depois que um desastre nuclear devastou grande parte do planeta. Os adolescentes lutam para se adaptar ao novo ambiente, e se esforçam para formar uma nova comunidade.
O drama evoluiu a partir desse ponto, com uma narrativa intensificada e muitas vezes propulsora que ajudou a facilitar a chegada e a saída de muitos personagens. Em agosto do ano passado, o showrunner Jason Rothenberg anunciou que The 100 terminará na 7ª temporada. Rothenberg descreveu a popular série de ficção científica, na época, como um passeio incrível. Mas o passeio ainda não acabou, já que o The 100 tem várias perguntas que ficaram sem respostas.
Agora, com a CW lançando o trailer completo da sétima temporada, os espectadores podem dar uma espiada no caos que está prestes a se desenrolar quando The 100 retornar para sua última temporada. A série sempre foi cinética, com rivalidades notáveis e personagens menores e populares aparecendo para avançar o enredo quando necessário. Para sua apresentação final, The 100 procura manter a mesma fórmula. Confira o trailer abaixo.
O primeiro episódio do novo ano, intitulado “From the Ashes”, teve sua sinopse oficial revelada: “Clarke e seus amigos tentam reconstruir Sanctum enquanto uma nova ameaça surge da floresta”
“From the Ashes” vai ao ar em 20 de maio nos EUA. As cinco primeiras temporadas de The 100 estão disponíveis no streaming da Netflix. Uma série derivada de The 100 já foi encomendada pela emissora.
A PETA está vendendo uma fantasia de Halloween de Joe Exotic, chamada “Tiger Killer“. Tiger King conseguiu intrigar e repelir uma grande variedade de espectadores. Além disso, a série conseguiu transformar uma celebridade em um criminoso condenado, Joe Exotic.
Joseph Maldonado–Passage, também conhecido como Joe Exotic, tem recebido uma extensa quantidade de holofotes desde o lançamento da série, apesar de cumprir atualmente uma sentença de 22 anos de prisão. A sentença é por ter encomendado a morte da ativista de direitos animais Carole Baskin, e também por acusações de abuso aos animais. Os abusos contra animais de Joe Exotic incluem ser considerado culpado de matar cinco tigres em extinção em 2017.
Além da grande variedade de tigres, o chamado rei do tigre era conhecido por manter em seu parque de animais, em Oklahoma, outros animais incluindo babuínos, ursos, e chimpanzés. Atualmente, o zoológico de Exotic continua aberto, apesar da sentença de prisão de seu fundador e de inúmeras alegações de abuso.
Durante todo o sucesso de Tiger King, pode parecer que o público preste mais atenção ao elenco de Tiger King do que nos crimes cometidos por Joe Exotic. Esse não é o caso dos ativistas da ‘People for The Ethical Treatment of Animals‘(PETA). A renomada organização de direitos dos animais manifesta publicamente sua oposição ao parque de animais há anos, a PETA já está se preparando para o Halloween ao vender sua fantasia de “Tiger Killer” de US $ 159,99. Em uma declaração sobre o traje, a PETA disse o seguinte:
“O documentário da Netflix Tiger King: Murder, Mayhem e Madness revela a crueldade de Joe Exotic com os animais, mas a fantasia de Halloween da PETA deixa claro que ele está atrás das grades, onde ele não pode mais prejudicar um tufo de pelo na cabeça de qualquer animal. Esperamos que todos saiam de casa no Halloween, para que este traje único esteja disponível para pré-encomenda agora. Ele vem com tudo o que você precisa para retratar o notório agressor de tigres: uma peruca loira, bigode, barras de prisão, um tigre de pelúcia e um macacão laranja com o apelido “Tiger Killer” na frente“.
Resgate, um dos grandes sucessos da Netflix, está prestes a conquistar o recorde de maior estreia na plataforma. A produção aproxima-se das 90 milhões de visualizações em menos de duas semanas.
Segundo a Netflix, o filme, que já é o mais assistido nos Estados Unidos desde semana passada, deve se tornar o número um em todo o mundo nos próximos dias, quando bater 90 milhões de visualizações. Algumas imagens compartilhadas por ChrisHemsworth apontam o filme como o número 1 em visualizações em diversos países, incluindo o Brasil. Se ‘Resgate’ bater 90 milhões de visualizações, o longa protagonizado por Chris Hemsworth irá superar Troco em Dobro que foi visto 85 milhões de vezes em um curto período de tempo
Com o enorme sucesso do longa, uma continuação já está confirmada. Segundo o portal Deadline, Joe Russo (Vingadores – Ultimato) será o responsável pelo roteiro. Russo também criou a trama do primeiro filme.
Resgate conta a história de um mercenário que recebe a missão de salvar o filho sequestrado de um barão do crime organizado em Bangladesh.
Algumas vezes o plot é confuso, tem muitas pontas soltas ou simplesmente não funciona. Nessas situações, algumas coisas podem se destacar, como os efeitos especiais, a caracterização dos personagens ou os próprios atores. Contudo, isso não é suficiente para tornar aquela história boa de fato. Principalmente quando se trata de atores e atrizes, tal atribuição é impossível de ser feita. O enredo pode ter um enorme potencial, mas se ele não for bem aproveitado, ou não expressar sentido na tomada de suas ações, será um desperdício.
Atualmente, tem se tornado frequente que diversos filmes sejam feitos por uma só produtora ao longo do ano. O conceito de universos compartilhados e grandes franquias se espalhou, com vários lançamentos que chamam a atenção do público geral. Dessa forma, algumas produções decaíram sua qualidade, gêneros estão se saturando e a criatividade permanece escassa, dificultando a existência de boas histórias. Até mesmo as adaptações, sejam de livros ou de jogos eletrônicos, sofrem por um roteiro que não foi bem orquestrado.
Quando uma trama não é bem conduzida, seja ela por qualquer motivo, bons atores costumam se destacar em seus papéis. Entretanto, isso não é o suficiente para que a história seja bem contada. Além disso, um enredo de má qualidade pode prejudicar a atuação de atores consagrados. São incontáveis os casos nos quais um renomado elenco sofreu com o plot de seus personagens. Um desses casos é o do elenco de Esquadrão Suicida.
Esquadrão Suicida/DC/Warner
Jared Leto, Margot Robbie, Viola Davis, Will Smith…quem diria que um elenco desses participaria de um filme com uma história tão rasa? Tudo bem, é uma adaptação dos quadrinhos, mas nem nissoEsquadrão Suicida consegue se destacar. Esses atores conseguiram manter seu bom nível de atuação em meio ao caos, contudo, isso não bastou para salvar o filme da chuva de críticas recebidas após seu lançamento. Até mesmo o recém ganhador de Oscar na época, Jared Leto, dividiu opiniões sobre sua versão do vilão Coringa no filme.
Larry Crowne – O Amor Está de Volta
Outro longa que não te prende e desperdiça seu elenco éLarry Crowne – O Amor Está de Volta. Uma dupla tão importante quanto Tom Hanks e Julia Roberts (sendo Hanks o diretor do filme) poderia se enquadrar em um longa tão ruim? O filme em si é extremamente fraco, com momentos desconexos e sem verossimilhança alguma. O fracasso de sua história clichê e simplista foi visto na bilheteria, que mesmo com nomes tão fortes no elenco, foi baixíssima.
Então, não é difícil perceber que uma produção dá certo (na maioria das vezes) quando há um conjunto em harmonia. Os personagens podem se destacar, os dialógos podem ser convincentes, mas se o ”pano de fundo” da história estiver furado, não existe ator que consiga remendar o seu ”buraco”.
InuYashaé uma obra de Rumiko Takashi (Ranma 1/2, Urusei Yatsura), que fez bastante sucesso nos anos 2000. O mangá foi publicado entre 1996 até 2008 nas páginas da Shounen Sunday, da revista Shogakukan.
Ao todo foram 56 volumes encadernados, todos publicados pela JBC no Brasil.
A adaptação em anime foi produzida pela Sunrise e foi exibida originalmente no Japão pela Animax de 16 de outubro de 2000 a 13 de setembro de 2004. A segunda temporada, chamada InuYasha: The Final Act, foi transmitida entre 3 de outubro de 2009 e 29 de março de 2010, pela Yomiuri TV.
A série possui quatro filmes e cinco OVAs, além de ter vídeo games e uma light novel.
A trama gira em torno da jovem Kagome, que é sugada para dentro de um poço e chega ao Japão feudal. Lá ela revive InuYasha, que estava selado em uma árvore. Juntos, os dois começam uma jornada para unir os fragmentos da Joia de Quatro Almas, para evitar que o poderoso artefato caia em mãos erradas.
Sunrise
Em um comunicado oficial pelo ComicBook, um novo anime da série foi anunciado, continuando a história anos depois de seu fim.
O anime se chamará Hanyo no Yashahime, e deve mostrar as filhas de Inuyasha e seu irmão Sesshomaru em novas aventuras. Ainda não se sabe se o novo projeto será uma série animada, um OVA ou um filme para o cinema.
Dirigido por Teruo Sato, que comandou o anime de InuYasha, a animação terá supervisão da autora Rumiko Takahashi.
O primeiro cartaz de Hanyo no Yashahime já foi divulgado, dando destaque para os novos personagens. Além disso, alguns designs de personagens também foram liberados, sem revelar a identidade deles.
O produtor Jerry Bruckheimer confirmou que o roteiro de Bad Boys 4 está sendo escrito. Embora tenha levado 17 anos para acontecer, um terceiro filme de Bad Boys, intitulado Bad Boys Para Sempre, finalmente chegou aos cinemas em janeiro. O filme foi elogiado pelos críticos por permitir que a marca Bad Boys evoluísse e amadurecesse ao lado das estrelas Will Smith e Martin Lawrence.
Bad Boys 3 faturou US $ 419 milhões nas bilheterias com um orçamento de US $ 90 milhões e atualmente é o filme de maior bilheteria de 2020, depois que a pandemia de coronavírus forçou os cinemas a fecharem suas portas em meados de março.
Falando com Collider para promover seu novo filme, Jerry Bruckheimer confirmou “No momento, estamos trabalhando em um rascunho para o quarto [Bad Boys]“. Bruckheimer não mencionou quem estava trabalhando no roteiro durante sua entrevista, mas foi relatado anteriormente que o roteirista de Bad Boys Para Sempre, Chris Bremner, está lidando com a tarefa.
Will Smith e Martin Lawrence em ”Bad Boys 3”/ Sony Pictures
Devido à pandemia, os estúdios hesitaram em adicionar novos filmes ao calendário de lançamentos. No entanto, a Sony certamente desejará lançar Bad Boys 4 nos próximos anos, 2022 pode ser factível, mas o ano está se enchendo rapidamente de grandes filmes (incluindo todos os possíveis sucessos de bilheteria que já foram adiados a partir de 2021 por causa da crise da saúde). E, dada a incerteza sobre quando a produção de filmes e televisão pode começar de novo nos EUA, as chances parecem mais favoráveis para Bad Boys 4 chegar em 2023.
Os astros de Breaking Bad, Bryan Cranston e Aaron Paul, destacaram como estão ansiosos para aparecer no spin-off da série, Better Call Saul. Criado por Vince Gilligan, Breaking Bad seguiu a jornada de Walter White (Cranston) enquanto ele passava de um professor do ensino médio para o chefão do crime conhecido como Heisenberg. O personagem recrutou Jesse Pinkman (Paul), um ex-aluno, para ajudá-lo a construir seu império de drogas. A série durou cinco temporadas de episódios aclamados pela crítica e premiados, e teve seu fim em 2013.
Depois do fim de Breaking Bad houve um vazio em cada fã da série. Esse vazio foi amplamente preenchido com a estréia de Better Call Saul em 2015. Com cenas ocasionais de eventos pós-Breaking Bad, o programa atua principalmente como um prequel que explora a jornada de Jimmy McGill (Bob Odenkirk) enquanto ele se transforma no advogado criminal amado e conhecido como Saul Goodman. Co-estrelando outros atores de Breaking Bad, como Mike Ehrmantraut (Jonathan Banks) e Gus Fring (Giancarlo Esposito), o spin-off foi ao ar por cinco temporadas igualmente bem recebidas. Foi anunciado no início do ano que a sexta temporada de Better Call Saul será a última da série.
Durante uma transmissão ao vivo em seu Instagram oficial, Aaron Paul discutiu uma série de tópicos, incluindo o potencial para novas aventuras no universo de Breaking Bad. Junto com Cranston, a dupla circulou em torno da ideia específica de cruzar histórias oficialmente com Better Call Saul antes de se envolver oficialmente. “Sempre nos perguntam sobre Better Call Saul e se Jesse ou Walt vão aparecer no programa. Não sei quantas vezes precisamos contar a Vince que estamos prontos para aparecer”, disse Cranston. “Só acho que ele não nos ama mais.”
Paul e Cranston já reprisaram seus papéis em El Camino: A Breaking Bad Movie. Paul assumiu o papel de protagonista – finalmente capaz de levar a jornada de Jesse Pinkman a uma conclusão mais definitiva e pacífica do que em Breaking Bad. Enquanto isso, Cranston apareceu em um breve flashback quando Walter White partiu. Como ator, Paul admitiu ter tido dificuldades depois de Breaking Bad. Sua carreira experimentou um reviravolta nos últimos tempos, com um papel proeminente na terceira temporada de Westworld e vários projetos confirmados para as telonas.
As cinco temporadas de Better Call Saul e El Camino: A Breaking Bad Movie estão disponíveis no catálogo da Netflix.
Boba Fett é um dos antagonistas de Star Wars, um caçador de recompensas assim como seu pai, Jango Fett, contratado pelo Império e por Jabba The Hutt para encontrar e capturar Han Solo e Chewbacca.
O personagem tem uma grande popularidade entre os fãs, apesar de ser um personagem relativamente pequeno até o lançamento de Ataque dos Clones, interpretado por Daniel Logan. Em O Império Contra-Ataca e Retorno de Jedi é interpretado por Jeremy Bulloch, apesar que Jason Wingreen tenha dublado a voz do Fett no Império.
Sua aparição breve na edição especial da Nova Esperança foi desempenhada por Mark Austin. No lançamento em DVD, de 2004, o Império Contra-Ataca, a voz original do personagem foi substituída pela de Temuera Morrison.
Agora, para a alegria dos fãs, o personagem vai reaparecer na série de outro caçador de recompensas.
LucasFilm
De acordo com informações do The Hollywood Reporter, o ator Temuera Morrison, que também interpretou Jango Fett em Star Wars: Ataque dos Clones, aparecerá na segunda temporada de The Mandalorian, interpretando seu clone/filho, Boba Fett.
Por enquanto não se sabe como será sua participação, já que aparentemente ele morreu em O Retorno de Jedi. Como a série é ambientada após os eventos do Episódio VI, seria normal imaginar que sua aparição seria em algum flashback, quem sabe mostrando como este se juntou a guilda.
Em Ataque dos Clones, uma das histórias girava em torno da descoberta de um exército secreto de clones desenvolvido em Kamino. Os clones foram construídos com base no DNA de Jango Fett, um caçador de recompensas, que em troca pediu um clone para criar como filho, sem crescimento acelerado.
A volta de Boba Fett no universo de Star Wars pode indicar que há algo a mais nessa história.
Disney
The Mandalorian teve sua primeira temporada encerrada nos Estados Unidos e só deve chegar ao Brasil quando o Disney+ for liberado no país.
A trama é focada em um mandaloriano caçador de recompensas, interpretado por Pedro Pascal. Em seu primeiro ano, ele se depara com a missão de entregar uma criatura, que é um bebê da raça de Yoda. Ao se recusar a fazer, ele precisa fugir e encontrar um lugar seguro para a criança.
A série abriu caminho para novos projetos: o prelúdio de Rogue One, com os retornos de Diego Luna e Alan Tudyk como Cassian Andor e K-2SO. A aguardada aventura solo de Obi Wan Kenobi, onde Ewan McGregor vai reprisar o papel do famoso Jedi, e ainda uma série sem título de Leslye Headland, uma das criadoras da série de comédia Boneca Russa.
A primeira temporada de The Mandalorian está disponível no Disney+
Dark vem se consolidando como uma das melhores séries não só do catálogo da Netflix como de todas as séries em geral. Geralmente as séries de maiores sucessos demoram um tempo para embalar, como por exemplo depois de algumas temporadas, mas Dark logo na primeira temporada conquistou os corações dos fãs.
Criada por Baran bo Odar e Jantje Friese, a série traz uma trama bem construída, escalação de elenco muito caprichada, fotografia e trilha sonora impecáveis e é um deleite para os amantes de sci-fi e de dramas policiais. Mas além disso tudo, a série mostra que existem boas coisas além dos grandes estúdios de Hollywood, o que abre caminho para novas produções originais e independentes de pequenos estúdios e outros países.
Dark | Netflix
O grande mistério entregue no inicio de Dark é “Onde Está Mikkel?” e a série transforma esse mistério em “Quando Está Mikkel?“. A série abre uma questão e para responder essa questão abre outra questão, bem no estilo “Lost“. A resposta para esse primeiro mistério vem do terceiro episódio da série, e levanta ainda mais perguntas – sobre viagens no tempo, encobrimentos oficiais e não oficiais. Também complica o significado de mistérios menores espalhados por toda a série. Dark não menospreza seu publico, a série faz você pensar sem te dar tudo de bandeja
Mas, como em Twin Peaks, Dark é mais uma atração para a estética de pesadelo, a sensação de horror que paira sobre esse mundo super bem elaborado. Os personagens de Dark não são tão extravagantes e esquisitos quanto os de David Lynch. Há uma luxúria frustrada acontecendo na cidade. Winden parece um pouco uma novela em andamento, cheia de segredos e mentiras. Um elenco forte, cheio de personagens que demonstram “angústia e insatisfação”, contribui bem para a sensação de um mundo inquieto e não confiável.
Dark | Netflix
A segunda temporada consegue ser ainda mais corajosa do que a primeira, alternando entre três linhas do tempo – 2020, 1987 e 1954 – e adicionando mais duas linhas do tempo em 1921 e 2053 ( na última linha do tempo trazendo outro tema inesperado, um mundo pós-apocalíptico).
No fundo, Dark se preocupa principalmente com determinismo e livre arbítrio, como muitas histórias de viagens no tempo. Assim como a série de ficção cientifica de quatro temporadas, 12 Monkeys, transformou essas idéias em um entretenimento surpreendente, Dark as transforma em um quebra-cabeça complicado que você, espectador, deve resolver.
Dark não é uma série sobre pássaros mortos e crianças mortas, e a questão do que os liga. É sobre o que liga o passado e o presente e a facilidade com que as pessoas abandonam as promessas e as premissas da juventude e ficam velhas e cansadas. Grande parte de Dark, é uma mensagem sombria, apresentada com uma astúcia que se torna bela – e inevitavelmente viciante. Com Dark, a Netflix tem uma série que é impossível de parar de assistir.
Após o ‘BBB’, Babu Santana teve uma grande repercussão aqui fora. O ator recebeu o convite para estrelar a cinebiografia de Maguila, depois de viver Tim Maia. O projeto do filme, intitulado “Welcome Maguila“, já existe há nove anos e vem sendo tocado pelo produtor Josmar Bueno Junior, filho do boxeador Josmar Bueno e amigo próximo de Maguila. O longa deve estrear em 2022 ou 2023, reunindo histórias conhecidas e surpresas de uma das mais carismáticas figuras do esporte brasileiro.
Para viver o famoso lutador, Babu terá que perder cerca de 20 kg e ficar mais musculoso. O ator afirmou que deve começar a preparação física e nutricional já nas próximas semanas, segundo entrevista ao UOL.
A trama será uma superprodução, com toques dramáticos e também passagens polêmicas, assim como “Tim Maia” e “10 Segundos para Vencer”, cinebiografia de Éder Jofre. Vai acompanhar desde a infância humilde do personagem, em Aracaju (SE), que será mostrada em flashbacks, até a consagração nos ringues paulistas nos anos 1980.
Maguila está acompanhando o projeto e dando pitacos na trama, que ainda contará com toques de humor —ao estilo do boxeador.
O cearense Halder Gomes (“Cine Holliúdy” e “Os Parças“) irá dirigir o projeto, com roteiro de Lusa Silvestre (“Estômago” e “A Glóriaea Graça“). Em paralelo ao longa de ficção, também serão lançados um documentário e uma biografia sobre o pugilista, programados para a mesma época. O processo de preparação de Babu Santana, que precisará entrar em forma e perder cerca de 20 kg de gordura, ainda renderá uma websérie.
“O projeto está esquentando de novo. Estamos buscando novas formas de financiamento. O roteiro já recebeu novo tratamento. E acho que a visibilidade do Babu no ‘BBB’ vai abrir portas”, disse Halder Gomes ao UOL.
Salve o Planeta Verde! é um filme de comédia e ficção científica sul-coreano escrito e dirigido por Jang Joon-Hwan, lançado em Abril de 2003.
A história gira em torno de Lee Byeong-Gu, o protagonista, que acredita que alienígenas estão prestes a atacar a Terra e que é o único que pode impedi-los. Ele sequestra um poderoso executivo farmacêutico, na qual acredita ser um extraterrestre de alto escalão, capaz de entrar em contato com sua raça durante o próximo eclipse.
O longa arrecadou US$ 15.516 milhões em bilheteria e alcançou 90% de aprovação no Rotten Tomatoes.
O elenco conta com Shin Ha-Kyun, Baek Yoon-Sik, Hwang Jeong-Min, Lee Jae-Yong, Lee Ju-Hyeon e Gi Ju-Bong.
De acordo com o Deadline, Ari Aster (Hereditário e Mindsommar: O Mal Não Espera a Noite) produzirá o remake americano do filme cultSave The Green Planet!
Aster produzirá o longa ao lado de seu parceiro frequente, Lars Knudsen, e o diretor do original, Joon-Hwan Jang, comandará o projeto. O roteiro será adaptado por Will Tracy, conhecido por seu trabalho na série da HBO, Succession e no programa Last Week Tonight With John Oliver.
Sidus
Ainda não há previsão de início da produção deSave The Green Planet!.
O site Daily Mail divulgou um áudio de uma ligação para a polícia que uma amiga de Amber Heard supostamente fez para relatar um caso de agressão contra a atriz. A voz anônima não menciona o nome de Johnny Depp na conversa, mas deixa explícito que a pessoa envolvida na agressão era o namorado da vítima.
A gravação tinha o registro de data e hora por volta das 20h30, em 21 de maio de 2016, a noite em que Heard alega que Depp a atingiu repetidamente, arrancou os cabelos e quase a sufocou, segundo a fonte. Escute o áudio abaixo:
“Oi, preciso denunciar um ataque que está acontecendo agora na 849 Broadway, no prédio leste, é a cobertura três“, diz a pessoa que ligou na gravação, referindo-se à casa que o casal de celebridades viviam.
A pessoa na ligação, que pede para permanecer anônima, diz que sua amiga chamada Amber ligou para dizer que seu namorado a estava agredindo fisicamente. “Envie alguém lá em cima, por favor”, diz ela.
O advogado de Johnny Depp, Adam Waldman, nega que o ator agrediu a atriz, e afirma que a ligação para o 911 levanta questões sobre suas alegações.
A ligação foi gravada nos registros da polícia por volta das 22h, disse o advogado de Depp, alegando que a discrepância era uma prova de que Heard e suas amigas tentaram montar uma armadilha para o ator. Além disso o advogado de Depp alegou que o telefonema da amiga de Amber foi “fantasioso”.
“Simplesmente isso foi uma emboscada, uma farsa. Elas armaram para Depp ligando para a polícia, mas a primeira tentativa não deu certo “, disse Adam Waldman ao Daily Mail.
Roberta Kaplan, advogada de Amber, diz que a suposição de Adam era “fantasiosa”. “As afirmações feitas pelos representantes de Depp sobre as chamadas para a polícia, na noite de 21 de maio de 2016, são falsas, e Depp e seus advogados devem se informar melhor”, rebateu Kaplan.
A gravação do telefone foi apresentada como evidência no processo de difamação de US $ 50 milhões que Depp entrou contra Heard. A dupla segue lutando nos tribunais, depois que Amber publicou um artigo em 2018, no Washington Post, descrevendo suas experiências como uma sobrevivente de violência doméstica. Johnny Depp não foi mencionado no artigo, mas ele insiste que seu nome foi induzido na matéria.
A clássica animação Hércules é o novo alvo daDisney em sua lista de remakes live-action, o que deixou os fãs divididos na ansiedade e no medo de que talvez possa arruinar o original.
No filme de 1997, a trama gira em torno de Hércules, filho dos deuses que foi capturado quando bebê por Hades e forçado a viver entre os mortais como metade homem e metade deus. Agora um adolescente, ele precisa realizar um rito de passagem na Terra para provar-se digno de viver com os deuses do Monte Olimpo. Com seu ajudante sátiro e corajoso Filoctetes, o herói deve aprender a usar sua força para derrotar uma série de criaturas malignas.
Dirigido por Ron Clements e John Musker, o longa arrecadou US$ 252,7 milhões em bilheteria e conquistou 84% de aprovação no Rotten Tomatoes.
O elenco de voz conta com Tate Donovan, Danny DeVito, James Woods, Susan Egan, Bob Goldthwait, Samantha Eggar, Hal Holbrook, Amanda Plummer e Charlton Heston.
Disney
Em uma entrevista ao Collider, os cineastas Anthony e Joe Russo, responsáveis pela produção do filme, contaram como conseguiram a vaga de produtores e também revelaram um pouco mais sobre o projeto live-action.
Nós éramos crianças fanáticas por Hércules, e nós ouvimos que a Disney estava interessada em revisitar o filme, e como nós amamos o original, fizemos um projeto com o que sentimos que seria correto para a produção desse filme e aqui estamos.
Disney
Relembrando que tudo ainda está em estágio inicial de desenvolvimento, Anthony explicou que ainda não sabe se será um musical ou não, mas que não planejam fazer um remake igual ao original, como aconteceu com O Rei Leão, nem uma versão mais fiel como A Bela e a Fera ou Aladdin.
Além disso, a dupla comparou a abordagem do projeto com seus icônicos sucessos da Marvel Studios, longas inspirados nos quadrinhos originais:
Bem, eu acho que você sempre tem que trazer algo novo para a mesa porque da nossa perspectiva como contadores de histórias, não é interessante fazer uma tradução literal da animação pro live-action. Nós não fizemos isso com nossos filmes da Marvel. Nós não fizemos uma tradução literal dos quadrinhos, porque nós sentimos que se você quer aquela história, você pode ler aquela história. Nós estão vamos te dar uma história diferente. Eu acho que nós vamos fazer algo que está ligado ao original e inspirado por ele, mas nós também queremos trazer algumas novidades para o filme.
Disney
Enquanto isso, alguns rumores sobre o elenco já começaram a aparecer nas redes sociais. Um deles indicava a cantora Ariana Grande no papel de Meg, par romântico do protagonista. Ao que tudo indica, essa ideia não está fora de cogitação. Segundos fontes próximas, Ariana não descartou a possibilidade de aceitar um convite para participar da obra.
Os Irmãos Russo (Vingadores:Ultimato) chegaram a ser cogitados para dirigir Hércules, mas parece que o cargo deve ficar com Jon Favreau (O Rei Leão, Mogli) e Gore Verbinski (Piratas do Caribe).
Hércules (1997) está disponível para assistir no Globoplay.
O novo Coronavírus e o período de isolamento social imposto sob o mundo têm mudado as relações sociais e pausado diversos eventos culturais, indo do cinema até mesmo novelas. Diversos filmes foram adiados e cinemas foram fechados, mas um homem parece determinado a lançar seu novo filme: Christopher Nolan (“A Origem“). A Variety aponta para os esforços do cineasta em lançar “Tenet” ainda em julho deste ano.
Segundo o CEO da IMAX, Richard Gelfond, o cineasta está lutando para estrear seu filme dentro do prazo estipulado antes da pandemia e gostaria de lançá-lo assim que as primeiras salas começassem a reabrir. Outros relatos já diziam que o diretor vêm pressionando os cinemas para a reabertura. Vale lembrar que, o filme é o único grande lançamento de 2020 que ainda não teve sua estreia adiada.
Cena divulgada em trailer. “Warner Bros. Pictures“.
“Chris [Nolan] realmente quer lançar o filme que reabrirá os cinemas […] Não conheço ninguém nos Estados Unidos que esteja se esforçando tanto para reabrir os cinemas e lançar seu filme do que Christopher Nolan.” disse Gelfond.
O próprio cinema estadunidense parece estar torcendo para isto e colocando “Tenet” como uma faísca de esperança para tempos melhores, após uma crise única no setor. O filme é um dos maiores projetos de Nolan, com altos custos e duas estrelas: John David Washington (“Infiltrado na Klan“) e Robert Pattinson, o novo Batman.
Filmes e eventos já foram cancelados e adiados pela epidemia, a E3, maior feira de games do mundo foi cancelada até segunda ordem e “007- Sem Tempo Para Morrer” teve sua estréia adiada para o dia 25 de novembro. Outros filmes como “Velozes e Furiosos 9“, “Um Lugar Silencioso- Parte 2” e “Novos Mutantes” já foram adiados.
No Brasil, o número total de casos do novo Coronavírus já passam dos 132 mil, com 51.370 pessoas recuperadas e 9.054 mortes. Os números vêm crescendo e a preocupação de todos também. Fiquem em casa e aproveitem listas de filmes como essas:
A programação do Disney Channel neste mês de Maio irá ser especial, com altos toque de nostalgia e qualidade, exibindo alguns filmes e séries clássicos do estúdio, indo desde Hannah Montana até Feiticeiros de Waverly Place. Confira a programação completa logo abaixo:
Filmes:
As Feras da Música 2, dia 7, às 09h30
Hannah Montana: O filme, dia 7, às 20h30
Os Feiticeiros a Bordo com Hannah Montana, dia 14, às 09h30
Programa de Proteção para Princesas, dia 14, às 20h30
Lemonade Mouth: Uma Banda Diferente, dia 21, às 09h30
Zack & Cody: O Filme, dia 21, às 20h30
Descendentes 2: Emojified, dia 28, às 20h30
Imagem promocional de “Hannah Montana“. “Disney“.
Séries:
Programa de Talentos Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 12h30; 28 de maio, às 12h30 A jovem prodígio da música Chyna Parks e os amigos Olive e Fletcher são participantes do programa educacional ANT (Talento Natural Avançado) e precisam usar ao máximo a experiência escolar que possuem.
No Ritmo Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 13h; 28 de maio, às 13h CeCe Jones e Rocky Blue conseguem trabalho como dançarinas coadjuvantes do show de TV Shake it Up Chicago.
Boa Sorte, Charlie Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 14h30; 28 de maio, às 14h30 PJ, Teddy e Gabe são adolescentes de comportamento normal, até a mãe engravidar novamente. A chegada da nova irmã, Charlie, muda toda a família. A mãe volta ao trabalho e Teddy, a filha mais velha, faz um diário em vídeo para Charlie.
Sunny Entre As Estrelas Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 15h; 28 de maio, às 15h Ao ser selecionada para integrar o elenco de seu programa de TV favorito, Sonny Monroe, adolescente de Green Bay muda-se com a mãe para Los Angeles. No meio de desavenças, ela mantém a cabeça erguida e um sorriso firme.
Austin & Ally Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 15h30; 28 de maio, às 15h30 Austin é um extrovertido músico e cantor e Ally, uma brilhante, mas tímida compositora. Juntos tentam uma parceria para lucrar com a fama de Austin.
Jessie Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 16h As aventuras de uma adolescente do Texas que se muda para Nova York e se torna babá das crianças precoces da família Ross.
As Visões da Raven Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 16h30 Com a ajuda de suas amigas, uma adolescente com a capacidade de prever o futuro elabora planos e esquemas para alterar os resultados da vida.
Hannah Montana Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 17h Embora pareça ser uma adolescente comum para seus colegas e professores durante o dia, à noite Miley se transforma na famosa cantora Hannah Montana. Somente sua família e amigos mais próximos conhecem sua identidade secreta.
Disney Jonas Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 17h30 Jonas conta histórias divertidas dos integrantes da banda Jonas Brothers e seu irmão mais novo, Frankie Jonas
Zack & Cody: Gêmeos a Bordo Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 18h Os irmãos Zack e Cody Martin fazem novos amigos e se metem em inúmeras confusões logo após mudarem-se para seu novo lar a bordo do barco “S.S. Tipton”.
Os Feiticeiros de Waverly Place Exibição: 7, 14 e 21 de maio, às 18h30; 28 de maio, às 18h30 Alex Russo e seus irmãos precisam aperfeiçoar os poderes mágicos que herdaram ou irão perdê-los para sempre. Os três bruxos se envolvem nas mais loucas situações enfrentando os típicos desafios de adolescentes, como escola, amigos, família… e a magia.
That’s So Suite Life Of Hannah Montana Exibição: 28 de maio, às 09h30 Episódio especial de Zack&Cody: Gêmeos em Ação. Enquanto preso em Tipton, Raven Baxter tem uma visão de que Cody está em perigo e Hannah Montana chega ao hotel.
Good Luck, Jessie: Natal em Nova York Exibição: 28 de maio, às 16h30 As aventuras de uma adolescente do Texas que se muda para Nova York e se torna babá das crianças precoces da família Ross.
Acampados Exibição: 28 de maio, às 17h30 Os irmãos Emma, Ravi e Zuri Ross passam o verão no acampamento de Maine Kikiwaka, onde seus pais se conheceram quando adolescentes. As crianças não estão acostumadas a estar ao ar livre e precisam de ajuda para se adaptar.
Nesta quinta (07), a empresa SEMRush divulgou dados de uma pesquisa sobre os personagens mais populares da saga “Star Wars“, contabilizando pesquisas de fãs no Google e comentários gerais dos últimos 12 meses. Assim, os dados revelam o personagem mais popular do momento e o resultado não poderia ser outro: Baby Yoda!
Segundo os dados revelados pelo portal, o nome Baby Yoda foi buscado mais de 4.7 milhões de vezes. Ironicamente, quem vem em segundo lugar é o personagem Mandaloriano, protagonista de “The Mandalorian” com 2,5 milhões de procuras. Os dois dividem tela no seriado que têm sido considerado por muitos, como uma das melhores coisas de “Star Wars” nos últimos anos.
Darth Vader em “Star Wars: O Império Contra Ataca“. “Disney“.
Já o pobre Lorde Vader caiu para o terceiro lugar, tendo sido buscado 800 mil vezes. Ainda icônico, mas não o suficiente. É incrível, sendo que o personagem não aparece tanto em filmes ou outras mídias recentes, mas ainda é a maior força de Star Wars.
“The Mandalorian” é parte do conteúdo original do novo serviço de streamingDisney + e conta a história de um caçador de recompensas que aceita um misterioso trabalho, atrás de um curioso “pacote”, após os acontecimentos que levaram ao fim do Império Galático. A série tem encantado a todos os fãs de Star Wars, com uma trama singular e a fofura do Baby Yoda, apresentado em seu piloto.
Os fãs de Rebelde já podem comemorar. Rebelde vai ganhar remake pela Netflix. Em 2018, o streaming comprou os direitos de Rebelde Way, novela que serviu de base para a versão mexicana de RBD, que fez bastante sucesso no Brasil entre os anos 2004 e 2008. A versão original foi exibida na Argentina entre 2002 e 2004. Agora, em entrevista ao Portal Popline, o ex-integrante Christian Chávez afirmou que o projeto continua de pé, sem fornecer maiores detalhes.
Exibida entre 2002 e 2003 na Argentina, Rebelde Way é ambientado em um colégio de alto nível e acompanha diferentes jovens, de vários contextos diferentes, lidando com as diversões e problemas da juventude. A obra é da produtora mexicana Cris Morena, que também criou Chiquititas e Floricienta.
Anteriormente Cris Morena já havia confirmado os planos da Netflix: “Falei com a showrunner, que é mexicana-americana, e vão manter os mesmos personagens. A grande diferença será adaptar quase 400 episódios em um arco de 20 episódios por temporada.”
Não há previsão de estreia, detalhes sobre a trama ou elenco da versão de Rebelde da Netflix.
À medida que a internet continua a debater qual ator do Homem-Aranha é o melhor Homem-Aranha, agora chega a notícia de que o vencedor do Oscar “Homem-Aranha: No Aranhaverso” originalmente planejava reunir os três atores que interpretaram o aranha nos cinemas: Tobey Maguire, Andrew Garfield e Tom Holland. O produtor de “Homem-Aranha: No Aranhaverso”, Christopher Miller, confirmou que sua equipe sugeriu à Sony a ideia de terminar o filme com uma interação entre os intérpretes do Homem-Aranha. Miller disse que a Sony negou a ideia porque “eles acharam que era muito cedo”. Confira abaixo:
“Lançamos para a Sony uma ideia ambiciosa envolvendo o Homem- Aranha de Tom Holland, Tobey e Andrew . Eles sentiram que era muito cedo“.
Homem-Aranha: No Aranhaverso contou com a voz de Shameik Moore como Miles Morales, um dos muitos personagens do Homem-Aranha de diferentes dimensões que juntam forças para deter o vilão Rei do Crime. O roteiro de Phil Lord e Rodney Rothman foi projetado de tal maneira que fazer aparecer os personagens do Homem-Aranha interpretados por Maguire, Garfield e Holland faria todo o sentido.
Maguire estreou como Peter Parker / Homem-Aranha no sucesso de bilheteria de Sam Raimi em 2002. Maguire apareceu em mais duas sequências, com Homem-Aranha 2 sendo frequentemente citado como um dos melhores filmes de quadrinhos já feitos, e a terceira sequência sendo bastante criticada. Garfield estrelou dois filmes de Homem-Aranha, dirigidos por Marc Webb, nenhum dos quais ganhou muitos elogios da crítica. A jornada de Garfield encerrou com o Homem-Aranha, quando a Sony decidiu se unir à Disney para permitir que o super-herói aparecesse no Universo Cinematográfico da Marvel. Foi aí que Tom Holland entrou no elenco, estrelando como o personagem em Homem-Aranha: De Volta ao Lar e Homem-Aranha: Longe de Casa, além de filmes adicionais do MCU. Holland já está programado para aparecer em um terceiro filme independente do Homem-Aranha.
Homem-Aranha: No Aranhaverso ganhou o Oscar de Melhor Animação. Uma sequência do filme animado já foi anunciada pela Sony. O estúdio estabeleceu uma data de lançamento para o filme seguinte em 8 de abril de 2022.
As fotos mais recentes do set de Avatar 2 destacam a tecnologia subaquática que James Cameron está usando para filmar a sequência. Cameron, quebrou suas próprias bilheterias ao lançar Avatar em 2009, arrecadando 2,79 bilhões de dólares e conquistando três Oscars por seus esforços. Embora o sucesso de bilheteria tenha sido criticado por muitos, também foi comemorado por seu uso inovador de efeitos 3D, CGI imersivo e captura de movimento. Cameron passou a última década trabalhando não em um, mas em quatro sequências de Avatar e planeja começar as coisas levando o público aos oceanos de Pandora em Avatar 2 no próximo ano.
Com as produções de filmes atualmente encerradas em decorrência da pandemia de coronavírus, há algumas dúvidas se Avatar 2 poderá fazer sua data de lançamento em dezembro de 2021, dada a grande extensão do projeto. No entanto, o filme continua com essa data e continua a produção “virtual”. Enquanto isso, os promotores de mídia social da franquia Avatar continuam a criar expectativa, divulgando imagens dos bastidores do set.
Desde então, duas fotos adicionais do set de Avatar 2 chegaram online, cortesia da conta do Twitter da franquia. Você pode conferir abaixo, juntamente com alguns detalhes sobre como Cameron está filmando cenas subaquáticas para a sequência.
From the set of the sequels: @JimCameron directing the actors before they dive underwater for performance capture.
Fun fact: That layer of white on the water's surface is comprised of floating balls that prevent lights from interfering with filming underwater. pic.twitter.com/dOBwS6qOXF
Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, CCH Pounder, Dileep Rao e Joel David Moore estarão de volta no elenco. Entre as novidades no elenco estão o ator neozelandês Cliff Curtis, de Fear the Walking Dead, que será Tonowari, o líder dos Metkayina, um clã dos arrecifes. Kate Winslet e Oona Chaplin também estão no elenco.
Avatar 2 foi adiado em um ano e tem estreia prevista para 17 de dezembro de 2021. Avatar 3 também foi adiado para dezembro de 2023, Avatar 4 foi para 2025 e Avatar 5chegará ao cinema em 2027.
Na manhã desta quinta-feira, faleceu a atriz Daisy Lúcidi, aos 90 anos de idade, por complicações da Covid-19. A atriz era conhecida por seus diversos trabalhos em novelas da Globo. Lúcidi estava internada em um hospital em Copacabana, no Rio de Janeiro, desde o fim de abril.
Por meio de uma rede social, o neto da atriz, Luiz Claudio Mendes, publicou uma mensagem junto à uma imagem da festa de aniversário de 90 anos de Daisy. “Nesse momento de dor para tanta gente no mundo e tão triste para a nossa família, nos confortamos em saber que ela teve uma vida plena e feliz, cheia de amor, vitórias e realizações, e que seu legado sempre estará presente em nós”, escreveu ele.
CARREIRA DE DAISY LÚCIDI
Daisy Lúcidi iniciou sua carreira na televisão em 1963, na minissérie Nuvem de Fogo, e em 1973 interpretou um papel central na novela João da Silva. Desde então, ela atuou em produções como Bravo e Casarão, antes de tirar um hiato da televisão e servir como vereadora e deputada estadual por 18 anos no Rio de Janeiro.
A atriz atuou em novelas como Passione, Paraíso Tropical, Babilônia e na série Tapas & Beijos, Daisy começou a carreira ainda cedo, aos 6 anos e, com um curso de teatro amador, conquistou seu primeiro papel em uma peça de Coelho Neto.
Seu trabalho mais recente na TV foi na série Os Homens São de Marte… E É Pra Lá Que Eu Vou, exibida pelo canal fechado GNT. No cinema, estrelou filmes como Eu Transo, Ela Transa, de 1972, As Aventuras de Agamenon, o Repórter, de 2012, e Vendo ou Alugo, de 2013.
A atriz também era muito conhecida por seu trabalho como radialista, Lúcidi começou a apresentar o programa Alô, Daisy! na Rádio Nacional do Rio de Janeiro em 1971. O programa ficou no ar por 46 anos.
Ricky Gervais está tornando a Netflix sua casa. O comediante britânico, que criou “The Office” e já recebeu o Globo de Ouro várias vezes, assinou um contrato geral de vários anos com o streaming. Como parte do acordo, sua série After Life foi renovado para uma terceira temporada.
A notícia chegou em menos de duas semanas após o lançamento da segunda temporada de “After Life“. A nova parceria de Ricky Gervais com a Netflix fará com que ele produza mais séries com roteiro e comédia stand-up.
After Life gira em torno de Tony (Gervais), um jornalista de meia-idade cuja “vida perfeita” foi reduzida a pó desde que sua esposa morreu de câncer. Depois de pensar em tirar a própria vida, ele decide viver o suficiente para punir o mundo dizendo e fazendo o que quiser a partir de agora. Ele acha que é como um Super Poder, mas acaba descobrindo que a vida é mais complicada, quando todos ao seu redor tentam salvar o cara legal que costumavam conhecer.
Durante uma entrevista concedida à Variety sobre a primeira temporada, Gervais explicou seu processo de pensamento por trás do personagem e da série.
“No final das contas, são todas essas pequenas interações mundanas que realmente salvam sua vida – elas são a variedade de vidas, impedem que você sinta muito por si mesma. Ele precisa levar o cachorro para passear, trabalhar para ganhar dinheiro para ficar bêbado e, depois de tudo isso, o tempo cura ”, explicou Gervais.
