Responsável pelo longa-metragem Adoráveis Mulheres, Greta Gerwig assinará seu nome na direção do live-action da Barbie.
Nesta sexta-feira (09) foi divulgado que Greta Gerwig (cineasta e atriz) comandará a direção do futuro filme da Barbie. A cineasta tem eu seu currículo o elogiado Lady Bird: A Hora de Voar (longa que levou cinco indicações ao Oscar).
Gerwig também receberá créditos pelo roteiro, pois está escrevendo-o ao lado do cineasta — e marido — Noah Baumback (diretor de História de um Casamento). Conforme a notícia publicada no site da Variety, as filmagens do live-action acontecerão no primeiro semestre de 2022 e a estreia está marcada para 2023.
O único nome listado no elenco, até agora, é a atriz Margot Robbie, que falou brevemente sobre o projeto em uma entrevista à revista Vogue: “As pessoas geralmente ouvem Barbie e pensam ‘eu sei para onde esse filme vai. E então eles descobrem que Greta Gerwig vai escrevê-lo e dirigi-lo, e entendem que talvez não saibam”.
Sobre a Barbie:
Criada em 9 de março de 1959, a boneca foi desenvolvida pela empresa Mattel e ao longo dos anos foi ganhando mais espaço na mídia com inúmeros produtos: linha de roupas, material escolar, história em quadrinho, jogos e mais brinquedos. Não demorou para que o sucesso se estende-se para as telas e em 1987 foi lançado o primeiro filme com a personagem, intitulado “Barbie a Estrela do Rock”. De lá para cá, a personagem acumula mais de 30 filmes animados.
Barbie Lago dos Cisnes / Mainframe Entertainment / Mattel Entertainment
O diretor Quentin Tarantino deu uma entrevista recentemente para Joe Rogan, do podcast The Joe RoganExperience, em que revelou os seus planos para realizar uma terceira sequência de Kill Bill, um de seus muitos clássicos.
A trama do filme giraria em torno da Noiva e de sua filha 20 anos depois dos acontecimentos do segundo filme. A ideia é contar com a participação das atrizes dos filmes originais, Uma Thurman e Maya Hawke (com quem o diretor também trabalhou em Era uma vez em Hollywood). “Seria empolgante para c*ralho!”, se animou Quentin.
Imediatamente após a revelação viralizar na web, internautas se empolgaram com a possibilidade de uma próxima sequência. O usuário “spdrmnkyxxiii” foi além e criou uma arte para ilustrar uma possibilidade de pôster para a produção. Confira:
Embora tenha dado esperança para dezenas de fãs, o diretor tem comentado ultimamente que deseja se aposentar e fazer no máximo uma última produção inédita, gerando uma reflexão se iria mesmo se dedicar a mais uma produção do universo Kill Bill.
Kill Bill é uma das mais famosas produções assinadas por Quentin Tarantino, sendo que os dois volumes arrecadaram cerca de 333 milhões de dólares e obteve ótimas notas em sites como IMDb e Rotten Tomatoes.
Diretor e ator, Robert Downey Sr. trilhou uma longa carreira em Hollywood, na frente e atrás das câmeras. Ele também é pai do astro da Marvel, Robert Downey Jr.
Cineasta responsável pelo longa-metragem Putney Swope, Robert Downey Sr. faleceu nessa terça-feira (06 de julho de 2021), na cidade de Nova Iorque. Em 2016, ele descobriu que tinha Mal de Parkinson, doença que culminou em sua morte. O comunicado foi feito no perfil do Instagram do seu filho, o astro Robert Downey Jr. (conhecido por dar vida ao Homem de Ferro).
Na legenda, Downey Jr. escreveu: “Na noite passada, meu pai faleceu pacificamente no sono, após anos sofrendo com as complicações do Parkinson… Ele era um cineasta verdadeiramente ousado, e se manteve notavelmente otimista durante a doença. De acordo com os cálculos da minha madrasta, eles ficaram casados por pelo menos 2000 anos. Rosemary Rogers-Downey, você é uma santa, e nossos pensamentos e orações estão com você“.
A carreira de Robert Downey Sr.
Nova-iorquino, nascido em 1936, o futuro cineasta usou seu primeiro filme (Putney Swope ), lançado em 1969, para criticar o mundo corporativo e o universo competitivo da publicidade e propaganda. Como diretor, ele comandou o longa Pound, filme que entrou em cartaz no ano de 1970, além de ser o primeiro trabalho de seu filho, Robert Downey Jr., com 5 anos de idade.
Em 1989, ele integrou o elenco do filme Johnny Bom de Transa e mais tarde repetiu o trabalho como ator nos filmes Boogie Nights (de 1997) e a obra cinematográfica de Paul Thomas Anderson, o filme Magnólia.
Robert Downey Jr. ao lado do pai, Robert Downey Sr.
Depois de firmar acordo com grandes nomes de Hollywood, como David Fincher e Steven Spielberg, a Netflix selou contrato com o cineasta Yeon Sang-ho.
Invasão Zumbi foi um dos filmes que reacendeu os ânimos depois de tantos longas que saturaram o nicho. Ambientado no Coreia do Sul, mesclando horror e drama, o longa dirigido por Yeon Sang-ho caiu nas graças dos críticos e do público. Com isso, o nome de Sang-ho rodou o mundo e agora o cineasta está colhendo os frutos do seu sucesso.
Nesta quarta-feira(07) foi anunciada a parceria entre a Netflix e Yeon Sang-ho. Ele será responsável por um projeto de ficção científica ambientado em um mundo pós-apocalíptico. A sinopse do novo filme, sem título ou data de lançamento, foi divulgada. Confira:
“O filme se passa no século 22, onde as mudanças climáticas tornaram a Terra inabitável. A guerra pela sobrevivência humana depende do sucesso da tecnologia de clonagem do cérebro do robô mercenário Jung-E”.
Sobre Invasão Zumbi:
A Coreia do Sul decreta estado de emergência após um vírus desconhecido tomar conta do país. Algumas pessoas tentam fugir de zumbis e ficam presas em um trem-bala que está a caminho de Busan, a única cidade que não foi afetada pelo vírus.
Invasão Zumbi / Next Entertainment World / RedPeter Film
Adaptando o mangá de mesmo nome, a produtora TOHO Animation recrutou Yuichiro Kido (roteirista) e Shinya Lino (diretor) para cumprir a missão de animar Dr. Stone.
O público brasileiro que consome anime teve diversas novidades nos últimos anos. Duas grandes plataformas de streaming, por exemplo, estrearam no mercado nacional: Crunchyrolle Funimation. Enquanto ambas as empresas recheavam seus catálogos com doramas, animes, filmes e séries orientais, a TV aberta resgatava esse público com a chegada do canal Loading que, infelizmente, teve parte do seu conteúdo extinto no mês passado. Logo, inúmeros animes começaram a receber dublagem PT-BR, conquistando novos públicos. Foi esse o caso de Dr. Stone, também apelidado [nos confins da internet] de “Dr. Stonks”.
Meme Reddit
Dr. Stone / TOHO animation /Shueisha
Popularizado na plataforma do Twitter, o termo “stonks” é um meme usado para categorizar pessoas que tem “ideias geniais”. Engana-se que pensa que apenas a sonoridade entre as palavras foi o motivo de casar o meme com o nome do anime, pois Dr. Stone é a exaltação da genialidade.
Para comprovar essa faceta genial, o Cinerama separou uma lista de 5 razões para você assistir Dr. Stone. Lembrando que o anime é exibido na Cartoon Network e a 1ª temporada está disponível no catálogo da Crunchyroll.
Mistério Global
Qualquer busca no Google por “Dr. Stone” levará você a sinopse: Milhares de anos após um misterioso fenômeno transformar a humanidade inteira em pedra, um garoto extraordinariamente inteligente desperta e decide usar sua mente para reconstruir o mundo, ao lado de seu amigo de infância absurdamente forte.
Desde os minutos iniciais, o enrede envolve o público numa teia de questionamentos. Mas a principal indagação se resume a seguinte pergunta: o que levou toda a população global a ser transformada em pedra? Apesar desse ponto de interrogação ficar em segundo plano no decorrer dos episódios, vez ou outra, esse mistério é citado e pistas são entregues.
TOHO animation /Shueisha
O Poder da Ciência
Dominando conhecimentos avançados, o protagonista prodígio, também conhecido como Senku Ishigami, precisa buscar as ferramentas necessárias para reerguer a humanidade num mundo pós-apocalíptico.
Parece mera panfletagem acadêmica, mas é impossível falar de Dr. Stone e não mencionar a Ciência — principal elemento da narrativa — às vezes, mesclada com a fantasia. Um grande equivoco está naqueles que julgam o anime, rotulando-o como um show de exposição. Muito pelo contrário, quando as coisas precisam ser explicadas, elas são diluídas no contexto narrativo.
TOHO animation /Shueisha
A equação perfeita: Humor² + aventura² = Dr. Stone
De mãos dadas, humor e aventura se combinam. A veia cômica do enredo é a típica representação imagética que rodeia os animes há anos: expressões exageradas, olhos gigantes, descaracterização do personagem e gritos. Tudo isso em prol da representação emocional das figuras. Já a aventura é responsável por criar a atmosfera de perigo iminente, da ânsia em desbravar velhas novas descobertas.
Personagens Ambíguos
Todo herói precisa de um vilão. Talvez seja uma visão muito fantasiosa, mas em Dr. Stone as “carapuças caricatas” estão a todo momento vestindo rostos diferentes.
Dr. Stone / TOHO animation /Shueisha
O despertar dos seres humanos coloca os personagens numa espécie de “pré-história moderna”, contudo os humanos que vão surgindo ao longo da temporada são inclinados a desconfiança. Logo, nunca sabemos suas intenções. Quem é amigo, inimigo ou aliado?
Futuro Arcaico
Em Dr. Stone o futuro é velho, com ares de “período Paleolítico”, também conhecido como Idade da Pedra Lascada. Não é à toa que o objetivo inicial do protagonista é a confecção de ferramentas para poder reconstruir a sociedade.
Dr. Stone / TOHO animation /Shueisha
Esse contraste evidência um mundo mais perigoso, tomado por animais ferozes e florestas que invadiram as cidades. A desvantagem é geral, portanto protagonista e antagonista competem numa corrida para decidir o destino da humanidade: será a lei do mais forte que dominará o renascimento da civilização ou a lei do mais esperto?
Os novos episódios de Eu Nunca… chegarão ao catálogo da Netflix no dia 15 de julho de 2021.
Prestes a estrear seu segundo ano, a série de comédia Eu Nunca… conquistou os assinantes com sua trama divertida, constrangedora [e um pouco dramática].
Para aquecer os fãs que estão contando os dias para o lançamento da 2ª temporada, as atrizes Lee Rodriguez e Ramona Young assumiram a difícil tarefa de recapitular o primeiro ano da série. Confira:
Sobre a série:
Eu Nunca… retrata a vida moderna e complicada de Devi (Maitreyi Ramakrishnan), uma adolescente americana, filha de indianos e aluna nada popular na escola. A série é inspirada em momentos reais da infância da atriz e comediante Mindy Kaling.
Próximo grande filme do UCM, Viúva Negra, foi criticado pelo ator Stephen Dorff, conhecido por viver o vilão Deacon Frost no filme Blade (lançado em 1998).
“Nunca julgue um livro pela capa“, diz o velho ditado, contudo, nesse caso a capa é o trailer, o livro é o filme! Ao ser entrevistado pelo jornal virtual britânico, The Independent, o ator Stephen Dorff (que atuou em Blade) teceu duras críticas ao novo filme solo da Marvel — Viúva Negra:
“Eu ainda procuro as coisas boas, porque eu não quero estar em Viúva Negra. Parece ser um lixo para mim. Parece um video game ruim. Tenho vergonha por essas pessoas. Tenho vergonha pela Scarlett! Tenho certeza de que ela foi paga cinco, sete milhões, mas tenho vergonha por ela. Eu não quero estar nesses filmes. Eu realmente não quero. Eu quero encontrar aquele diretor jovem que vai ser o próximo Kubrik e vou atuar para ele no lugar.”
Stephen Dorff no filme Blade
Sobre Viúva Negra:
Natasha Romanoff confronta as partes sombrias de sua profissão quando surge uma perigosa conspiração conectada com o seu passado. Perseguida por uma força implacável que quer derrubá-la, Natasha deve lidar com sua história como espiã e as relações quebradas que deixou quando se tornou uma Vingadora.
O vilão Pistoleiro, personagem vivido por Will Smith no primeiro filme, ficou de fora do novo O Esquadrão Suicida.
Quando as primeiras notícias de O Esquadrão Suicida começaram a sair, o público notou a ausência do ator Will Smith. Com isso, criou-se uma onda de perguntas e agora, o produtor Peter Safran, ao conceder uma entrevista ao site ComicBook, explicou o não-comparecimento do ator na continuação:
“Discutimos isso. Mas acho que em relação ao Will [Smith], tudo isso foi realmente mais uma questão de programação do que qualquer outra coisa. Sabíamos que tínhamos que começar a filmar em setembro porque, francamente, sabíamos provavelmente mais cedo do que outras pessoas que James [Gunn] ia fazer Guardiões da Galáxia 3. Por isso, era muito importante que começássemos a filmar rápido e Will não estava disponível, e isso meio que tornou tudo mais fácil. O que você vai fazer? Ele não está disponível. Então, também é bom para, francamente, ajudar a separá-lo do primeiro filme, eu acho, de uma maneira mais ampla.”
Com um grande elenco, composto por Idris Elba, Joel Kinnaman, Viola Davis, Jai Courtney, Margot Robbie, John Cena e Peter Capaldi, o filme terá estreia nos simultânea nos cinemas e no streaming (HBO Max) no dia 06 de agosto de 2021.
O Esquadrão Suicida / DC / Warner Bros.
Sobre O Esquadrão Suicida:
Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese.
O cineasta Spike Lee, presidente do júri de Cannes em 2021, chamou o Jair Bolsonaro, Vladimir Putin e Donald Trump de gângsteres na abertura do Festival de Cannes, nesta terça-feira (6).
De acordo com a Folha de S.Paulo, o diretor diz que os presidentes não tem moral ou escrúpulos, e que temos que levantar a voz contra eles.
Spike Lee está fazendo história mais uma vez, sendo o primeiro presidente negro do júri. O diretor apresentou sete de seus filmes no Festival de Cannes, como Ela Quer Tudo, Faça a Coisa Certa e Febre da Selva.
Em 2018, ele foi premiado com o Grande Prêmio por Infiltrado na Klan, baseado na história real de um policial negro que se infiltrou na Ku Klux Klan. Lee é uma figura importante da luta contra a discriminação racial nos Estados Unidos e apoiou a carreira de muitos cineastas afro-americanos.
Faça a Coisa Certa | Universal
No entanto, o cineasta ainda é lembrado por muitos como injustiçado pelo festival, quando seu explosivo Faça a Coisa Certa foi esnobado pelo grupo presidido por Wim Wenders, em 1989.
O longa retrata tensões raciais e a violência policial em Nova York, colocando os personagens para escolher qual é o melhor caminho para lidar com esse cenário, é considerado até hoje um dos seus melhores trabalhos.
Em referência ao seu filme, SpikeLee disse:
Muita gente disse que o filme daria início a uma série de motins raciais pelos EUA, escrevi o filme em 1988. Mas aí você vê o irmão Eric Garner e o rei George Floyd mortos [ambos homens negros assassinados por policiais brancos, em 2014 e 2020], lembro do [personagem de ‘Faça a Coisa Certa’ também assassinado] Radio Raheem. Você espera que 30 malditos anos depois a população negra não seja mais caçada como animais.
O Festival de Cannes de 2021, começou nesta terça e vai até 17 de julho. O júri neste ano veio bastante diverso, com cinco mulheres e quatro homens, incluindo membros de origem africana, asiática e latino-americana.
O Brasil também tem presença no evento, representado no júri pelo diretor pernambucano Kleber Mendonça Filho, vencedor do prêmio do júri em 2019, por Bacurau. E também com produções, como o curta Sideral e o longa Medusa.
João Paulo Miranda Maria, o diretor de Asa de Antiguidades, também participa de forma simbólica na subida do tapete vermelho.
A Netflix anunciou recentemente um grupo de produções que deverá sair da sua plataforma em breve. A grande parte dos títulos não estão tendo uma audiência que a rede de streaming acredita que esteja sendo conveniente e alguns outros envolvem questões contratuais em que os estúdios donos dos direitos estão dificultando as negociações com a plataforma.
O anúncio chamou atenção porque conta com produções famosas como Top Gun – Ases Indomáveis, Agnus Dei, Orphan Black, A Anatomia de Grey e Modern Family. Embora tenha causado um choque inicial, algumas obras só deverão sair do catálogo em 2022.
Confira os títulos que sairão da Netflix:
02/07/21 Dance Academy: The Comeback
03/07/21 Ressaca de amor
04/07 Simply Actors Vingança ao Anoitecer
05/07 Mara
06/07 Speech & Debate
07/07 Gatos na Passarela Magi: Adventure of Sinbad Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo
08/07 The Invitation
10/07 Verão de 92
12/07 Hyori’s Bed & Breakfast
13/07 So Young
15/07 Astro Boy Atirador El jugador Holidays Lusers Mater Norbit Temporada de Caza Top Gun – Ases Indomáveis
18/07 Agnus Dei
20/07 Amer, o Indeciso
21/07 City of Tiny Lights
22/07 Amor e Selfies
23/07 A Câmara 36 de Shaolin A Guilhotina Voadora 2 A Guilhotina Voadora O Diabo e o Padre Amorth On the Wrong Trac Os Cinco Venenos de Shaolin The Bund
Considerada uma das mais bem-sucedidas franquias da história do cinema mundial, Velozes e Furiosos pode ganhar a participação de um integrante de peso nas próximas sequências, isso porque Justin Lin, diretor do novo filme, lançado em junho deste ano, revelou que o personagem de Paul Walker, Brian, pode voltar ao elenco.
Segundo Justin, o papel fundamental de Brian nos filmes da franquia e a ideia de que ele continua vivo no universo narrativo abre a possibilidade dele voltar a ser um personagem ativo: “Obviamente, Paul e seu personagem, Brian, são a alma e o coração de como conseguimos seguir em frente. Trazê-lo de volta é algo em que penso todos os dias. À medida que nos aproximamos do fim da franquia, é uma conversa que estou tendo. Quero que nossa abordagem seja respeitosa. E posso dizer que penso sobre essa possibilidade todos os dias”.
Velozes e Furiosos 9, novo filme da franquia lançado em 2021 | Universal Studios
O diretor complementou, entretanto, que respeita a decisão criativa que foi tomada em Velozes e Furiosos 7 (produção que foi dirigida por James Wan), e isso poderia mexer na estrutura que se desenrolou na história: “Mas eu sei que a decisão de manter o personagem vivo na franquia foi tomada enquanto eu estive fora. Então tenho que ser respeitoso com isso. Eu preciso me sentir bem e confiante no que acabar acontecendo.”
Um dos protagonistas da franquia, Paul Walker faleceu em um acidente de carro em 2013. Como as gravações do filme Velozes e Furiosos 7 ainda não haviam sido finalizadas, a equipe da produção utilizou uma combinação de imagens antigas do ator e contou com a participação de seus irmãos (que tem semelhanças físicas com o ator) para finalizar p longa-metragem.
Depois do sucesso do filme no streaming do Disney+, a história de Cruella ganhará uma versão em mangá.
Fashion, excêntrica e audaciosa . Esses são alguns adjetivos que cabem na personagem Cruella, que após ganhar um filme que explora suas origens, terá sua história contada nas páginas do mangá criado pela artista Hachi Ishie.
Com o subtítulo “Black, White and Red ” (Preto, Branco e Vermelho, em tradução livre), a obra desenhada abordará a mesma história vista no filme. O lançamento do mangá, em inglês, acontecerá em 03 de agosto de 2021, contendo 176 páginas e custando 14,99 dólares.
Confira a capa revelada pela editora Viz Media:
Sinopse do mangá:
Você não se torna uma lenda sendo legal. Ela não nasceu Cruella. Dotada de talento, inovação e ambição, Estella sonhava em se tornar uma estilista, mas o mundo parecia empenhado em garantir que seus sonhos nunca se realizassem. A vida de uma ladra amadora não é glamourosa, mas na década de 1970 em Londres, na encruzilhada da moda, Estella tem uma visão para si mesma e seus desenhos, se ao menos ela pode pagar! Testemunhe a vida de Estella nas ruas com seus melhores amigos e parceiros no (mesquinho) crime, Horace e Jasper, antes que a infame diva Cruella surja para garantir que ninguém fique no seu caminho!
Impossível existir uma pessoa que não conheça o longa As Branquelas, mas será que os fãs sabem quem inspirou a dupla de protagonistas?
Eternizado na mente dos brasileiros graças a química dos personagens e pela eficiente dublagem PT-BR, a comédia As Branquelas permanece até hoje viva na mente do público, seja pelas cenas inesquecíveis, pelos “memes” ou reprises na TV. Nessa sexta-feira (02), o ator Marlon Wayans postou uma foto em sua conta do Instagram com a seguinte legenda: “A ‘branquela’ original”.
Na imagem está a socialiteParisHilton (que atuou no filme A Casa de Cera). Ela ficou conhecida na mídia ao lado da sua irmã, também socialite, NickyHilton. Veja a postagem abaixo:
Na postagem o ator falou um pouco mais sobre a ideia que levou à criação do filme: “História engraçada, um dia meu irmão Shawn me liga às 3 da manhã dizendo ‘Marlon, devemos interpretar garotas brancas’. E eu respondi ‘mano, você está chapado?’ No dia seguinte ele me mostrou uma revista com Paris Hilton e a irmã dela na capa e disse que deveríamos fazer essas garotas. Entendi imediatamente. Elas eram muito famosas e referências da cultura pop. Fizemos esse filme para celebrar um momento especial em todas as nossas vidas. Então, obrigado Paris e Nikki por serem nossas musas. Amo vocês“.
Paris e NickyHilton
Sobre As Branquelas:
Dois agentes do FBI, Marcus e Kevin Copeland, acidentalmente evitam que bandidos sejam presos em uma apreensão de drogas. Como castigo, eles são forçados a escoltar um par de socialites nos Hamptons. Porém, quando as meninas descobrem o plano da agência, se recusam a ir. Sem opções, Marcus e Kevin decidem posar como as irmãs, transformando-se de homens afro-americanos em um par de loiras.
Dezesseis anos após o lançamento do primeiro episódio, Avatar: A Lenda de Aang ainda é considerado uma das grandes animações da TV. Atualmente, as três temporadas estão disponíveis no catálogo da Netflix.
Com o passar dos anos, é comum os criadores olharem suas obras e acharem “imperfeições”, apontando mudanças que fariam no material original. Foi isso que aconteceu com a dupla responsável por Avatar: A Lenda de Aang. Ao concederem uma entrevista a revista Entertainment Weekly, Bryan Konietzko e Michael Dante DiMartino revelaram que mudaria muitas coisas na animação.
Konietzko disse: “Tantas vezes eu penso ‘ah, queria que essa cena estivesse melhor animada; não gosto como esse personagem está nesse episódio’. Claro, seria ótimo se estivesse no seu melhor, mas ainda passa essa mensagem realmente poderosa, um pacote completo que vai direto no coração das pessoas”.
Considerado “ruim” por boa parte dos fãs, o episódio 11 da 1ª temporada, intitulado “A Grande Divisão” também é um grande desgosto para os criadores. Michael Dante DiMartino o considera “terrível” e acredita que não há mudança narrativa que salve o roteiro desse episódio.
Vale lembrar que a dupla está na ativa, comandando diferentes projetos sob o selo Avatar Studios, uma parceria com a Nickelodeon que visa expandir o universo da animação.
Sobre Avatar: A Lenda de Aang
Os irmãos Katara e Sokka acordam o jovem Aang de uma longa hibernação e descobrem que ele é um Avatar, grande mestre responsável por garantir o equilíbrio entre os quatro elementos – água, terra, fogo e ar – e suas respectivas nações representantes, mantendo o planeta em segurança.
De todos os “crossovers” possíveis, vem aí no Disney+ um que mostrará o encontro do UCM com os personagens de Os Simpsons.
Intitulado O bom, o Bart e o Loki (em tradução livre), o especial mostrará os personagens animados de Springfield interagindo e reproduzindo icônicos momentos do Universo Compartilhado da Marvel. O principal personagem da casa de heróis a ganhar destaque no especial será o Loki. Portanto, nada mais lógico que convidar o ator Tom Hiddleston para dublar sua versão animada. O especial estreará no dia 07 de julho no streaming.
Na trama, o Deus da Trapaça foi expulso de sua terra natal (de novo) e agora precisa lidar com uma ameaça mais perigosa que o Thanos — Os Simpsons e os heróis de Springfield. Para isso, Loki contará com o reforço de Bart.
Confira o pôster do especial que recria o material promocional de Vingadores – Ultimato.
Sobre Os Simpsons:
O pai, Homer, não é um típico homem de família. Empregado de uma usina nuclear, ele faz o melhor para comandar sua família, mas frequentemente se vê comandado. A família inclui ainda a carinhosa mãe de cabelo azul Marge, o filho encrenqueiro Bart, a talentosa filha Lisa e a bebê Maggie. Outros moradores de Springfield incluem o vizinho religioso da família, Ned Flanders, o médico, Dr. Hibbert, o bartender Moe e o chefe de polícia Clancy Wiggum.
Com estreia marcada para 13 de agosto de 2021 (EUA), O Homem nas Trevas 2 terá o estreante Rodo Sayaguesna direção. Ele também é responsável pelo roteiro, desenvolvido ao lado de Fede Alvarez.
Nesta quarta-feira (30), a Sony Pictures revelou ao público o primeiro trailer oficial de O Homem nas Trevas 2. O filme marca o regresso do ator Stephen Lang no papel de Norman. O longa original, lançado em 2016, ficou conhecido por sua atmosfera densa e sufocante.
A continuação terá o cineasta Sam Raimi na produção. Confira o trailer:
Sinopse O Homem nas Trevas 2:
Anos após os eventos do primeiro filme, o Homem Cego vive escondido em uma isolada cabana, com uma garota órfã que ele começou a cuidar após um incêndio. Mas sua existência pacífica é dilacerada quando um grupo de sequestradores levam a garota, forçando-o a sair do seu lugar seguro para salvá-la.
Como de costume, o Oscar de 2022 terá algumas diferenças em relação ao ano anterior, de mudanças em pequenas categorias técnicas até alterações na categoria de Melhor Filme.
As veneradas estatuetas douradas distribuídas na noite de premiação | Divulgação: Academy of Motion Picture Arts and Sciences
Devido o conturbado ano de pandemia global, o Oscar de 2021 foi marcado por diversas restrições e regras novas, principalmente em relação a elegibilidade dos filmes. Mesmo que um certo conservadorismo em relação a obrigatoriedade de exibição dos filmes em salas de cinema para se tornarem elegíveis tenham dominado a Academia ao longo de anos, por conta da situação pandêmica exceções foram abertas para a inscrição das obras que viriam a disputar as estatuetas douradas.
Como divulgado nessa tarde de quarta-feira, 30 de junho, pelo site americano Indiewire, as regras adaptadas para a pandemia foram mantidas para o ano de 2022: considerando a situação como um todo como ainda não devidamente controlada, a Academia permanece com o posicionamento de filmes lançados diretamente para serviços de streaming poderem ser elegíveis a premiação, desde que sejam liberados em até 60 dias para o serviço seguro de vídeos que a organização disponibiliza para seus membros assistirem as obras on-line.
Tendo o critério de elegibilidade do ano anterior mantido, as mudanças para a 95° edição reveladas foram as seguintes:
A partir de agora, a categoria de Melhor Filme terá obrigatoriamente 10 filmes, algo que jamais tinha acontecido em toda a história da academia, e terminando com o ”número flutuante”, que havia desde a 83° edição.
Na categoria de Melhor Som, agora irá acontecer uma rodada preliminar de votação para o prêmio, com uma lista de 10 filmes. Após votação envolvendo todo o setor de som, a lista será divulgada, bem como as nomeações;
Na categoria de Melhor Trilha Sonora Original, para uma trilha ser indicada ela agora precisa ser parte de no mínimo 35% da música do filme, diferente da marca estabelecida anteriormente, de 65%;
Na categoria de Melhor Canção Original, não poderão ser inscritas mais de cinco músicas por filme;
Nas categorias de Curta-Metragem (Documental, Animação e Ficção), a lista pré-selecionada irá se expandir de 10 para 15 filmes.
A cerimônia voltará a ser realizada no mês de março, diferente da última realizada no final de abril. A data especifica em que irá ocorrer está prevista para o dia 27 de março, enquanto os indicados a premiação serão anunciados no dia 8 de fevereiro.
Sucesso mundial enquanto foi exibida entre 1997 e 2007, a série Família Soprano ganhará um filme derivado intitulado de The Many Saints of Neward. A Warner Bros. divulgou recentemente o primeiro trailer e um pôster da produção que foi escrita por David Chase, criador da série dos mafiosos.
A produção deve focar em acontecimentos anteriores aos que ocorreram na série, dando ênfase em um Tony Soprano mais jovem e coexistindo em um período de plena ebulição por conta das questões racionais na cidade de Newark. A obra terá um tom um tanto quanto nostálgico para alguns: o ator que interpretará Tony mais jovem é Michael Gandolfini, filho do ator James Gandolfini, intérprete original do personagem principal da série e que faleceu em 2013.
James Gandolfini em cena de Família Soprano | HBO
Outro ponto que deve ser melhor abordado durante o longa-metragem será a preparação que Tony Soprano recebeu para se tornar o líder do grupo mafioso, sendo que o tio Dickie, interpretado por Alessandro Nivola, será o principal destaque atuando como um mentor do jovem gângster.
A série Família Soprano gira em torno de Tony Soprano, um mafioso que gerencia um grupo mafioso e que passa a experimentar ataques de pânico por conta do estresse de seu “trabalho” e dos sentimentos internos e conflitantes que a sua realidade lhe proporciona. Disposto a não vivenciar novas crises, o homem começa a fazer terapia com uma psicóloga enquanto precisa lidar com os turbulentos negócios da família.
The Many Saints Of Newark tem data de estreia marcada para 1º de outubro nos cinemas dos EUA e na plataforma de streaming da HBO Max (disponível apenas no plano Ad-Free); nas salas de cinema do Brasil ainda não há uma data confirmada.
Confira o pôster e o trailer de The Many Saints Of Newark:
Grande sucesso de 2019, vencedor de quatro estatuetas do Oscar, Parasita tornou-se um dos filmes mais celebrados da indústria, e agora fará sua estreia na TV aberta brasileira.
Entra ano, sai ano, e a Globo alimenta sua grade de filmes com títulos consagrados do cinema. Na próxima segunda-feira, 05 de julho de 2021, a emissora do “plim plim” transmitirá o longa-metragem Parasita na Tela Quente. Depois de conquistar inúmeros prêmios, a obra-prima do cineasta sul-coreano Bong Joon-Ho poderá ser assistido pelos telespectadores do canal.
Site Rede Globo
Confira os demais filmes que serão exibidos na Tela Quente:
Kingsman: O Círculo Dourado
Divertidamente
Homem-Formiga e a Vespa
Os Incríveis 2
Vai que Cola 2
Sobre Parasita:
Na história do filme, toda a família de Ki-taek está desempregada, vivendo em um porão sujo e apertado, mas uma obra do acaso faz com que ele comece a dar aulas de inglês a uma garota de família rica. Pouco a pouco, seus familiares começam a trabalhar no mesmo local.
Apostando na reimaginação do passado da vilã Cruella, a Disney investiu numa trama “prequel” destinada a contar as origens da icônica personagem.
Estrelado pela dupla de “Emmas” (Stone e Thompson), o longa-metragem conquistou o público ao apostar numa abordagem criativa, que fugiu de outras fórmulas usadas em produções live-action do estúdio. Em Cruella, o passado da personagem concedeu novas possibilidades narrativas, e enquanto o público se deleitava com o humor presente no embate da moda, diversos “easter-eggs” foram captados.
Pensando nisso, a Disney compilou todas as referências em um vídeo, confira:
O filme pode ser assistido na plataforma doDisney+. Confira a nossa crítica AQUI.
Sobre Cruella:
Ambientado na Londres dos anos 70 em meio à revolução do punk rock, o filme da Disney mostra a história de uma jovem vigarista chamada Estella. Inteligente, criativa e determinada a fazer um nome para si através de seus designs, ela acaba chamando a atenção da Baronesa Von Hellman, uma lenda fashion que é devastadoramente chique e assustadora. Entretanto, o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que farão com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne a Cruella, uma pessoa má, elegante e voltada para a vingança.
O longa é estrelado por Jack Whitehall e Darby Camp, onde acompanhamos a amizade de uma jovem excluída na escola e um cãozinho diferente que ela ganha de presente de um criador de animais mágicos.
Confira o trailer:
Paramount
Sinopse:
A pequena Emily Elizabeth (Darby Camp) conhece um salvador de animais com poderes mágicos (John Cleese), que lhe dá de presente um labrador vermelho, que ela batiza de Clifford. Mal sabia ela que o cachorrinho ficaria gigante em pouquíssimo tempo, e com sua mãe solteira viajando à trabalho, caberá a Emily e seu tio Casey (Jack Whitehall) fazerem uma viagem até Nova York para decidirem qual será o destino do cachorro.
PBS Kids
A direção é de Walt Becker. O roteiro foi escrito em conjunto entre Jay Scherick, David Ronn, Annie Mumolo e Stan Chervin.
O elenco conta com Darby Camp, Jack Whitehall, Kenan Thompson, Paul Rodriguez, Rosie Perez, John Cleese e David Alan Grier.
Clifford – O Gigante Cão Vermelho estreia em 2 de dezembro no Brasil.
Sucesso nos Estados Unidos, HBO Max chega a América Latina nessa terça-feira, 29 de junho, com grandes ambições de disputar com Netflix, Disney + e Globoplay.
Divulgação da HBO Max no Brasil sendo realizada no Rio de Janeiro. | Reprodução: HBO Max Brasil, twitter.
Nesse 29 de junho a HBO Max vem com tudo para a América Latina. A plataforma de streaming promete fazer dura concorrência frente as plataformas em destaque no continente. Nos últimos meses a empresa entregou diversos detalhes de como o serviço vai funcionar, os nomes que estarão disponíveis e o quanto a assinatura irá custar.
A HBO Max separou os seus planos em ‘multitelas‘ e ‘mobile‘, no qual o primeiro poderá ser acessado por até cinco perfis com uso de três telas simultâneas e o segundo será focado em apenas uma tela de cada vez, com o bônus de a resolução se adaptar ao dispositivo usado pelo usuário.
O preço da assinatura mensal do serviço multitelas custará R$ 27,90 e a do mobile sairá por R$ 19,90, sendo que ambos também tem possibilidades de planos semestrais e anuais com descontos no valor final.
Dadas as trivialidades financeiras e da funcionalidade do serviço, vamos ao que mais importa: afinal de contas, o que estará disponível no catálogo da HBO Max? Confira abaixo os principais destaques:
Séries consagradas:
The Big Bang Theory
Game of Thrones
Gossip Girl: A Garota do Blog
Gossip Girl (reboot de 2021)
Sex and the City (remasterizado e com novos episódios)
Friends (incluindo o episódio especial de reencontro)
Sopranos
The Wire
Girls
Chernobyl
Watchmen
Big Little Lies
Euphoria (nova temporada em andamento)
Westworld (nova temporada em andamento)
Universo DC:
SÉRIES(destaques confirmados)
Superman and Louis
Stargirl
Batwoman
Doom Patrol
O Pacificador (em gravações)
FILMES(destaques confirmados)
A Liga da Justiça de Zack Snyder
Mulher-Maravilha 1984
Aves de Rapina
Coringa
Trilogia ‘O Cavaleiro das Trevas’
Franquias de grande destaque:
Harry Potter (todos os filmes inclusos)
Trilogia ‘O Senhor dos Anéis’
Trilogia ‘Matrix’
Novidades do mundo do cinema:
Tom e Jerry, o filme
Mortal Kombat
Os Pequenos Vestígios
Judas e o Messias Negro
Godzilla vs Kong
Filmes que serão lançados apenas 35 dias após estreia nos cinemas:
Space Jam: Um Novo Legado
Em um Bairro de Nova York
Esquadrão Suicida
Duna
Os destaques acima são apenas uma pequena parte do iceberg de novidades que a HBO Max pretende trazer ao Brasil nesse dia 29 de junho, tendo também outras ‘cartas na manga’, como por exemplo as marcas Looney Tunes e Cartoon Network para o público infantil, a produção de séries do universo de Game of Thronese Senhor dos Anéis para os fãs da idade média, e a presença dos direitos de transmissão da UEFA Champions League para os assíduos por futebol.
Confira o vídeo promocional do catálogo da HBO Max:
Após 24 anos de serviços prestados, chegou ao fim a parceria de Angélica com a Rede Globo. Buscando novos ares e projetos, a apresentadora topou um novo desafio no streaming: ela comandará o programa Jornada Astral, na HBO Max.
Em declaração enviada à imprensa, Angélica revelou o que a fez querer trabalhar em parceria com a plataforma de streaming: “Eu estou nessa onda de querer um pouco mais de liberdade, de ter tempo para criar, para pensar”. Embora o programa também tenha um caráter de talk show, como o “Simples Assim”, que era apresentado aos sábados por Angélica na Globo em 2020, a ideia é que o novo programa seja mais dinâmico.
A atração da HBO Max deve ter dois personagens famosos por episódio, que serão conectados a partir de seus signos, trazendo um conceito mais místico e divertido ao programa. “O último trabalho que eu fiz na TV [o Simples Assim, em 2020] me deu esse gostinho, era um programa de temporada, que a gente formatou junto, criou, montou, gravou, colocou no ar e acabou. É um processo que eu gosto. Eu acho que eu estava meio estagnada, numa coisa que eu não conseguia me movimentar, e agora eu tenho a oportunidade de criar”. Revelou Angélica, enfatizando o ponto que quer seguir em sua carreira.
Angélica – Simples Assim | Rede Globo
De acordo com Angélica, a parceria não deve fica somente no talk show: “O Jornada Astral é uma graça, e é um começo para o nosso relacionamento. Mas já temos conversado sobre outras coisas que eu estou desenvolvendo. Vai ter muita produção, a HBO Max está com vontade de produzir muita coisa. E eu estou cheia de ideias também, então vamos juntar o útil ao agradável. Eles querem, eu quero. Quando os dois querem, a coisa flui bem”.
Casada com o apresentador Luciano Huck, Angélica trabalhou desde 1996 na TV Globo, apresentando diferentes programas nesse período, sendo Estrelas o principal deles, posição que ocupou por 12 anos. Além disso, Angélica também é amplamente conhecida por sua carreira musical e no cinema, sendo que De Perto, Ela Não é Normal(2020) foi a sua última participação em obras cinematográficas.
Entre Facas e Segredos, franquia destinada a contar as investigações do detetive Benoit Blanc, agora pertence ao serviço de streaming da Netflix.
Depois de conquistar o apreço dos críticos e do público, além de uma indicação ao Oscar, o longa Entre Facas e Segredos, obra que une humor e suspense, iniciou nessa segunda-feira (28) as gravações do segundo filme.
Nas últimas semanas, os principais sites de entretenimento divulgaram a estelar lista de astros que participarão da continuação. Dentre eles estão Janelle Monae (Estrelas Além do Tempo), Leslie Odom Jr (Hamilton), Dave Bautista (Guardiões da Galáxia), Edward Norton (Clube da Luta), Kate Hudson (Como Perder um Homem em 10 Dias) e Kathryn Hahn (a Agatha Harkness de Wandavion).
O anúncio das filmagens foi compartilhado no perfil do Twitter do diretor Rian Johnson. Na legenda ele escreveu: “E lá vamos nós. Primeiro dia do próximo mistério de Benoit Blanc. Obrigado a todas as pessoas amorosamente pacientes aqui na Grécia por nois deixarem fazer toda essa matança em suas margens pacíficas“.
Depois de fazer 85 anos, Harlan Thrombey, um famoso escritor de histórias policiais, é encontrado morto. Contratado para investigar o caso, o detetive Benoit Blanc descobre que, entre os funcionários misteriosos e a família conflituosa de Harlan, todos podem ser considerados suspeitos do crime.
