Nesta quarta (10), o segundo filme live-action do Sonic ganhou seu primeiro teaser oficial e confirmou sua data de estreia: 8 de abril de 2022. Apesar de não revelar muito sobre a trama deste segundo filme, o vídeo indica que
O segundo filme terá o retorno do diretor Jeff Fowler e da dupla de roteiristas, Pat Casey e Josh Miller, que já trabalharam no primeiro longa. A produção da sequência ficará a cargo de Neal H. Moritz, Toby Ascher e Toru Nakahara. O retorno dos três atores principais: Ben Schwartz, James Marsden e Jim Carrey ainda não foi confirmado, mas já é quase certo.
“Sony”
Contrariando as primeiras reações negativas ao trailer do filme e todo o preconceito envolvendo adaptações de video games aos cinemas, “Sonic: O Filme” teve boa repercussão tanto pelo público quanto pela crítica especializada, somando mais de 60% de aprovação no Rotten Tomatoes.
O BBB 21 segue sendo um dos assuntos mais comentados nas redes sociais nos últimos tempos, o reality está sendo muito comentado especialmente no Twitter.
A grande polêmica do momento no BBB foi a saída do participante Lucas Penteado. A decisão veio do próprio participante, que não aguentava mais tudo que estava acontecendo dentro da casa mais vigiada do Brasil.
Alguns dias após sua desistência do programa, o ex-brother recebeu o convite para estrelar um filme.
A diretora Sabrina Fidalgo convidou Lucas para ser o protagonista de seu próximo filme, chamado ‘Karnaval‘
A vencedora do Oscar Sandra Bullock foi confirmada como a mais nova integrante do longa-metragem de ação Bullet Train. A produção que será estrelada por Brad Pitt conta ainda com outra celebridade mundial: a cantora e atriz Lady Gaga.
Até o momento ainda não foi divulgado pela equipe de produção qual será o papel de Sandra, mas segundo rumores, o filme começou a ser gravado em outubro de 2020, o que indica que a atriz não deve ter um papel de protagonista na história. O elenco do filme tem ainda outros famosos como Zazie Beetz (Atlanta), Michael Shannon (Animais Noturnos) e Logan Lerman (Percy Jackson).
Sandra Bullock em Um Sonho Possível, produção pela qual levou o troféu do Oscar
O filme Bullet Train será baseado na obra “Maria Beetle” do escritor japonês Kōtarō Isaka, A trama da história gira em torno de um grupo de assassinos em Tóquio que viajam no mesmo trem direcionados por diferentes missões. A produção contará com a direção de David Leitch (John Wick) e roteiro do estreante Zak Olkewicz, que atuou como co-produtor do longa-metragem Quando as Luzes se Apagam.
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood, responsável pela entrega do Oscar, divulgou a lista com os filmes que estão na lista de diversas categorias da premiação.
O Brasil, pelo 22º ano consecutivo, ficou de fora da disputa de melhor filme internacional.
O Brasil tentava uma vaga na premiação com o documentário “Babenco: Alguém Tem que Ouvir o Coração e Dizer Parou”, de Bárbara Paz e o filme Bacurau, de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles.
O documentário Babenco explora paralelos entre a carreira do diretor argentino naturalizado brasileiro.
A premiação com a divulgação dos vencedores da 93ª edição do Oscar acontecerá dia 25 de abril.
De acordo com o Deadline, a Disney resolveu encerrar a Blue Sky Studios em abril, alegando que a decisão foi motivada pela crise que a pandemia do coronavírus causou.
O estúdio de animação da Fox é responsável pelas franquias de sucesso como A Era do Gelo e Rio, além de desenhos como Snoopy e Charlie Brown.
A pandemia afetou drasticamente os lucros daDisney, com o fechamento dos parques temáticos e o adiamento de grandes lançamentos nos cinemas. Levando em consideração as decisões envolvendo a 20th Century Fox, essa decisão não chegou a ser uma novidade. Segundo o site, não era mais viável manter um terceiro estúdio de animação.
450 funcionários serão impactados pela decisão, mesmo que alguns empregados serão escalados para outros cargos dentro dos estúdios da Disney.
Um representante disse ao site:
Levando em conta a realidade econômica atual, depois de muita consideração e reflexão, nós tomamos a difícil decisão de fechar as operações cinematográficas na Blue Sky Studios.
Rio | Blue SkyO Touro Ferdinando | Blue Sky
A Blue Sky Studios foi fundada em 1987 por profissionais que trabalharam nos efeitos especiais de Tron – Uma Odisséia Eletrônica (1982).
Em seus quase 34 anos de carreira, originou muitos filmes animados como A Era do Gelo, Rio, Robôs, Horton e o Mundo dos Quem, O Touro Ferdinando, entre outros. Todos os 13 filmes produzidos pela Blue Sky arrecadaram cerca de US$ 5,9 bilhões em bilheterias do mundo todo.
O longa mais recente do estúdio foi Um Espião Animal (2019), com vozes de Will Smith e Tom Holland.
Além disso, a adaptação da HQ de Noelle Stevenson, titulada Nimona, que seria comandada por Patrick Osborne e produzida por Carlos Saldanha (A Era do Gelo) foi cancelada, faltando ainda 10 meses de produção para ser concluída.
Lembrando que todas as franquias da Blue Sky Studios ficam sob o domínio da Disney, que já está desenvolvendo projetos inéditos de A Era do Gelo, como um filme derivado e uma série animada para o Disney+, e esse também pode ser o destino de outras franquias do estúdio.
A emissora CW, responsável pelas séries do Arrowverso, anunciou ano passado que estava desenvolvendo uma produção baseada no famoso desenho animado As Meninas Superpoderosas.
De acordo com a Variety, o canal agora encomendou oficialmente o piloto de uma série live-action da animação.
Com a confirmação da CW, significa que apenas um episódio será produzido e depois apresentado à chefia do canal, e caso seja aprovado, seguirão com a produção de uma temporada inteira, oficializando o projeto como série.
Em agosto do ano passado, a emissora divulgou que o live-action de As Meninas Superpoderosas seria uma espécie de continuação do desenho clássico.
As heroínas Lindinha, Florzinha e Docinho serão jovens de 20 anos, que se sentem desiludidas e desencantadas com a vida por terem passado suas infâncias combatendo o crime. Mas precisam voltar à ação e se reunir agora que o mundo precisa delas novamente.
Além de encomendar o piloto de As Meninas Superpoderosas, a CW também encomendou um piloto baseado na heroína Naomi, da DC Comics.
Naomi | DC
Naomi é uma adolescente com habilidades sobrenaturais baseadas em manipulação de energia, que lhe dão a capacidade de tomar uma forma mais poderosa, ampliando seus dons. É uma das heroínas mais recentes, aparecendo pela primeira vez em 2019, em sua própria revista escrita por Brian Michael Bendis e David F. Walker.
A série será produzida por Ava DuVernay, diretora do filme Novos Deuses, também da DC. Jill Blankenship, que já trabalhou como roteirista e produtor em Arrow se junta a ela.
As Meninas Superpoderosas | CN
As Meninas Superpoderosas foi criado por Craig McCracken, durando seis temporadas. A trama girava em torno de três meninas superpoderosas, que foram criadas acidentalmente pelo Professor Utônio.
O projeto do live-action é de Diablo Cody, roteirista de Juno e Garota Infernal, com Heather Regnier, produtora de iZombie e de Veronica Mars. Greg Berlanti (Arrowverse), Sarah Schechter e David Madden também servem à produção executiva
Por enquanto, não há mais detalhes sobre o elenco ou previsão de estreia para a série de As Meninas Superpoderosas.
O BBB21, está chamando muita atenção nos últimos tempos, com muita troca de farpas, e discussões pertinentes, mas um detalhe chamou a atenção mais do que tudo isso: o look de Fiuk na noite passada.
O ator e cantor, filho de Fábio Jr., com sua jaqueta de camurça vinho, cachecol e chapéu, junto com seus cabelos no corte chanel, fizeram a internet compará-lo com Willy Wonka, o famoso personagem vivido por Johnny Depp em A Fantástica Fábrica de Chocolate.
Fiuk foi o participante mais citado no Twitter na primeira semana do BBB21, segundo um levantamento do Knewin Social. Confira as comparações abaixo:
Depois de tantos rumores e especulações sobre os retornos de outros atores do teioso, o astro Tom Holland negou que Tobey Maguire e Andrew Garfield irão aparecer em seu terceiro filme do Homem-Aranha. A revelação foi feita durante entrevista à Esquire. O filme, contudo, vai contar com Benedict Cumberbatch (Doutor Estranho).
“Não, eles não aparecerão neste filme. A não ser que eles tenham escondido essa informação gigantesca de mim, o que eu acho que seria um segredo grande demais para manter. Mas até agora, não. Será uma continuação dos filmes de Homem-Aranha que estamos fazendo.“, disse Holland
Arte de fãs
Além disso, Kirsten Dunst e Alfred Molina da trilogia de Sam Raimi voltarão aos seus papéis. No caso de Garfield, o retorno de Emma Stone está em negociações para sua volta como Gwen Stacy. “Homem-Aranha 3” chega aos cinemas dia 17 de dezembro de 2021.
Na trama do último filme lançado de Holland, Peter Parker está em uma viagem de duas semanas pela Europa, ao lado de seus amigos de colégio, quando é surpreendido pela visita de Nick Fury. Convocado para mais uma missão heroica, ele precisa enfrentar vários vilões que surgem em cidades-símbolo do continente, como Londres, Paris e Veneza, e também a aparição do enigmático Mysterio.
O longa-metragem Don’t Look Up, produção original da Netflix, registrou um acidente em seu set nos últimos dias que causou a paralisação das filmagens, a envolvida no acontecimento é a atriz Jennifer Lawrence, que segundo foi apontado por fontes próximas da equipe, sofreu uma lesão na pálpebra.
De acordo com relatos revelados ao TMZ, uma janela do restaurante onde a atriz e Timothée Chalamet estavam gravando seria quebrado através de uma pequena explosão controlada, entretanto, Jennifer, que estava perto da janela, acabou sendo atingida pelos estilhaços, que caíram em seus olhos. Um médico foi chamado rapidamente para atender a atriz e as gravações do longa-metragem foram paralisadas.
Jennifer Lawrence e Timothée Chalamet | Don’t Look Up
A assessoria de imprensa de Lawrence não se pronunciou até o momento sobre o incidente, mas embora a gravidade da lesão não tenha sido divulgada, a produção espera que em breve a atriz possa retornar aos trabalhos no set.
Don’t Look Up conta a história de dois astrônomos que realizam um tour mundial para alertar a sociedade sobre um cometa que se aproxima da Terra ameaçando extinguir a vida humana, o desafio será convencer a cética população do acontecimento possivelmente fatal.
Godzilla finalmente ataca Kong em um novo trailer oficial japonês de Godzilla vs Kong. Embora compartilhe as mesmas características básicas do trailer dos EUA, nesse trailer Godzilla se ofende um pouco mais e ganha mais força. Confira o trailer abaixo:
Da sinopse oficial do filme: “Lendas colidem em“ Godzilla vs. Kong ”enquanto esses adversários míticos se encontram em uma batalha espetacular para sempre, com o destino do mundo em jogo. Kong e seus protetores empreendem uma jornada perigosa para encontrar seu verdadeiro lar, e com eles está Jia, uma jovem órfã com quem ele formou um vínculo único e poderoso. Mas eles inesperadamente se encontram no caminho de um Godzilla enfurecido, abrindo uma trilha de destruição em todo o mundo. O confronto épico entre os dois titãs – instigado por forças invisíveis – é apenas o começo do mistério que reside nas profundezas do núcleo da Terra. ”
Godzilla vs Kong será lançado em 25 de março nos cinemas brasileiros. Nos EUA, o filme sairá simultaneamente nas telonas e no streaming HBO Max.
Um novo teaser de Velozes e Furiosos 9 estreou durante o Super Bowl. Quase no início de 2020, a Universal Pictures deu início à campanha de marketing de Velozes e Furiosos 9 em grande estilo.
Eles reuniram o elenco para um grande evento público, nesse evento que os fãs da franquia souberam que o filme incluirá John Cena como o irmão secreto de Dominic Toretto, Jakob. Mas, também incluiu a revelação surpresa de que o filme traz Han de volta.
Agora, a Universal Pictures presenteou os fãs com um novo teaser de Velozes e Furiosos 9 durante o Super Bowl. O teaser de 30 segundos mostra algumas cenas inéditas. E por mais empolgante que seja o novo teaser, é importante ressaltar que ele não inclui uma data de lançamento. Confira o teaser abaixo:
Segundo informações do site GWW, o astro Willem Dafoe foi visto no set de filmagens do terceiro filme do Homem-Aranha de Tom Holland. O site é o mesmo que já havia informado a aparição de Alfred Molina, o Doutor Octopus, no set. Este novo filme do Aranha têm chamado a atenção dos fãs por conta dos diversos rumores e boatos ao seu redor.
Tudo isso ainda faz parte do espaço dos rumores e teorias, com nada ainda confirmado pela Marvel. O terceiro filme do Homem-Aranha trará Tom Holland novamente ao papel, com possíveis participações de Tobey Maguire e Andrew Garfield, seus antecessores no manto do herói.
Os 3 Homem-Aranha do cinema. “Marvel”.
Além disso, Kirsten Dunst e Alfred Molina da trilogia de Sam Raimi voltarão aos seus papéis. No caso de Garfield, o retorno de Emma Stone está em negociações para sua volta como Gwen Stacy. “Homem-Aranha 3” chega aos cinemas dia 17 de dezembro de 2021.
Na trama do último filme lançado de Holland, Peter Parker está em uma viagem de duas semanas pela Europa, ao lado de seus amigos de colégio, quando é surpreendido pela visita de Nick Fury. Convocado para mais uma missão heroica, ele precisa enfrentar vários vilões que surgem em cidades-símbolo do continente, como Londres, Paris e Veneza, e também a aparição do enigmático Mysterio.
Tom Holland diz que a Marvel não disse a ele se Andrew Garfield e Tobey Maguire estão em Homem-Aranha 3.
Garfield e Maguire, é claro, interpretaram Peter Parker em suas próprias séries de filmes antes de Holland assumir o papel quando o Homem-Aranha era integrado ao universo cinematográfico da Marvel.
Aparecendo no podcast do Variety’s Awards Circuit, Holland foi questionado sobre Garfield e Maguire estar em Homem-Aranha 3 e afirmou que ele está no escuro em relação a isso.
O entrevistador brincou que Holland poderia apenas “aparecer e as pessoas simplesmente estarão lá para ver”.
“Me julgue, eu não sei. Se eles estão, eles não me disseram ainda … Isso seria algo que a Marvel faria”, disse Holland.
Em uma entrevista recente, a estrela de Grease, Olivia Newton-John, defendeu o clássico de 1978 contra alegações de sexismo e falta de diversidade.
O filme, que rendeu a Newton-John uma indicação ao Globo de Ouro, celebrou seu 40º aniversário em 2018. Grease é baseado em um musical de 1971 ambientado nos anos 50 que detalha os julgamentos de romance entre dois jovens amantes, dramatizando a cultura adolescente.
Uma vez que o filme original se passa nos anos 50 e agora tem mais de 40 anos, está maduro para críticas através das lentes de uma sociedade mais progressista dos dias modernos.
Em uma entrevista recente sobre o podcast de Sarah Grynberg, A Life of Greatness, Newtown-John defendeu Grease contra as críticas de sexismo e questões de diversidade, apoiando o objetivo geral do musical de ser, simplesmente, um filme divertido.
“Nesse caso particular, acho meio bobo porque o filme foi feito nos anos 70 sobre os anos 50. Foi uma peça de teatro, é um musical, é divertido. É um divertido filme musical e não [feito] para ser levado tão a sério. Acho que todo mundo está levando tudo muito a sério. Precisamos relaxar um pouco e aproveitar as coisas como elas são. Eu não vi nada assim. Eu acho que é apenas um filme divertido que entretém as pessoas. Isso é tudo.”
O Tigres, do México, será o adversário do Palmeiras, no próximo domingo (7), na estreia no Mundial de Clubes da Fifa. Os mexicanos podem ter ganho dois torcedores especiais, já que Rob Schneider torce para o time e é muito amigo de Adam Sandler
O ator e comediante, Rob Schneider, ficou mais conhecido por suas participações no programa Saturday Night Live, no filme A Família Buscapé e Como se Fosse a Primeira Vez.
Rob Schneider tornou-se um grande fã do Tigres por causa de sua esposa Patricia Maya, que também é fã do time.
Em 2015, Rob Schneider até chegou a postar uma foto com seu amigo Adam Sandler vestindo camisetas do Tigres.
Na postagem, o ator deixou uma mensagem para todos torcedores. “Bom fãs do Tigres, acabo de trazer Adam Sandler como novo torcedor do time”, escreveu o comediante, influenciando Sandler a torcer para o time, confira a foto abaixo:
Schneider é um fã tão grande e especial do time que em alguns jogos já pegou um microfone para torcer e cumprimentar os torcedores durante as partidas, nesse momento o ator estava em um camarote com a família ao lado do presidente do clube Alejandro Rodriguez. Confira:
Além de influenciar Sandler, o ator já posou diversas vezes com a camisa do Tigres com atores, um deles foi Taylor Lautner que também vestiu o uniforme junto com o comediante.
Tom Holland recentemente chamou o Homem-Aranha 3 de o filme de super-herói autônomo mais ambicioso já feito, o que indicaria que veremos alguns eventos bastante épicos no filme que será lançado em dezembro.
E embora o protagonista obviamente não se importasse com os detalhes, parece que ele concorda com aparições de Tobey Maguire e Andrew Garfield.
Garfield foi visto em Atlanta, onde a maior parte das filmagens de Homem-Aranha 3 está acontecendo, mas Maguire tem se mantido discreto.
Depois de relatar anteriormente que esperava US $ 15 milhões para retornar, Daniel Richtman disse em duas outras ocasiões que Tobey Maguire vinha exibindo um comportamento de diva a ponto da Marvel começar a ficar irritada.
Ele agora está afirmando que Maguire está mais uma vez exigindo mais dinheiro para participar de Homem-Aranha 3 depois de concordar inicialmente com os termos.
Bryan Cranston admitiu que quase recusou seu papel icônico como Walter White em Breaking Bad devido a outro papel e compromissos com a série Malcolm In The Middle.
Cranston interpretou Hal na sitcom, que durou sete temporadas entre 2000 e 2006, com Breaking Bad começando em 2008.
Em uma nova entrevista no podcast Smartless com Jason Bateman, Will Arnett e Sean Hayes, Cranston revelou que uma oitava temporada de Malcolm estava em andamento e, se tivesse luz verde,Bryan decidiria não filmar o piloto de Breaking Bad .
“[Em 2006] Fox disse:‘ Mantenha as configurações. Podemos fazer uma oitava temporada de Malcolm In The Middle ‘”, disse Cranston. “E todos estavam tipo,‘ Sim, isso seria ótimo. ’
“No final de abril e início de maio, eles ligaram, quando as upfronts estavam acontecendo, eles disseram,‘ Não, tivemos uma temporada piloto muito boa. Obrigado pessoal, vocês fizeram bem. ‘Então pensamos,’ Ahh, que pena. ‘
“Mais tarde naquele mês, recebo a ligação para ver um cara chamado Vince Gilligan. ‘Você se lembra dele de Arquivo X?’ ‘Mais ou menos.’ ‘Ele quer falar com você sobre um novo projeto chamado Breaking Bad.”
Expresso do Amanhã, série da TNT que também é exibida pela Netflix, exibiu recentemente um aviso para os espectadores antes do segundo episódio da segunda temporada. Embora a série não tenha poupado em cenas violentas até então, os eventos de “A coisa está ficando quente” pareceram ir um pouco longe demais.
No episódio, os passageiros do Snowpiercer e do Big Alice devem encarar a nova realidade após ambos os trens ficarem presos um ao outro. Layton (Daveed Diggs) e Roche (Mike O’Malley) interrogam Kevin (Tom Lipinski), secretário do Big Alice. Quando Layton conta que eles possuem frango frito, Kevin se rende ao alimento e revela alguns dos segredos de Wilford (Sean Bean). Um deles, descoberto de forma indireta, é que os habitantes do segundo trem não possuem um bom estoque de comida.
Mais tarde, Wilford propõe uma troca de reféns, e Kevin retorna para o grupo do bilionário em troca de Melanie (Jennifer Connelly). Wilford, então, pede para que Kevin dispa suas roupas e use sua banheira. O próprio Wilford, depois, utiliza-a e fica de frente a frente com o secretário. Quando este revela que comeu um pouco de frango, Wilford deduz que o segredo da fome do Big Alice foi revelado e classifica a falta como imperdoável. Ele entrega uma lâmina para Kevin, forçando-o a se matar como punição pelos segredos revelados. Sem outra alternativa, Kevin comete suicídio.
A cena ajuda a construir a imagem de vilania de Wilford mas, ao mesmo tempo, pode ser pesada para parte do público, o que fez com que o aviso da cena se fizesse necessário.
Expresso do Amanhã é a segunda adaptação da obra original
A série é baseada na HQ O Perfuraneve. Na trama, uma nova Era do Gelo acomete o mundo. As únicas pessoas vivas são as que embarcaram no Snowpiercer, trem projetado para resistir à catástrofe.
Os quadrinhos já foram adaptados para Expresso do Amanhã, filme de 2013 estrelado por Chris Evans e dirigido por Bong Joon-ho.
Confira o trailer da segunda temporada da série abaixo:
Em longa conversa com o podcast Empire, o cineasta Quentin Tarantino (“Cães de Aluguel“) criticou algumas partes de “Coringa“, mas elogiou bastante uma das cenas finais, ressaltando as excelentes atuações de Robert DeNiro e Joaquin Phoenix e a atmosfera de tensão criada pelo diretor Todd Phillips (“Se beber, Não Case“).
“É o lugar que vivemos agora? Pegar grandes filmes dos anos 70 e refazê-los artefatos de cultura pop? Taxi Driver em ‘Coringa’, Apocalypse Now em ‘AD Astra’… São artefatos da cultura pop, feitos a partir de filmes desafiadores de outros tempos.”, disse Tarantino.
“Warner Bros Pictures”.
Mas nem tudo foi negativo na sua primeira experiência com o filme: o cineasta adorou a cena final no Talk Show de Murphy, quando finalmente temos doses de caos e violência vindas do vilão mais amado das HQs. Mesmo com vários elementos copiados de “Taxi Driver“, o cineasta enxerga “Coringa” como bastante subversivo em alguns aspectos.
“A sequência do talk show é revolucionária e angustiante… Quando Arthur faz seu monólogo, você sente toda a atmosfera do estúdio se transformando em um momento de tensão. Eu estava conversando com Edgar Wright (cineasta) e falamos sobre isso por um bom tempo. Eu fiquei analisando o quão profundo foi esse momento, porque não é apenas uma cena cheia de suspense, não é apenas fascinante e emocionante, Todd [Phillips] subverte o público porque o Coringa é um louco.“
“Acho que até o público estava torcendo para ele matar Robert De Niro porque as palavras que ele diz são persuasivas, as pessoas acabam concordando com ele. O público anseia para que ele pegue aquela arma e estoure a cabeça do apresentador. Eu acho que se o Coringa não o matasse, as pessoas ficariam p*t#s da vida. Bom, eu ficaria. Você não? Isso é que é subverter as coisas. Nos fizeram pensar como um lunático homicida.”
Raya e o Último Dragão, nova animação da Disney, teve seu preço revelado para os assinantes do Premier Access, função específica do Disney+ que garante acesso a novos conteúdos de forma antecipada. O título estará disponível entre os dias 5 a 19 de março pelo preço de R$ 69,90. O filme é o primeiro da Disney que estreia simultaneamente nos cinemas e na plataforma e, para os que não desejarem o acesso antecipado, Raya e o Último Dragão estará disponível no serviço de streaming, sem custos adicionais, no dia 23 de abril.
Raya e o Último Dragão é uma história de confiança
Raya e o Último Dragão se passa no reino de Kumandra, onde dragões e humanos viviam em paz até a chegada de monstros conhecidos como Drunns, responsáveis pelo fim das criaturas mágicas. Após meio milênio, os Drunns retornam e o destino de todos depende da guerreira Raya, que busca o último dragão. Ao longo da jornada, ela também aprenderá a importância da confiança enquanto tenta destruir os Drunns para sempre. O elenco conta com Kelly Marie Tran, Awkwafina, Sandra Oh e Benedict Wong, entre outros. Don Hall e Carlos López Estrada encabeçam a direção.
Sacha Baron Cohen recebeu três indicações ao Globo de Ouro na quarta-feira, empatando com o recorde de Jamie Foxx e Helen Mirren de mais indicações de um artista em um único ano.
Baron Cohen foi indicado para dupla atuação, ganhando reconhecimento em comédia ou atuação musical por seu retorno como jornalista Borat Sagdiyev em “Borat Subsequent Moviefilm” e na atuação dramática por sua interpretação como Abbie Hoffman em “The Trial of the Chicago 7”.
A terceira indicação de Cohen foi por produzir a sequência de “Borat”, indicada para melhor musical ou comédia.
Baron Cohen foi indicado anteriormente para vários Globos de Ouro, ganhando o de melhor ator na categoria de musical ou comédia em 2006 por “Borat”.
Logo após uma repercussão gigantesca, Lídia Franco, atriz portuguesa de 76 anos, voltou atrás em suas acusações contra o ator Adam Driver, tendo descrito seu comportamento no set de “O Homem Que Matou Dom Quixote” como muito negativo e chamado o ator de “péssima pessoa“.
“As nossas personagens, no filme O Homem que Matou Dom Quixote, tinham de estar fisicamente próximas. Considerei o comportamento do ator pouco delicado porque na preparação de uma cena não teve o cuidado que julgo deveria ter tido. As nossas personagens tinham que estar fisicamente próximas e, cada vez que ele se levantava com o grande ímpeto da personagem para fazer o resto da cena, a cadeira onde estava sentado tocava-me com uma certa força, o que me incomodou.”, disse a atriz.
“Não foi uma agressão, nem nunca senti ou reportei que fosse essa a intenção do ator. Lamento todo o mal-entendido.“, finalizou. No filme, um velho sapateiro espanhol que acredita ser Dom Quixote confunde Toby, um arrogante diretor de comerciais, com seu escudeiro Sancho. Ao longo de suas hilárias e cada vez mais insanas aventuras, Toby se vê preso nas absurdas alucinações do sapateiro, ao mesmo tempo em que é forçado a confrontar as trágicas consequências de um filme que fez em sua juventude e que destruiu a vida de um pequeno vilarejo na Espanha.
Goro Miyazaki, filha do cultuado diretor Hayao Miyazaki, afirmou, em entrevista ao Slashfilm que seu pai voltou a trabalhar, após o anúncio oficial de sua aposentadoria, porque simplesmente não consegue viver sem estar criando arte.
“A esposa de Hayao Miyazaki, que é minha mãe, costumava dizer para ele ‘Eu espero que você se aposente, pegue leve e aproveite o resto do sua vida.’ Mas recentemente, ela aceitou o fato que ele não pode parar de criar, ela sabe disso. Então ela fica tipo “Ok, se você prefere criar até o fim da sua vida, então vá para o estúdio, vá para o escritório todo dia.“, disse.
“Eu fiz Ronja: The Robber’s Daughter, uma série de TV, com um estúdio externo. Depois disso, quando eu voltei par o Studio Ghibli, ninguém estava aqui é era como um galpão, muito vazio. Pensei, ‘Ok, talvez eu não faça mais filmes.’E quando eu vi Toshio Suzuki, nosso produtor, ele na verdade parecia feliz e disse ‘Posso me aposentar agora!’ Mas então Hayao Miyazaki não conseguiu ficar longe por muito tempo. Ele precisava criar algo para viver, basicamente. Então ele começou a fazer um curta para o museu [do Ghibli] e depois ele foi fazer um novo longa metragem. E isso foi na época que eu comecei a trabalhar em Aya to Majo também e todo mundo voltou.”, continuou.
Nesta quinta (04), Christopher Mintz-Plasse, ator de várias comédias besteirol dos anos 2000, sugeriu que um reboot feminino de “Superbad- É Hoje” seria muito interessante, estabelecendo um novo ponto de vista para a história. Mesmo assim, os criadores do filme original já deixaram claro que não querem saber de nenhuma continuação ou refilmagem.
“Eu ouvi das pessoas que conduziram o primeiro filme que uma sequência não está nos planos. Não querem mexer no legado filme, entende? E também não faria sentido, seria mais do mesmo… Acho que só funcionaria, só valeria a pena se fosse uma versão com um ponto de vista feminino: uma diretora, mulheres protagonistas e um roteiro pensado no lado das mulheres. Acho que esse seria o jeito certo, com certeza.“, disse Plasse.
“Columbia Pictures“.
Em “Superbad- É Hoje“, Seth e Evan só querem sair com as garotas que gostam antes de ingressar à faculdade. Mas, para isso acontecer, eles precisam conseguir bebidas para a grande festa daquela noite. Com a ajuda do amigo Fogell, também conhecido como McLovin e sua carteira de identidade falsa, os três partem em busca das bebidas despistando policiais incompetentes, tentando reverter uma vida inteira de monotonia em apenas uma noite de diversão. Disponível na Netflix.
