Todos os meses títulos chegam e saem do catálogo da Netflix. Para o mês de junho, diversas obras importantes deverão sair da lista e os espectadores que estavam adiando para ver alguma produção deverão correr para conseguir ver pela plataforma de streaming.
Como destaque dessa lista de filmes que serão removidos da Netflix, estão produções como O Regaste do Soldado Ryan (de Steven Spielberg), Bravura Indômita, Missão Impossível: 1, 2, 3, Protocolo Fantasma e Nação Secreta e Treze homens e um novo segredo.
Nos últimos anos, com o sucesso crescente da Netflix e de outras plataformas de streamings, os estúdios e as emissoras têm feito jogo duro nas negociações pela compra dos direitos de exibição de obras audiovisuais. Isso marca não somente a saída contínua de grandes produções mundiais dos catálogos, como também o aumento do número de filmes e séries originais produzidos por essas plataformas.
Confira a lista completa dos títulos que saem da Netflix em junho:
01 de Junho
#Selfie 2 #Selfie Amizade Colorida Amor Sem Escalas Anjos da Noite – O Despertar As Férias da Minha Vida Beach Rats Bravura Indômita Casadas com a Medicina: Temporada 1 Doze homens e outro segredo Gatos, Fios-Dentais e Amassos Gerônimo – Uma lenda americana Ghost: Do Outro Lado da Vida Hombre Negro, Piel Blanca Homens, Mulheres e Filhos Indiana Jones e a Última Cruzada Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal Indiana Jones e o Templo da Perdição Jogo de Titãs – Todos os episódios José José: O Príncipe da Canção – Todos os episódios Keeping Up with the Kardashians: Temporada 1 e 2 Keylor Navas: homem de fé Lara Croft – Tomb Raider Mestre Z: O Legado de Ip Man Missão Impossivel: 1, 2, 3, Protocolo Fantasma e Nação Secreta Natal Sob Medida O Amor é um Presente O medo do 13 O Natal de Heidi O Resgate do Soldado Ryan O Show de Truman – O Show da Vida O Último Mestre do Ar Os Heróis do Mal Registros Criminais – Todos os episódios Risco Duplo Splash e Bubbles – Todos os episódios Spy Time Real Housewives of Atlanta: Temporada 1 e 2 The Real Housewives of Beverly Hills: Temporada 1 e 2 The Real Housewives of New York City: Temporada 1 e 2 Way We Dance Top Chef: Temporada 1: San Francisco Top Chef: Temporada 2: Los Angeles Treze homens e um novo segredo Vida a Bordo: Temporada 1 e 2
03 de Junho
Guerra em 24 Horas: Ford x Ferrari
04 de Junho
Regras Não Se Aplicam
05 de Junho
A Voz do Silêncio – Koe No Katachi American Pie – A primeira vez é inesquecível Jogos Mortais 3 Jogos Mortais II
06 de Junho
A Noiva-Cadáver Amigo da Onça Amnésia Encontro no Avião Enemigo íntimo: Temporada 1 Gelo nas Pirâmides Gigolôs Egípcios Minha Família Japonesa No Cairo Após 25 de Janeiro Que Vizinhos São Esses? Samir Está no Ar Um Livro Muito Louco Um Sonho de Mãe Your Name
07 de Junho
Dirt Rei Arthur: A Lenda da Espada
08 de Junho
Um Novo Capitalismo
09 de Junho
Arranha-Céu: Coragem Sem Limite
10 de Junho
LEGO Friends: Feliz Aniversário! Lego Friends: O Poder da Amizade – Todos os episódios Ninjago: Mestres do Spinjitzu – Feliz Aniversário!
11 de Junho
Quadra Livre
12 de Junho
Magnetic – Para Poucos Mais Fortes que a Gravidade 1, 2 e 3 Viciados em Emoção Um papel muito diferente Últimos dias na Prisão Segurança Trapalhão O grito de formiga Lua de Mel no Egito Kevin hart: Let Me Explained Forças de segurança Alvin e os esquilos: Na estrada
13 de Junho
O Concurso Menashe
14 de Junho
A filha do General Banco da Sorte Corra que a polícia vem aí Jogos da Memória Lego House: Home in The Brick Mandy: Sede de vingança O Apostador
17 de Junho
Bob Lazar: Área 51 e Discos voadores
18 de Junho
O que será de nozes 2
19 de Junho
Uruly Friends Uma esposa para Abdalla Um Reino unido Último Acorde O apartamento da revolução Muito amor no coração Heróis Crimes Complexos Casamentos por interesse 1/4 Menos respeitável
20 de Junho
Apenas duas noites Adeus: Vida descomplicada Acore 2 – Um mundo em suas mãos
O que faz um clássico? Todo mundo já se perguntou isso, desde o maior dos filósofos até sujeitos como eu e você. Não sei bem como responder, mas espero que essa lista de filmes tire essa pergunta da sua cabeça e traga um pouquinho de diversão!
1) Um Estranho no Ninho (1975)
Um filme contra o sistema, uma atuação poderosa, um diretor em plena forma e boas risadas fazem desse um dos maiores clássicos do cinema norte-americano. Jack Nicholson (“Os Infiltrados“) brilha nesse papel e a trama mexe com os sentimentos de qualquer um que tenha algum pingo de sentimentalismo.
Ambientado em uma clínica psiquiátrica, o filme conta a história de Randall McMurphy, um indivíduo de espírito livre que termina lá fugindo da prisão e lidera os pacientes em uma rebelião contra a equipe opressiva, chefiada pela enfermeira Ratched (sim, a da série da Netflix).
“United Artists“.
2) Halloween: A Noite do Terror (1978)
John Carpenter (“Fuga de Nova York“) é um dos melhores diretores vivos e seus filmes ajudaram a definir toda a década de 70 e 80. Com um estilo único, uma afiada direção e uma trilha sonora de primeira (composta pelo próprio diretor), esse filme o lançou ao estrelato e assustou muitos jovens sedentos por violência e sangue. Na trama, Michael Myers aterroriza uma pacata comunidade, em pleno Dia das Bruxas!
3) Fogo Contra Fogo (1995)
Al Pacino e DeNiro juntos num filme de crime explosivo. Precisa falar mais alguma coisa? Um dos grandes sucessos dos anos 90 e um dos melhores filmes do cineasta Michael Mann, “Fogo Contra Fogo” é a mistura perfeita entre filosofia baratas e alguns bons tiros.
Na trama, um detetive ilustre e um ladrão sofisticado se enfrentam e compreendem que precisam um do outro. A linha que separa criminosos e policiais nem sempre é bem definida e alguns segundos podem definir toda uma vida.
4) O Grande Lebowski (1998)
O melhor filme dos irmãos Coen e uma das melhores comédias já feitas, esse filme é extremamente original e vai provocar algumas boas gargalhadas, pode ter certeza. O filme gerou até a criação de uma religião, o “Dudeism“, inspirado nos ensinamentos e estilo de vida de seu protagonista.
Jeff Lebowski é um boa vida que acaba se envolvendo com a história de um milionário com o mesmo nome. O ricaço pede ajuda a Jeff para entregar o dinheiro do resgate de sua esposa, que foi sequestrada por bandidos perigosos
“Working Title Films“.
5) Jornada nas Estrelas (1979)
Continuação da clássica série de TV, esses filmes ficaram no imaginário de qualquer fã de ficção-cientifica e apesar de alguns serem mais fracos do que outros, o resultado final ainda é a boa e velha diversão. Comandados pelo almirante James T. Kirk e pelo capitão Spock, os tripulantes da nave estelar Enterprise seguem para onde nenhum homem já foi.
O destaque fica para “Jornada nas Estrelas II: A Ira de Khan” (Versão do Diretor), no qual um velho inimigo de Kirk (Khan) ressurge e busca vingança pelos anos perdidos no vazio.
6) Era Uma Vez na América (1984)
Última obra-prima de Sergio Leone e um dos melhores filmes de máfia já feitos, esse épico de 4h lida com temas universais e emociona tanto quanto choca, em um dos melhores visuais da carreira do cineasta italiano. Se você estiver com preguiça de assistir, só ouça a trilha de Ennio Morricone que já é suficiente para te fazer chorar. A primeira versão do filme acabou sofrendo alguns cortes, o que só prejudicou a visão do cineasta, que em sua versão final, deu fôlego ao clássico.
Sinopse: em Nova York, alguns amigos crescem cometendo crimes e se tornam respeitáveis mafiosos. Todos eles são mortos, exceto um, fazendo com que o sobrevivente volte ao seu bairro de origem para descobrir o que houve.
7) Cinderela em Paris (1957)
Musicais são uma beleza né? Agora, junte Audrey Hepburn (“Bonequinha de Luxo“) e Fred Astaire (“O Picolino“) e aí está: você tem um dos musicais mais lindos e estilosos já feitos. Só a sequência inicial já te deixa de queixo caído! A direção ainda é do mestre Stanley Donen (“Cantando na Chuva“), um verdadeiro especialista no gênero.
Sinopse: Depois de muita busca, o fotógrafo Dick Avery encontra Jo Stockton, sua modelo perfeita. Ela é uma jovem tímida e linda, que é levada para Paris para brilhar e deixar o rival do fotógrafo morrendo de inveja.
“Paramount Pictures“.
8) O Homem do Braço de Ouro (1956)
Dirigido por Otto Preminger, um dos grandes nomes da Velha Hollywood e estrelado pelo cantor Frank Sinatra, com uma atuação visceral, esse longa chocou o público americano da época, ao retratar temas tão sérios considerados tabus.
Na trama, um ex-viciado em heroína sai da prisão para começar uma vida nova. Seu sonho é tornar-se um baterista de jazz, mas as pressões de sua extorsiva esposa o colocará outra vez no mundo do crime.
Um dos cartazes mais bonitos da História do Cinema. “United Artists“.
9) Tepepa (1969)
Se você não curte faroeste spaghetti, ou melhor, bang bang à italiana, boa pessoa você não deve ser, mas te dou uma chance e indico essa pérola do gênero, marcada por um protagonista humano e algumas boas sequências de ação. Sem falar na trilha e ambientação incríveis, como de costume num gênero tão importante para o cinema.
Na trama, o líder guerrilheiro Tepepa e seus correligionários lutam contra as forças do governo. A direção é do grande Giulio Petroni (“AMorte Anda a Cavalo“) e trilha sonora de Ennio Morricone.
10) Suspiria (1977)
Grande marco para o cinema italiano e uma das obras-primas do cineasta Dario Argento, o filme é conhecido pelo seu visual incrível e sequências de assustar qualquer um. Primeira parte da chamada Trilogia das Mães. Vale lembrar também que o remake (2018), dirigido por Luca Guadagnino (“Me Chame Pelo Seu Nome“) também está disponível na plataforma.
Na trama, estudante americana de balé chega à conceituada academia alemã que a aceitara para iniciar seus estudos, mas logo se dá conta de que a escola é uma fachada para um mundo de assassinatos e bruxaria.
Assista, pague de cult com os amigos e mais importante: se divirta, porque eu só escolhi filmão e o Prime Video tem várias joias escondidas (o que só fica mais fácil com um sistema de buscas bastante confuso). Por hoje é só, pessoal!
Para celebrar a reabertura do circuito exibidor no Brasil, o Festival “De Volta Para o Cinema” -que é parte do projeto #JuntosPeloCinema que foi colocado em prática por mais de 200 profissionais da área no Brasil- contará com filmes para todos os gostos e idades. Idealizado por Érico Borgo, o Festival tem o apoio de estúdios, exibidores, produtores e um board de curadores.
O projeto terá inicio a partir de 3 de setembro nas cidades em que as salas já estiverem abertas, entrando em cartaz sempre na primeira semana de abertura do cinemas. Serão ao todo oito grupos temáticos que brincam com títulos de grandes sucessos do cinema, em versões dubladas e legendadas dentro dos de ação, comédia, ficção científica, terror, fantasia, suspense e drama.
“De Volta Para o Cinema” servirá como um esquenta para as grandes estréias que estão por vir. O valor dos ingressos será de R$ 10,00 para salas convencionais e R$ 20,00 para salas VIP, além da meia-entrada. As salas estarão funcionando com redução de público nas primeiras semanas para garantir o distanciamento social.
Confira a programação:
A Fantástica Lista de Clássicos Pop
Superman (1978) | Os Caça-Fantasmas (1984) | Maxtrix | De Volta Para o Futuro
A Lista do Espanto
Invocação do Mal | O Exorcista ( Versão do Diretor) | O Iluminado | Tubarão
A Sociedade das Sagas
Harry Potter e a Pedra Filosofal | O Senhor dos Anéis – A Sociedade do Anel | Crepúsculo
A Vingança dos Geeks
Os Vingadores | Batman: O Cavaleiro das Trevas | Homem-Aranha no Aranhaverso
Curtindo a Família Adoidado
Divertida Mente | Minions | Turma da Mônica – Laços | ET –O Extraterrestre
Dias de Identidade
Corra! | Mulher-Maravilha | Pantera Negra
Sob o Domínio do Drama
O Palhaço | Os Bons Companheiros
Tropa de Risos
Até que a sorte nos separe | Fala Sério, Mãe! | Minha Mãe é uma Peça
Os anos 80 tinham estilo e ainda vivem dentro de nós, seja por diversas homenagens que tem pipocado na cultura POP dos últimos tempos ou na boa e velha nostalgia. Foi uma época muito marcante para a arte no geral e merece ser revisitada sempre que possível. Alguns gostariam de tê-la vivido e outros querem voltar para ela: os anos 80 são parte de nós e seus filmes revolucionaram o cinema e a forma de se contar histórias.
Seja no comédia ou na ficção-científica, o cinema estadunidense deve muito aos anos 80 e uma grande leva de diretores foram formados neste contexto. Na lista a seguir, separamos o melhor dos anos 80 para você aproveitar o cinema na quarentena e colocar os clássicos em dia. Fiquem em casa e cuidem-se!
1- Curtindo a Vida Adoidado (1986)
Sinopse: “No último semestre do curso do colégio, estudante (Matthew Broderick) sente um incontrolável desejo de matar a aula e planeja um grande programa na cidade com a namorada (Mia Sara), seu melhor amigo (Alan Ruck) e uma Ferrari. Só que para poder realizar seu desejo ele precisa escapar do diretor (Jeffrey Jones) do colégio e de sua própria irmã (Jennifer Grey).“
Uma das obras-primas do cineasta John Hughes, o rei dos anos 80, que influenciou diversos outros filmes e revolucionou a forma de se fazer comédia nas telonas e até na televisão. O charme e o carisma de Ferris Bueller encantaram toda uma geração, construindo um dos melhores protagonistas do cinema e uma história que se mantém forte até hoje. Com bons momentos para riso e reflexões profundas em seus personagens, principalmente por meio de Cameron, o filme deve ser visto por todos.
Da sequência ao som de “Twist and Shout” dos Beatles até os momentos finais, “Curtindo a Vida Adoidado” define os anos 80 e o futuro de uma geração que mantém suas influências e questionamentos até hoje, seja por dúvidas sobre a vida adulta até a necessidade de sempre ser jovem. O filme está disponível na Netflix
PS: É um dos filmes favoritos da minha namorada e ela sempre tem razão.
Cena do longa. “Paramount Pictures“.
2- Um Príncipe em Nova York (1988)
Sinopse: “Um príncipe africano (Eddie Murphy) muito rico e apaparicado vem à América em busca de uma noiva. Acompanhado pelo seu melhor amigo (Arsenio Hall), ele encontra rapidamente um trabalho, novos amigos, novos inimigos – e muitas complicações.”
O melhor filme estrelado por Eddie Murphy e uma das joias dos anos 80, “Um Príncipe em Nova York” é ideal para um fim de noite e gera excelentes risadas, com um elenco afiadíssimo, uma história original e uma sequência de boas tiradas, uma atrás da outra. O ridículo e as situações absurdas provocam gargalhadas até dizer chega.
Dirigido por outro especialista dos anos 80, John Landis, responsável por clássicos como “Os Irmãos Cara de Pau” e até o clipe de “Thriller“, sucesso da estrela Michael Jackson. Também disponível na boa e velhaNetflix.
Os protagonistas da comédia. “Paramount Pictures“.
3- Blade Runner: O Caçador de Andróides (1982)
Sinopse: “No início do século XXI, uma grande corporação desenvolve um robô que é mais forte e ágil que o ser humano e se equiparando em inteligência. São conhecidos como replicantes e utilizados como escravos na colonização e exploração de outros planetas. Mas, quando um grupo dos robôs mais evoluídos provoca um motim, em uma colônia fora da Terra, este incidente faz os replicantes serem considerados ilegais na Terra, sob pena de morte. A partir de então, policiais de um esquadrão de elite, conhecidos como Blade Runner, têm ordem de atirar para matar em replicantes encontrados na Terra, mas tal ato não é chamado de execução e sim de remoção. Até que, em novembro de 2019, em Los Angeles, quando cinco replicantes chegam à Terra, um ex-Blade Runner (Harrison Ford) é encarregado de caçá-los.“
O maior filme de ficção-científica dos anos 80 e uma das melhores obras do cinema, apesar de ter sido um grande fracasso durante seu lançamento. Revisto e reaproveitado por cinéfilos, o filme ganhou novas camadas e foi interpretado de diversas maneiras, com até diferentes versões da lançada nos cinemas.
Apesar de tudo isto, o filme é necessário e um clássico supremo, com um belo elenco, carga filosófica de primeira e um estilo único. Cinema de gente grande, feito com amor e dedicação. Não foi superado por nenhum outro filme de ficção, mas teve uma sequência maravilhosa que honra o material original e inova. Netflix, novamente, nos garante esse clássicão.
Ford em cena do filme. “Warner Bros. Pictures“.
4- Um Tira da Pesada (1984)
Sinopse: “Axel Foley (Eddie Murphy) é um esperto tira de Detroit que está em Beverly Hills à caça do assassino de seu melhor amigo. Ele logo percebe que seu estilo selvagem não combina com a polícia de lá, que destaca dois policiais (Judge Reinhold e John Ashton) para assegurar que as coisas não fujam do controle. Obrigado a levar os dois caretas junto com ele, Axel detona um tremendo choque cultural em sua rápida e hilariante busca por justiça.”
Outro grande filme do mestre Murphy, “Um Tira da Pesada” é uma comédia rápida e eficiente, com bons momentos e um elenco muito bem entrosado. Todos sabem o que estão fazendo e essa confiança apenas engrandece o filme. Destaque pra a maravilhosa trilha sonora e dublagem sensacional, que apenas melhora as piadas. Disponível no Amazon Prime Video.
Murphy como Foley. “Paramount Pictures“.
5- Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida (1981)
Sinopse: “Em 1936, o arqueólogo e aventureiro Indiana Jones é contatado pelo governo norte-americano para sair em busca da Arca da Aliança – relíquia religiosa que conteria as tábuas dos Dez Mandamentos e seria fonte de poderes incalculáveis – e encontrá-la antes dos nazistas, que procuram o mesmo tesouro com planos de dominação mundial. Acompanhado pela ex-namorada Marion, Indy enfrentará todo tipo de perigos – dos sanguinários nazistas a templos cheios de armadilhas e serpentes venenosas.”
A maior aventura já feita e um filme que me influenciou muito: personagem cheio de carisma, direção primorosa, roteiro excelente e uma trama que faz qualquer um levantar da cadeira de tanta energia sãos os ingredientes para esse filmão. Fortemente inspirado pelos primeiros filmes de James Bond e as revistas de aventura dos anos 30/40, Indiana Jones é um dos marcos dos anos 80. Assista tanto na Netflix quanto no Amazon Prime Video.
Cena inicial do filme e uma das mais icônicas do cinema. “LucasFilm“.
6- RoboCop: O Policial do Futuro (1987)
Sinopse: “Na Detroit do futuro, dominada por sádicos criminosos, a polícia foi privatizada e não consegue deter a alta criminalidade. A multinacional OCP pretende substituir os policiais humanos por ciborgues, e aproveita o cadáver do policial Murphy, executado pro uma quadrilha, para criar RoboCop – um misto de máquina e homem a serviço da justiça. Mas as memórias de Murphy, que deveriam ter sido apagadas, ressurgem, e com elas o desejo de vingar-se do seus assassinos.”
Um dos filmes mais violentos já feitos, seja pela trama ou pelas cenas de ação, “RoboCop” tem estilo e não tem medo de inovar, satirizanndo dos anos 80 e até brincando com elementos do nosso tempo. O Filme trata de temas políticos de um jeito singular e é uma das melhores obras de ação já feitas. Meu filme favorito dessa lista e dos anos 80 como um todo.
Tudo parece ter sido feito para afetar o espectador, criticando as hipocrisias e violências do mundo moderno, além de dar um tapa na cara de todos que assistem pela primeira vez. A versão de 2014, dirigida pelo brasileiro José Padilha, não chega nem perto do original. As atuações são maravilhosas e os diálogos poderosos, dando uma bela carga dramática ao longa. Disponível no TelecinePlay.
Cena do longa. “Orion Pictures“.
7- Clube dos Cinco (1985)
Sinopse: “Em virtude de terem cometido pequenos delitos, cinco adolescentes são confinados no colégio em um sábado, tendo de escrever uma redação de mil palavras sobre o que eles pensam de si mesmos. Apesar de serem pessoas bem diferentes, enquanto o dia transcorre passam a aceitar uns aos outros e várias confissões são feitas entre eles.“
Outra obra-prima de John Hughes: “Clube dos Cinco” mergulha com força total nos anos 80 e no próprio conceito de juventude, vestindo-se com todos os estereótipos e formas pré-moldadas para esses dois elementos e os quebrando, de maneira genial e única. Os diálogos vão evoluindo e os próprios personagens parecem ganhar novas facetas a cada frase.
Um filme que influenciou toda uma geração e diversos outros filmes feito posteriormente. Com um elenco muito entrosado e uma história original, o filme precisa ser visto e é uma boa escolha para esse momento reflexivo de quarentena. Disponível tanto no TelecinePlay quanto na Netflix.
Cena eternizada pelo filme. “Universal Pictures“.
8- Touro Indomável (1980)
Sinopse: “O pugilista peso-médio Jake LaMotta (Robert De Niro), chamado de “o touro do Bronx“, sobe na carreira com a mesma rapidez com que sua vida particular se degrada, graças ao seu temperamento violento e possessivo.
Um dos vários clássicos de Martin Scorsese e a melhor atuação do astro Robert DeNiro, na pele de um personagem complexo, problemático e autodestrutivo. Tão violento e ágil como uma partida de boxe, o longa se mantém como uma das melhores coisas feitas nos anos 80, com destaque também para a excelente atuação de Joe Pesci.
Com fotografia em preto e branco e acompanhando pelo Intermezzo da Ópera “Cavalleria Rusticana“, Scorsese transforma sangue e violência em arte, mergulhando em uma pessoa destroçada pelo implacável tempo. Ele pode nunca ter sido derrubado no boxe, mas a vida, com certeza, o derrubou, assim como todos nós, não? Veja no TelecinePlay.
O gigante DeNiro como LaMotta. “United Artists“.
9- Trilogia De Volta Para o Futuro (1985/1989/1990)
Sinopse: “Marty McFly é um adolescente típico americano dos anos 80. Acidentalmente ele viaja de volta no tempo para 1955 em uma máquina do tempo inventada pelo cientista maluco Dr. Brown. Durante sua incrível viagem ao passado, Marty tem como missão fazer com que seus pais ainda adolescentes se conheçam e se apaixonem. Só assim ele conseguirá ter uma chance de voltar ao futuro.“
Uma das trilogias mais influentes do cinema e da cultura POP, no geral, indo desde a qualidade musical até os personagens que tanto amamos, “De Volta Para o Futuro” continua um dos filmes mais legais já feitos. As piadas, a ação, a tensão e a trama continuam interessantes, mesmo após mais de 30 anos.
Ironicamente, se tratando de viagem no tempo, a trilogia é verdadeiramente atemporal: marcante e emocionante na medida certa. Disponível no TelecinePlay e na Amazon Prime Video.
Cena do primeiro filme. “Universal Pictures“.
10- Os Intocáveis (1987)
Sinopse: “Na Chicago de 1930, quando ainda vigora a Lei Seca, o gângster Al Capone controla o crime na cidade e o tráfico de bebidas. Para detê-lo, o agente Eliot Ness organiza um grupo de policiais incorruptíveis que recebe a alcunha de ‘Os Intocáveis‘. As ações constantes do grupo infligem duros prejuízos em Capone, que resolve revidar com violência.”
DeNiro com raiva e quebrando a cabeça de alguém com um taco de baseball? Violência visceral e tensa? Sequências de ação que impressionam até hoje? Uma trama que prende qualquer um? Tudo isto pode ser encontrado em “Os Intocáveis“, clássico do mestre Brian De Palma (“Scarface“) e com trilha sonora de outro mestre: Ennio Morricone.
Um dos melhores filmes já feitos sobre a máfia, contando com um elenco afiadíssimo e uma direção primorosa. Destaque para a cena das escadarias: uma homenagem ao cineasta soviético Serguei Eisenstein e seu maravilhoso “Encouraçado Potemkin” (1925). Vencedor do Oscar de Melhor Ator Coadjuvante para Sean Connery.
O mundo todo passa por um extenso período de quarentena e isolamento social, sem falar na ansiedade. Pensando nisso, confira essa lista com grandes clássicos escondidinhos dentro do catálogo da Netflix.
Tem para todos os gostos! Fiquem em casa!
O Poderoso Chefão (Trilogia- 1972/ 1974 e 1990)
Sinopse: “Em 1945, Don Corleone (Marlon Brando) é o chefe de uma mafiosa família italiana de Nova York. Ele costuma apadrinhar várias pessoas, realizando importantes favores para elas, em troca de favores futuros. Com a chegada das drogas, as famílias começam uma disputa pelo promissor mercado. Quando Corleone se recusa a facilitar a entrada dos narcóticos na cidade, não oferecendo ajuda política e policial, sua família começa a sofrer atentados para que mudem de posição. É nessa complicada época que Michael (Al Pacino), um herói de guerra nunca envolvido nos negócios da família, vê a necessidade de proteger o seu pai e tudo o que ele construiu ao longo dos anos.“.
A maior obra já feita sobre a máfia e o mundo do crime. A trilogia traz atuações inigualáveis, personagens memoráveis, fotografia belíssima e uma história universal, cujo apelo emociona a todos. Os filmes ultrapassam o universo da máfia e falam de temas envolvendo a própria natureza humana e como o tempo é inevitável.
Não é só uma saga sobre mafiosos, tiros e violência. É a ação do tempo sobre pessoas, nada mais do que isso. Pessoas como eu ou você. Todas atingidas pelas diversidades que a vida insiste em trazer. Somente o primeiro filme foi indicado a dez Oscars, vencendo nas categorias de Melhor Filme, Melhor Roteiro Adaptado (Coppola e Puzo) e Melhor Ator (Marlon Brando). Além disso, foi considerado pelo American Film Institute como o segundo melhor filme estadunidense, apenas perdendo para “Cidadão Kane” (1941).
Cena inicial do primeiro filme da trilogia. / Paramount Pictures.
O Enigma do Outro Mundo (1982)
Sinopse: “No verão de 1982, um time de doze pesquisadores trabalha numa remota estação na Antártica e descobre um ser alienígena submerso na neve há mais de 100.000 anos. Descongelada, a criatura mutante possui a habilidade de duplicar e se transformar em seu hospedeiro, matando-o em seguida e espalhando o terror. O problema é descobrir quem é ser humano e quem é o possível alienígena.“.
Um dos grandes filmes dos anos 80 e um dos melhores terrores já feitos. Com suspense na medida certa, tensão constante, um elenco afiado e cenas grotescas, o filme é um dos mais assustadores já feitos. A ideia de não saber quem é o inimigo funciona como uma das melhores coisas do filme e deixa o espectador aflito.
A câmera do mestre John Carpenter (“Halloween“) se move com maestria pelas quase duas horas de filme. Sem falar, ainda, na trilha sonora do mestre Ennio Morricone, cujos acordes combinam perfeitamente com o tom do filme. Curiosamente, o filme foi homenageado tanto na trama da terceira temporada de “Stranger Things” quanto em “Os Oito Odiados” (2015).
Pôster clássico do filme / Universal Pictures.
Sem Destino (1969)
Sinopse: “Wyatt (Peter Fonda) e Billy (Dennis Hopper) são motoqueiros que viajam pelo sul dos Estados Unidos. Após levarem drogas do México até Los Angeles, eles as negociam com um homem em um Rolls-Royce. Com o dinheiro a dupla parte rumo ao leste, na esperança de chegar a Nova Orleans a tempo para o Mardi Grass, um dos Carnavais mais famosos em todo o planeta.”.
O filme mais importante da chamada contracultura, movimento iniciado nos anos 60 em todo o mundo, pregando o amor livre, a transformação nos costumes e a emancipação sexual. É um golpe contra o conservadorismo presente na sociedade estadunidense daquela época e uma arma contra os preconceitos de um povo que ainda não entendia os efeitos de seu tempo na história mundial.
Um filme diferente de tudo que havia sido feito até então e um conto sobre uma geração que ainda não sabia seu papel na história. Além de ser um dos primeiros papéis de Jack Nicholson e responsável por catapultar o sucesso da música “Born To Be Wild“. Um verdadeiro canto pela liberdade e, ainda, cheio de metáforas políticas.
Cena clássica do filme que imortalizou seus dois protagonistas. “
Matar Ou Morrer (1952)
Sinopse: “Will Kane (Gary Cooper) é um xerife que fica sabendo na hora de seu casamento que ao meio-dia chegará um trem trazendo Frank Miller (Ian MacDonald), um criminoso que mandou para a cadeia e planeja se vingar. Apesar de Amy (Grace Kelly), sua noiva quaker, argumentar que devem ir embora, ele acha que fugirá para sempre se não enfrentar a situação. A população (com raras exceções) se refugia sem ajudá-lo, apesar dele pedir aos cidadãos para enfrentarem o pistoleiro e seus cúmplices.“.
O maior faroeste já feito nos EUA e uma das melhores histórias de suspense já criadas por um roteirista, abordando temas morais e dúvidas envolvendo o próprio ser humano, o filme ultrapassa seu gênero e fala muitos dos tempos atuais.
A precisão do roteiro, as jogadas de câmera, os diversos relógios espalhados pelo set e a incrível trilha sonora realçam a falta de tempo presente na história, deixando o espectador sem palavras. Contando, ainda, com uma atuação vencedora do Oscar do galã Gary Cooper e uma incrível Grace Kelly, o filme é um dos maiores clássicos do cinema e merece ser visto atentamente por todos.
Cena marcante do longa. / United Artists
Ela Quer Tudo (1986)
Sinopse: “Nola Darling é uma jovem negra que vive em Nova York e se preocupa com o fato de seu apetite sexual a tenha tornado esquisitona e manipula com destreza seus relacionamentos com três homens diferentes, nenhum dos quais pode satisfazê-la inteiramente.“.
Um dos filmes mais intimistas e leves de Spike Lee. Abordando os medos da juventude e as dúvidas em relacionamentos, o diretor constrói um longa fluído como o jazz de sua trilha sonora. É gostoso de assistir e pode gerar bons momentos de reflexão, além de emocionar qualquer um que já tenha passado por momentos de extrema dúvida.
A fotografia em preto e branco é apenas um dos pontos altos, contribuindo para um visual lindo. Cada cena parece ser pensada esteticamente nos mínimos detalhes e a trama avança com calma, quase que por meio de acordes musicais. Os closes nas faces dos personagens apenas realçam todos os questionamentos que passam por suas cabeças. É um filme humano, acima de tudo.
Cena do filme, um dos primeiros de Lee / Island Pictures.
Ponto Final- Match Point (2006)
Sinopse: “Chris Wilton (Jonathan Rhys-Meyers) é um jogador de tênis profissional que, cansado da rotina de viagens, decide abandonar o circuito e se dedicar a dar aulas do esporte em um clube de elite. É lá que conhece Tom Hewett (Matthew Goode), filho de família rica que logo se torna seu amigo devido a alguns interesses em comum. Convidado para ir à ópera, Chris lá conhece Chloe (Emily Mortimer), irmã de Tom. Logo os dois iniciam um relacionamento, para a alegria dos pais dela. Só que Chris fica abalado quando conhece Nola Rice (Scarlett Johansson), a bela namorada de Tom que não é bem aceita pela mãe dele.“.
Apesar de ser um dos filmes mais recentes de Woody Allen, é um dos seus melhores e um clássico instantâneo. É sexy e tenso na medida certa, com dilemas e personagens apaixonantes. As reviravoltas, relações e conflitos movem um dos filmes mais impactantes da carreira do cineasta.
Sob grandes influências do romancista russo, Fiódor Dostoiévski, “Match Point” prende o espectador do início ao fim e tem um tom totalmente sintonizado com seus dois protagonistas, cuja química em cena é algo incrível. O filme foi indicado ao Oscar de Melhor Roteiro Adaptado e segundo o próprio Allen, é o melhor longa de sua filmografia toda.
Os dois protagonistas do longa. / DreamWorks Pictures
Tubarão (1979)
Sinopse: “Um terrível ataque a banhistas é o sinal de que a praia da pequena cidade de Amity, virou refeitório de um gigantesco tubarão branco, que começa a se alimentar dos turistas. Embora o prefeito queira esconder os fatos da mídia, o xerife local pede ajuda a um ictiologista e a um pescador veterano para caçar o animal, mas a missão vai ser mais complicada do que eles imaginavam.“.
Apenas o filme que após Star Wars, construiu o caminho para os blokbusters e sucessos de bilheteria diversos que viriam depois. A História é clássica, todos já ouviram falar, mas ver pela primeira vez ainda é tão tenso quanto era no final dos anos 70. O cinema dos anos 80 foi todo baseado nesse filme, cujo terror é construído brilhantemente por um monstro que parece estar sempre à espreita, mas que quase nunca aparece.
Pôster icônico do filme. / Universal Pictures
Scarface (1983)
Sinopse: “Década de 80. Centenas de imigrantes cubanos aportam na costa da Flórida, durante uma breve abertura da ilha por Fidel Castro, em uma manobra para se livrar do excesso de presos nas cadeias cubanas. Em meio à massa de miseráveis, chega Tony Montana, bandido de pouco nome e muita bravata, disposto a conquistar o mundo do tráfico.”.
Uma das melhores atuações de Al Pacino (“Um Dia de Cão“), interpretando Tony Montana, um descontrolado traficante de drogas. A ascensão e queda desse personagem são incríveis de assistir. Com uma fotografia memorável e uma força dramática única, o filme é um dos grandes clássicos sobre crime, traição e ganância. Influenciando até jogos de videogame como “Grand Theft Auto: Vice City“.
Pacino em cena do filme. “Universal Pictures“.
Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros
Sinopse: O Dr. John Hammond (Richard Attenborough) possui uma equipe de cientistas para descobrir um método cientifico de regenerar dinossauros através do DNA que eles encontram em âmbares preservados. Com isso ele cria um parque temático chamado Jurassic Park, onde todos são bem vindos para ver o passado retornar a vida. Dr. Hammond convida seus netos, Dr. Alan Grant (Sam Neil), Dra. Ellie Sattler (Laura Dern) e Ian Malcolm (Jeff Goldblum) para serem os primeiros à testemunhar a sua criação. As coisas começam a ir mal e as ferozes bestas ficam livres.“.
Lembro até hoje como foi ver os portões de Jurassic Park abrindo pela primeira vez, ao som da incrível trilha sonora do mestre John Williams: foi algo inimaginável. Ainda hoje, o filme emociona e nunca foi superado por nenhuma continuação ou remake. As emoções deste filme ficam com você: é uma aventura do melhor tipo.
Então vamos lá, vou fazer uma lista com 5 filmes quase clássicos para assistir neste final de semana, mas antes alguns avisos rápidos:
O que é um filme quase clássico? É um filme que tem todos os elementos do clássico, sem cair na pompa , ou pode ser um filme que de tão ruim e tão clichê virou uma referência inegável. De todo modo, precisa ser um filme despojado, desinteressado até, mas que contenha alguma boa história e pode divertir o dia.
Aí chegamos ao segundo aviso rápido, o filme precisa ser divertido.
Eu sei, eu conheço a lista-clássica-de-filmes-clássicos. Eu sei quais são os franceses, os japoneses, os noruegueses, os suecos, os alemães, todo mundo já viu essa lista. Se baixarmos o nariz vamos concordar que ninguém mais é especial por assistir O Gabinete do Dr. Galigari.
Tem mais, muitas das obras primas são chatas. O redator não falou que elas são ruins, ele falou que elas são chatas. Que o ritmo não bate mais com o consumo moderno, que depois de assistir filmes e séries atuais ficamos condicionados em outra frequência.
Depende do que você quer de almoço: filmes quase clássicos são o arroz com feijão
Então, eu não vou fazer uma lista com 5 filmes que apenas uma parcela muito pequena iria gostar. Não vim aqui oferecer para vocês aquele pratinho minúsculo do Bistrô com uma comidinha risível e um golinho de vinho 34 anos.
Eu vim oferecer um filezão de bife, misturado com ovo frito, farofa, cebola queimada, arroz, feijão e para completar uma couve com bacon. Isso sim é um clássico.
Ok? Estamos acertados nesse ponto? Caso discorde você pode descer a lenha aí nos comentários que é para isso que o espaço existe.
Ah, e todos os filmes precisam estar na Netflix ou na Amazon Prime, pois são os dois serviços de streaming mais acessíveis atualmente. Ah! Também deixei de fora as unanimidades ( Scarface, O Senhor dos Anéis, etc), pois não teria a menor graça fazer uma lista assim tão fácil.
Scott Pilgrim Contra o Mundo
Michael Cera sempre será a encarnação do cara que não sabe exatamente como usar o próprio corpo para entrar em contato com essas outras criaturas que nós chamamos de sociedade. Ele parece um ET perdido tateando pela vida, e isso é divertidíssimo.
Além de tudo estamos falando de um filme que não se leva muito à sério. Esse despojamento, junto com as boas atuações e a história divertida consegue transformar Scott Pilgrim em um filme quase clássico para assistir no final de semana. Tem na Netflix.
Velozes e Furiosos Um
Um clássico entre os filmes ruins, talvez o mais clássico deles.
Velozes e Furiosos 1 encapsula tudo o que existe de errado no cinema. Atuações medianas ou péssimas, direção até abusiva de tão apelativa e confusa, sobretudo nas cenas de ação. Quebra total da realidade interna do filme, rompimentos constantes com o público, forçações de barra em rumos que só um filme dignamente sem escrúpulos consegue fazer. Está na NETFLIX, assista hoje.
A Múmia (1999)
Coloquei A Múmia entre os 5 filmes quase clássicos para assistir neste final de semana por dois motivos:
A protagonista é apaixonante, talvez uma das protagonistas mais belas do cinema, interpretada por Rachel Weisz. Falo de beleza estética, ensino médio, meu amigo, ensino médio foi oh… E o mesmo vale para Brendan Fraser, o cara está incrível. Vamos assumir, o estilão explorador fez muita gente transpirar. Lembro bem que na esses dois personagens dominaram a imaginação dos jovenszinhos e jovenszinhas.
E podem achar esses dois motivos vazios, mas beleza estética também traz alegria para o dia quarentenado de uma pessoa.
Mas vamos por um terceiro motivo para A Múmia de 1999 estar entre os filmes quase clássicos: a história é boa. Não há nada de errado com ela, narrativas “padronizadas” quando bem executadas são excelentes. Na minha opinião, é melhor assistir um bom filme clichê, do que uma tentativa artística frustrada (levei tempo para descobrir isso).Também está na Netflix.
Pânico (Scream)
Bora ver aquele filmão de terror que não envelheceu tão bem? Pra ser honesto eu não sei por qual razão eu deveria explicar por qual motivo o primeiro Pânico está entre os filmes quase clássicos. Mas vamos lá:
Fruto típico e tardio da onda dos slashers, o primeiro pânico é quase uma retomada (uma segunda onda) nos lançamentos do tipo. E como toda boa retomada é recheado, até a tampa, de clichês. Cada segundo desse filme é previsível. Se ele tivesse sido produzido 5, 10 anos antes, seria um clássico. Como não foi, é um quase clássico.
E apesar de todas as falhas, ele é muito melhor do que os filmes que são feitos como subprodutos do próprio Pânico. Esse tem na Amazon Prime.
Ace Ventura: Pet Detective
Esse é um filme para você se olhar no espelho (principalmente se já passou dos 30, na verdade, acho que só se você já passou dos 30). O tipo de filme que você vai assistir e pensar “velho, eu ria tanto disso, essa cena me matava, será que eu era idiota, ou apenas morri por dentro?”
Bom, independente de quem você era ou é, a verdade diz que Ace Ventura Pet Detective faz parte da lista de filmes quase clássicos para ver neste final de semana. Mesmo que você não vá morrer de dar risada, sempre há aí uma fonte inesgotável de memórias afetivas. Ele tem na Amazon Prime.
E essa foi a minha lista de filmes quase clássicos para ver na quarentena. Eu sei que alguns de vocês vão questionar, muitos vão até repensar se há uma necessidade real de nós dois existirmos no mesmo planeta e no mesmo espaço/tempo. Ou se eu tenho ou não conhecimentos para julgar isso e aquilo.
Bem, é o que é. Se você discorda ou se você concorda, eu vou ler os comentários do mesmo jeito (e até dar likes em alguns). De todo modo, obrigado por chegar até essa linha.
