De acordo com artigo publicado pelo The Hollywood Reporter, que traz os detalhes da decisão da Warner Bros. em lançar suas produções no HBO Max em 2021, um detalhe bem interessante foi encontrado: Toby Emmerich, chefe do estúdio, não era fã de ‘Coringa‘, e tentou desencorajar Todd Phillips cortando parte do orçamento da produção.
Com tudo isso o resultado final foi Joaquin Phoenix vencendo seu primeiro Oscar de Melhor Ator, e a bilheteria mundial superando US$ 1 bilhão.
A principal defensora da visão de Phillips era Blair Rich, presidente de marketing mundial, que aliás, já não está mais no estúdio.
O site diz também que considerando a atual gestão, Coringa provavelmente seria colocado no HBO Max naquela época caso a opção estivesse disponível.
“A exibição do Oscar presencial vai acontecer.”, essa foi a reposta de um dos representantes da Academia quando questionado sobre os efeitos da pandemia do Covid-19 na maior festa do cinema mundial. Apesar de todos os empenhos para as pessoas ficarem em casa, o Oscar 2021 será um evento presencial.
O evento será um pouco atrasado, indo de fevereiro do ano que vem para Abril. Os indicados ou maiores informações sobre a logística da festa ainda não foram revelados. A previsão é para o dia 25 de abril, no icônico Teatro Dolby, Los Angeles.
A exibição ainda pode sofrer alguma mudança, tendo-se em vista que grande partes dos atores e diretores de Hollywood já se pronunciaram a favor do distanciamento social, participando de inúmeras campanhas, o que poderia diminuir o número de estrelas presente na anual festa do cinema.
No Oscar passado, marcado por nomes de peso, “Parasita“, o sucesso sul-coreano de Bong Joon-ho (“Memórias de um Assassino“) fez história e levou as estatuetas de Melhor Filme e Melhor Diretor. A edição deste ano também pode sofrer por uma queda no número de estreias dos cinemas presenciais.
Lady Gaga assinou um contrato com a Sony para se juntar à Brad Pitt no elenco do filme “Bullet Train“, do diretor David Leitch. As informações são do site Collider.
Além de Gaga e Pitt, o longa também terá Joey King, Aaron Taylor Johnson, Zazie Beetz, Brian Tyree Henry, Andrew Koji, Masi Oka e Michael Shannon.
Com direção de Leitch e roteiro de Zak Olkewicz (produtor de “Quando as Luzes se Apagam”), o filme é uma adaptação do best-seller japonês “Maria Beetle”, de Kotaro Isaka.
A trama gira em torno de um grupo de assassinos que embarca no mesmo trem-bala em Tóquio com motivos conflitantes. Pitt seria um dos assassinos do longa, que está sendo descrito como um encontro entre “Velocidade Máxima” (1994) e “Sem Escalas” (2014) num trem.
Por seu trabalho em “Nasce uma estrela”, Lady Gaga conquistou o Oscar de melhor canção original e foi indicada ao prêmio de melhor atriz.
A Academia Brasileira de Cinema escolheu por meio do seu Comitê de Seleção que “Babenco —Alguém Tem Que Ouvir o Coração e Dizer: Parou“, da diretora Bárbara Paz, vai representar o Brasil na disputa por uma vaga na categoria Melhor Filme Internacional do Oscar.
Após o anúncio, Bárbara comemorou a indicação em seu Instagram. “Meu Deus! Emocionada, Hector sorrindo lá em cima”. A diretora e Hector Babenco foram casados durante quatro anos, após a separação em 2014, os dois continuaram parceiros profissionais e grandes amigos até a morte do diretor em 2016.
Cena de Babenco – Alguém Tem Que Ouvir o Coração e Dizer: Parou |
Em entrevista ao G1, a diretora e atriz comentou sobre o momento e a representatividade do longa-metragem.“O mais bonito disso tudo é que as pessoas tenham interesse em ver o filme, em ver o documentário, em assistir os filmes dele de novo e manter a chama de Babenco acesa. Só tenho a agradecer. O Brasil vai estar muito bem representado.“
Babenco — Alguém Tem Que Ouvir o Coração e Dizer: Parou retrata a história do diretor argentino Hector Babenco a partir de relatos e entrevistas que refletem e rememoram momentos marcantes de sua vida, além de destacar sua atuação como cineasta. Erradicado no Brasil, Hector foi responsável por filmes ilustres do cinema brasileiro como Pixote, a Lei do Mais Fraco (1980), Carandiru (2003) e OBeijo da Mulher Aranha (1985).
Após ter estreia adiada em abril de 2020 por conta da pandemia de COVID-19, o documentário deve estrear nos cinemas brasileiros em 26 de novembro de 2020.
Quentin Tarantino traz grandes novidades para os fãs, já que recentemente anunciou que escreveria um romance baseado em seu roteiro indicado ao Oscar, Era Uma Vez em Hollywood.
No clássico estilo Tarantino, essa recente aventura mergulha em outro momento da história e fornece uma história alternativa. Desta vez, Tarantino conta sua história sobre Hollywood dos anos 60 e injeta sua base de fantasias violentas em eventos históricos mais uma vez.
Era uma vez em Hollywood é um dos filmes de maior sucesso de crítica de Tarantino, recebendo 10 indicações ao Oscar e ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante para Brad Pitt.
“As ‘versões romanceadas’ de filmes foram os primeiros livros adultos que li na década de 1970”, disse Tarantino em comunicado. “E até hoje tenho um carinho enorme pelo gênero. Portanto, como um aficionado por novelas de cinema, tenho o orgulho de anunciar minha contribuição para este subgênero frequentemente marginalizado, mas amado na literatura. Também estou entusiasmado em explorar ainda mais meus personagens e seu mundo em um empreendimento literário que pode (espero) ser considerado ao lado de sua contraparte cinematográfica.”
Bacurau vai disputar a indicação ao Oscar nas principais categorias na corrida de 2021.
O filme poderia ter concorrido a melhor filme internacional em 2021, mas foi preterido pela comissão que escolhe o representante brasileiro (o escolhido foi “A vida invisível”, de Karim Aïnouz, que acabou não entrando na lista de finalistas).
Estrelada por nomes como Sonia Braga e Udo Kier, a produção estreou em Nova York em 6 de março deste ano, antes de a pandemia determinar o fechamento das salas físicas e empurrar novos lançamentos para a internet.
De acordo com as regras da Academia, são elegíveis ao Oscar as produções estrangeiras que ficaram em cartaz em Los Angeles durante ao menos uma semana do ano vigente.
Nesta última terça (08), a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou algumas novas regras e requisitos para as indicações ao Oscar, passando por temas de representatividade e diversidade dentro dos indicados. Elas já vão valer para 2022, mas só em 2024 serão obrigatórias.
As tão requisitadas estatuetas do Oscar.
“Acreditamos que esses padrões de inclusão sejam o catalisador de uma mudança duradoura e essencial na nossa indústria.”, disse David Rubin, o presidente da Academia, ao lado de Dawn Hudson, a CEO da mesma.
Confira as novas diretrizes:
Esquema A: representatividade de temas e narrativas na tela (1 de 3 critérios necessários):
A.1: Pelo menos um dos atores principais ou coadjuvantes de destaque deve pertencer a uma etnia ou grupo racial pouco representado (asiático, latino/hispânico, negro, nativo-americano, norte-africano, nativo havaiano).
A.2: Pelo menos 30% de todo o elenco em papéis secundários ou menores devem pertencer a dois grupos pouco representados (mulheres, grupos raciais ou étnicos, LGBTQI+, pessoas com deficiência física ou cognitiva).
A.3: A história principal, tema ou narrativa deve ser centrada em um grupo pouco representado.
Esquema B: Liderança criativa e equipe do projeto (1 de 3 critérios necessários):
B.1: Pelo menos dois membros da liderança criativa e chefes de departamento – diretor de elenco, cinematógrafo, compositor, figurinista, diretor, editor, cabelereiro, maquiador, produtor, designer de produção, decorador de set, editor de som, supervisor de efeitos visuais, roteirista – devem pertencer a um grupo pouco representado e pelo menos uma posição deve pertencer a uma etnia ou grupo racial pouco representado.
B.2: Pelo menos seis membros da equipe (com exceção de Produtor Associado) devem pertencer a um grupo pouco representado.
B.3: Pelo menos 30% da equipe técnica inteira deve pertencer a um grupo pouco representado.
Esquema C: Acesso à Indústria e criação de oportunidades (ambos critérios necessários):
C.1: O produtor ou distribuidor do filme deve financiar aprendizado/estágio remunerado para pessoas de grupos pouco representados; grandes estúdios devem ter presença substancial de aprendizes/estagiários assalariados de grupos pouco representados na maior parte dos departamentos (desenvolvimento/pré-produção, produção presencial, pós-produção, música, efeitos visuais, aquisições, administração, distribuição, marketing e publicidade); estúdios pequenos e independentes devem ter pelo menos dois aprendizes/estagiários assalariados de grupos pouco representados (pelo menos um de um grupo étnico ou racial pouco representado) em pelo menos um dos departamentos
C.2: A companhia responsável pela produção, distribuição e financiamento do filme deve oferecer oportunidades de emprego ou capacitação para pessoas de grupos pouco representados.
Esquema D: Desenvolvimento com o público:
O estúdio tem executivos sênior de grupos pouco representados (pelo menos um de um grupo étnico ou racial pouco representado) em suas equipes de marketing, publicidade e distribuição.
Cada vez mais o Coronavírus mostra seu impacto no mundo da 7ª arte. Nos últimos meses, gravações de longas-metragens foram suspensas e filmes com estreias marcadas para este ano, foram prorrogados. Dessa vez, a pandemia causada pelo COVID-19 ocasionou uma mudança na apoteose do Cinema: o Oscar. Previsto para acontecer no dia 28 de fevereiro de 2021, a 93ª cerimônia foi adiada em dois meses.
Nesta segunda-feira, a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood informou que a nova data da premiação do Oscar acontecerá em 25 de abril de 2021. Além disso, a organização prorrogará o período de elegibilidade de filmes, que poderão estrear nos cinemas até 28 de fevereiro do ano que vem, para concorrer na disputa pela estatueta dourada.
No tweet a seguir, além de confirmar as datas citadas acima, foi mencionado que o Museu da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas será inaugurado em 30 de abril de 2021.
It's true! Next year's #Oscars will happen on April 25, 2021.
Here's what else you need to know:
– The eligibility period for the Oscars will be extended to February 28, 2021 – Nominations will be announced on March 15, 2021 – @AcademyMuseum will open on April 30, 2021 pic.twitter.com/cTsqOfsf8k
O presidente da academia, David Rubin, e a diretora-executiva, Dawn Hudson divulgaram a seguinte nota para a imprensa:
“Nossa esperança é que estendendo o prazo e adiando a data do prêmio conseguiremos providenciar a flexibilidade necessária para que os cineastas possam terminar e lançar seus filmes sem serem penalizados por algo que está além do nosso controle“.
Nesta sexta (12), a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou que irá configurar algumas medidas para aumentar a diversidade dentro dos filmes selecionados para o Oscar e na própria organização.
“Precisamos lidar com essa questão urgentemente. Com esse objetivo, vamos mudar e continuar examinando nossos procedimentos para garantir que todas as vozes sejam ouvidas e celebradas.” disse Hudson.
As tão cobiçadas estatuetas do Oscar
O jornal New York Times informou que a Academia vai criar uma força-tarefa para desenvolver essas novas regras e preceitos dentro da competição. Outra mudança também foi anunciada: os filmes indicados à Melhor Filme serão sempre 10, não mais variando de acordo com o ano.
A nova premiação do Oscar ainda é uma incógnita, estando marcada para 28 de fevereiro de 2021, mas, de acordo com fontes da Variety, o comitê de organização do evento está cogitando adiar a grande festa do cinema mundial.
Nesta sexta (05), a diretora de “Selma: Uma Luta Pela Igualdade“, Ava DuVernay confirmou que o filme foi boicotado no Oscar de 2015, pois a equipe fez um protesto contra a violência policial e o racismo, após o assassinato de Eric Garner, homem negro sufocado até a morte por policial Nova York. As últimas palavras de Garner foram: “Não consigo respirar“. Por conta da manifestação do elenco e equipe, o filme acabou sendo boicotado por diversos votantes da academia.
“Lembro que na premiere de Selma usamos a camiseta ‘Não consigo respirar’ em protesto. Membros da Academia ligaram para os nossos produtores no estúdio e disseram ‘Como eles se atrevem a fazer aquilo? Por que eles estão atiçando essa merda? Não votaremos nesse filme porque não achamos que seja papel deles fazer isso” disse David Oyelowo, intérprete de Martin Luther King Jr no longa, ao Screen Daily.
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas respondeu o comentário da diretora: “Ava & David, nós estamos ouvindo vocês. Inaceitável. Somos comprometidos com o progresso“.
“Selma” acabou apenas vencendo o prêmio de Melhor Canção Original, pela música “Glory”, dos artistas John Legend e Common. Os comentários e revelações surgem em um contexto complicado para os EUA, com manifestações eclodindo por todo o país após o assassinato do afro-americano George Floyd, por um policial branco. O movimento #BlackLivesMatter (“Vidas negras importam“) é fruto disso.
Com a eclosão de diversas manifestações antirracistas pelos EUA e até mesmo com ecos em outros países, como o Brasil, diversas empresas de cinema e televisão divulgaram notas de solidariedade em suas redes sociais. A lista inclui Netflix, Amazon Prime Video, o Oscar e a Marvel Studios.
Além disso, diversas pessoas públicas e atores também se uniram a luta, seja por apoio virtual ou até mesmo indo nas manifestações juntamente com a população. Recentemente, os protestos em Washington escalaram bastante e o presidente Donald Trump teve que ser movido para um bunker.
Lançado em 2017, ‘Corra!’ é considerado um dos filmes de terror e suspense mais inteligentes e surpreendentes da década.
‘Corra!‘ conta a história de Chris (Daniel Kaluuya) um jovem negro que está prestes a conhecer a família de sua namorada caucasiana Rose (Allison Williams). A princípio, ele acredita que o comportamento excessivamente amoroso por parte da família dela é uma tentativa de lidar com o relacionamento de Rose com um rapaz negro, mas com o tempo, Chris percebe que a família esconde algo muito mais perturbador.
E a produção, que marca a estreia na direção deJordan Peele, deixará a Netflixno mês de junho. O Terror será retirado da grade de programação no dia 15 de junho.
‘Corra!‘ taz uma abordagem muito atual dentro de um terror, traz uma critica em forma de terror provando que o terror pode ser usado de formas criativas. O filme fez de Jordan Peele o primeiro negro a ganhar o Oscar de Melhor Roteiro Original nestes mais de 90 anos de premiação. Um filme histórico para o gênero.
Além das premiações do Oscar, o filme se tornou um fenômeno nas bilheterias e arrasou nas principais premiações do cinema. Disputou o Globo de Ouro na categoria de Melhor Comédia ou Musical.
O longa custou US$ 4,5 milhões, arrecadou US$ 255 milhões nos cinemas e foi responsável por redefinir a carreira de Peele, até então conhecido por seus sketches de comédia e produções do gênero do humor.
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou um punhado de mudanças de categorias e regras que entrarão em vigor para o 93º Oscar, que continua marcado para 28 de fevereiro de 2021. Uma das principais mudanças de categoria é a decisão de consolidar as categorias Melhor Edição de Som e Melhor Mistur de Som em uma categoria só, reconhecendo a melhor conquista em som.
A Academia também anunciou que os filmes que tinham “lançamentos teatrais previamente planejados” podem se qualificar para o Oscar sem uma participação qualificada em Los Angeles, mas o filme “deve ser disponibilizado no site de streaming seguro somente para membros da Academy Screening Room dentro de 60 dias após a transmissão do filme ou liberação de VOD “. Esta alteração de regra está em vigor até novo aviso.
Oscar
A Academia finalmente emitirá uma data específica de quando a regra de uma sequência teatral qualificada voltará a vigorar, mas a Academia “expandirá o número de salas qualificadas além do condado de Los Angeles para incluir locais em outras áreas metropolitanas dos EUA: a cidade de Nova York ; a área da baía; Chicago, Illinois; Miami, Flórida; e Atlanta, Geórgia. “
A decisão da Academia de combinar as categorias Melhor edição de som e Melhor mixagem de som em uma categoria não surpreende, dados os relatórios de dezembro de 2019 que afirmavam que a organização estava “favorecendo” essa mudança. Um subcomitê descobriu que havia “sobreposição substancial” entre os indicados e vencedores nas duas categorias sonoras.
O Presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, David Rubin, reconheceu a dificuldade do atual momento para a industria cinematográfica e disse que:
” Academia acredita que não há maneira melhor de experimentar a magia dos filmes do que vê-los em um cinema. Nosso compromisso com isso é inalterado e inabalável. No entanto, a trágica pandemia de COVID-19 exige essa exceção temporária às nossas regras de elegibilidade para prêmios. A Academia apoia nossos membros e colegas durante esse período de incerteza. Reconhecemos a importância de seus trabalhos serem vistos e comemorados, especialmente agora, quando o público aprecia filmes mais do que nunca“.
Oscar
Outras mudanças de categoria incluem (via declaração oficial da Academia):
– Na categoria Música (Trilha Sonora Original), para que uma trilha sonora seja elegível, ela deve incluir no mínimo 60% da música original. Além disso, no caso de continuações e franquias, é preciso de 80%.
-No caso de Filmes Estrangeiros, todos os membros da Academia poderão votar durante a primeira fase de votação.
O Oscar de 2006 será lembrado para sempre como a infame cerimônia em que “Crash” venceu o ‘Segredo de Brokeback Mountain‘ na categoria Melhor Filme. O romance gay inovador de Ang Lee foi o favorito da crítica e ganhou três dos oito Oscars indicados para aquele ano: Melhor Diretor, Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Trilha Sonora Original. Os principais atores Heath Ledger e Jake Gyllenhaal ganharam indicações ao Oscar por suas performances. Foi pedido aos atores que se apresentassem durante a transmissão do Oscar de 2007, mas Gyllenhaal revelou em uma entrevista recente à revista Another Man (via NME) que Ledger recusou a oportunidade, porque isso significaria fazer piadas à custa da história de amor gay de “Brokeback”.
No último dia 4 de abril, Heath Ledger teria comemorado 41 anos se não tivesse falecido em 2008. Aproveitando essa data especial Gyllenhaal mencionou e falou sobre esse assunto.
“Me lembro de que a Academia queria um discurso de abertura que meio que brincava com a temática do filme, e Heath recusou”, falou Gyllenhaal à revista Another Man. “Na época, eu tinha topado porque achava que era só uma piada. Heath retrucou dizendo ‘Não é uma piada para mim. Não quero fazer nenhuma piada com isso’”. Disse Gyllenhaal.
Heath Ledger foi vítima de overdose em 2008. No mesmo ano, venceu seu primeiro Oscar em Melhor Ator Coadjuvante pelo Coringa de Batman: O Cavaleiro das Trevas. O prêmio foi entregue para sua família.
