Filme do comediante Danilo Gentili, Como se Tornar o Pior Aluno da Escola, foi alvo de polêmicas essa semana.
O Ministério da Justiça e Segurança Pública determinou a remoção do filme Como se Tornar o Pior Aluno da Escola de todos os streamings e plataformas digitais de aluguel de filmes. Segundo o Diário Oficial da União, o motivo seria “a necessária proteção à criança e ao adolescente”. Caso alguma plataforma não cumpra a remoção, uma multa diária de R$ 50 mil será aplicada.
Na última semana o longa foi alvo de polêmicas nas redes sociais graças a uma cena onde o personagem interpretado por Fábio Porchat tenta abusar dos protagonistas. Enquanto alguns apoiam a remoção do conteúdo dos streamings graças à cena, outros acreditam que essa decisão é apenas para desviar a atenção da população da alta nos preços dos combustíveis.
Sobre toda a polêmica e a remoção do filme, o roteirista e produtor Danilo Gentili disse:
O maior orgulho que tenho na minha carreira é que consegui desagradar com a mesma intensidade tanto petista quanto bolsonarista.
Os chiliques, o falso moralismo e o patrulhamento: veio forte contra mim dos dois lados.
Enquanto a Netflix ainda não respondeu à determinação, a Globoplay e o Telecine Play responderam que não irão retirar o filme de suas plataformas, alegando que o Ministério da Justiça já havia determinado a classificação indicativa do longa em seu lançamento (2017).
Como se Tornar o Pior Aluno da Escola conta a história dos estudantes Bernardo (Bruno Munhoz) e Pedro (Daniel Pimentel), que têm dificuldades para cumprir todas as regras de uma escola que adota medidas politicamente corretas graças ao diretor Ademar. No banheiro do colégio, Pedro encontra um diário com dicas para instaurar o caos na escola sem ser notado.
O streaming da rede Telecine disponibilizou nove filmes do diretor francês Jean-Luc Godard em homenagem ao seu aniversário de 90 anos, que será no próximo dia 3 de dezembro.
Cena de Acossado (1960) – Um dos mais conceituados filmes de Jean-Luc Godard
O diretor, considerado um dos líderes da “nouvelle vague“, movimento estabelecido entre os anos 50 e 60 que fez uma grande revolução na forma de realizar cinema, entre outros motivos, por conta da quebra da linearidade narrativa, da valorização do cinema de autor, valorização de ambientes externos, abertura maior para temas do cotidiano e crescente inovação na maneira de filmar.
Godard é roteirista, cineasta e crítico de cinema e também colaborou nos anos 50 com a revista francesa Cahiers du Cinéma, uma das mais conceituadas sobre cinema no mundo. O cineasta produziu durante sua carreira diversos filmes com características políticas, humanizadas e filosóficas, sendo referência para diversos realizadores do cinema mundial.
Confira os filmes disponibilizados no Telecine Play
Uma Mulher É Uma Mulher (1961)
Angela, uma dançarina de cabaré, deseja ter um bebê e tenta convencer seu namorado, Émile, a ir adiante com a ideia, mas ele não concorda. Assim, ela acaba procurando o amigo de Émile, Alfred, para realizar seu desejo.
O Bando À Parte (1964)
Dois rapazes tentam convencer uma estudante a ajudá-los a roubar a fortuna de seu patrão enquanto um deles vive um romance com ela.
Uma Mulher Casada (1964)
Vinte e quatro horas na vida de Charlotte, uma mulher casada, em Paris, onde também tem um caso. Filme de fragmentos, que são também fragmentos da vida que vemos, numa sucessão de grandes planos, seja do rosto das personagens, seja de partes do seu corpo. Tudo quase sempre emoldurado por um cenário branco, o que parece demonstrar que este é mais do que um filme sobre uma dada mulher. Pelo contrário, é uma reflexão de caráter geral, marcada por uma depuração quase total.
A Chinesa (1967)
Quatro jovens passam suas férias de verão em um apartamento emprestado. Eles querem mudar o mundo por meio do comunismo, mas também utilizando do terrorismo se necessário.
Week-End À Francesa (1967)
Um casal ambicioso e inescrupuloso planeja uma viagem ao interior da França, na tentativa de conseguir uma herança. No meio do caminho, encontra estradas completamente engarrafadas, acidentes automobilísticos graves, personagens de histórias infantis e guerrilheiros.
Tudo Vai Bem (1972)
Uma greve em uma fábrica de salsicha é testemunhada por uma repórter americana e seu marido francês, que é diretor de cinema. Ele descreve a luta de classes na França durante a revolução e a destruição social causada pelo capitalismo.
Salve-se Quem Puder (1980)
As histórias de três personagens se cruzam, em uma análise das relações sexuais em meio à sociedade: Paul, um produtor de televisão, Denise, a sua colaboradora e ex-namorada, e Isabelle, uma prostituta de quem Paul já foi cliente.
Paixão (1982)
Diretor polonês lida com produtores e obstáculos para fazer um documentário sobre luz e imagem
Eu Vos Saúdo, Maria (1985)
Maria é uma jovem estudante que joga basquete e trabalha no posto de gasolina de seu pai. José é um jovem determinado que dirige um táxi pela cidade. Ao saber da gravidez de Maria, José a acusa de traição. Agora, o anjo Gabriel tenta convencê-lo a aceitar essa gravidez e os planos divinos.
Segundo o jornalista Ricardo Feltrin, os canais e o serviço de streaming da rede Telecine ficarão abertos à todos entre os dias 29 de outubro e 2 de novembro, contando com a estreia de “Magnatas do Crime” na plataforma.
Os canais Premium, Action, Touch, Pipoca, Cult e Fun estarão todos abertos, juntamente com o TelecinePlay, cujo catálogo já conta com mais de 2.000 filmes dos mais diversos gêneros. O serviço custa R$ 37,90 por mês e os primeiros 30 meses de testes são gratuitos.
Cena de “007-Casino Royale“. “Sony Pictures Releasing“.
Com o TelecinePlay, o usuário pode assistir sucessos como “Parasita“, eleito Melhor Filme de 2020, clássicos dos mais diversos estilos e franquias de grande sucesso, como a saga 007. Vale lembrar também que a oferta de sinal gratuito valerá para todas as operadoras de televisão.
A rede Telecine está desenvolvendo um game inédito em formato de ilustração, com alguns desenhos inéditos produzidos pelo artista Guilherme Bandeira e uma plataforma cocriativa. O game será lançado na Campus Party deste ano, entre 9 e 11 de julho, numa versão digital e totalmente gratuita.
Essa edição da Campus Party contará com conferências ao vivo e on demand em um palco principal global, que contará com mais de 50 palestrantes de renome internacional de todo o mundo. Além disso, outros cinco palcos temáticos em cada país reunirão mais de dois mil convidados, que se apresentarão de forma alternada.
O serviço de streaming da empresa.
A arte será disponibilizada em uma landing page na página do evento, que pela primeira vez ganha uma edição 100% digital, e é totalmente interativa e animada, composta por 31 filmes geeks e clássicos que estarão “escondidos” na ilustração. São mais de 2 mil possibilidades de combinação de palavras para o usuário descobrir os títulos, de forma dinâmica. Além da diversão, os participantes ganham 60 dias de acesso gratuito ao Streaming do Telecine.
A divulgação da página será realizada nos intervalos das palestras, com a exibição de um vídeo de 30 segundos ao longo de toda a Campus Party Digital, e também via e-mail marketing enviado para a base de usuários cadastrados no evento. Além do engajamento e posicionamento da marca Telecine, a ação tem objetivo de fidelizar e atrair novos clientes para o serviço de streaming.
Nesta quarentena, todos nós precisamos de entretenimento e o Telecine Play é uma das melhores opções, com uma larga quantidade de filmes, indo desde clássicos absolutos do cinema até grandes filmes do nosso tempo. Nesta lista busco indicar alguns filmes feitos dos anos 2000 para frente. Cuidem-se e aproveitem!
Os Infiltrados (2006)
Sinopse: “O policial Billy trabalha infiltrado na máfia e o mafioso Colin se infiltra na polícia de Boston. Quando ambos começam a desconfiar da existência de um espião entre eles, seus disfarces são comprometidos.“.
Um dos melhores filmes dentro da filmografia do mestre Martin Scorsese e responsável por, após um longo tempo e uma série de injustiças, dar ao cineasta o Oscar de Melhor Diretor. A tensão e o sentimento de não saber o que se passará durante as duas horas e meia de filme acompanham o espectador para além dos créditos, construindo um mundo onde não há em quem confiar.
O filme foi indicado a cinco Oscars em 2007, vencendo, além do já mencionado, mais três (Melhor Filme, Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Edição). Curiosamente, o longa é uma refilmagem de um sucesso coreano, “Conflitos Internos” (2002).
DiCaprio em cena do filme. “Warner Bros“.
O Grande Hotel Budapeste (2013)
Sinopse: “Gustave (Ralph Fiennes), o gerente de um famoso hotel europeu, e um de seus empregados se tornam grandes amigos e companheiros de várias histórias. Entre elas, o roubo de um famoso quadro renascentista e as mudanças vividas pelo mundo no período entre as duas guerras mundiais.“.
O filme mais bem construído do cineasta Wes Anderson, resultado de uma longa carreira e um primor técnico incomparável, aliado à poderosas interpretações e uma trama tão fluída quanto a mutabilidade de seu elenco. Cada cena parece ser retirada de um quadro de algum museu de prestígio. Com uma bela e leve interpretação do protagonista e veterano intérprete, Ralph Fiennes, o filme venceu o Urso de Prata de aclamado Festival de Berlim e foi indicado a 9 Oscars, vencendo 4.
Uma das cenas mais lindas do longa. “Fox Searchlight“.
Que Horas Ela Volta? (2015)
Sinopse: “A pernambucana Val (Regina Casé) se mudou para São Paulo para dar melhores condições de vida para a filha, Jéssica (Camila Márdila). Agora, anos depois, ela lhe telefona dizendo que vai para a cidade prestar vestibular. Porém, o comportamento da adolescente complica as relações na casa de seus patrões (Karine Teles e Lourenço Mutarelli).“
Um dos grandes sucessos recentes do cinema brasileiro, abordando questões sociais e de classe com maestria e sutileza, além de ser cheio de grandiosas atuações e uma fotografia belíssima. A câmera parece estar sempre escondida, acompanhando a natureza de cada personagem e como as próprias relações sociais acabam os construindo e, de certa forma, até os destruindo. É um retrato do Brasil de nossa época e um filme que vale a penas ser visto e revisto.
O filme foi muito aclamado no exterior, acumulando prêmios em eventos importantes do cinema mundial, como o Festival Sundance de Cinema e o Festival Internacional de Cinema de Berlim, ganhando o prêmio World Cinema Dramatic Especial Jury e o Panorama Audience, respectivamente.
As duas estrelas do filme. “Globo Filmes“.
O Voo (2012)
Sinopse: “O comandante Whitaker (Denzel Washington) é um piloto de avião que, durante uma queda brusca, consegue, milagrosamente, aterrissar e salvar quase todos a bordo. A princípio, ele é considerado um herói, mas começa-se a questionar o que realmente houve no voo e qual a causa da catástrofe.“.
Com grandes atuações pelos astros Denzel Washington e Don Cheadle, “O Voo” traz boas questões, um elenco afiado e um conflito moral que deixa até o espectador incomodado, questionando-se sobre quem defender nesta trama, onde ninguém é livre de vícios e defeitos. Um filme humano, que marca o retorno do grande diretor Robert Zemeckis (“Forrest Gump- O Contador de Histórias) às telonas.
O filme é inspirado em eventos reais acerca da queda do voo 261 da Alaska Airlines em 2000 e teve sua primeira exibição no Festival de Cinema de Nova York, recebendo, ainda, duas indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Ator e Melhor Roteiro Original.
Cena do filme. “Paramount Pictures“.
Fale Com Ela (2002)
Sinopse: “O enfermeiro Benigno (Javier Cámara) mora em frente a uma academia de balé. De casa, ele observa uma das estudantes, Alicia (Leonor Watling). Quando ela sofre um acidente, acaba internada no hospital onde ele trabalha. No meio da confusão, torna-se amigo de Marco (Darío Grandinetti), um jornalista que visita a namorada que está em estado grave.“
Um dos trabalhos mais tensos e perturbadores de Pedro Almodóvar (“Dor e Glória“), mas também um de seus melhores, com humor negro, doses de ironia, reviravoltas e paixão na medida correta. Apenas um cineasta tão autoral e imaginativo conseguiria chegar a um filme desses.
Com belas metáforas e explorando questões como: amor, obsessão e passividade feminina, “Fale Com Ela” é um estudo de personagem que adentra mentes fantásticas e questões importantíssimas. Só a bela participação de Caetano Veloso, cantando ao anoitecer espanhol, já é um motivo para assistir.
A dupla de protagonistas. “Sony Pictures Classics“.
007- Casino Royale
Sinopse: “Em sua primeira missão como agente 007, James Bond tem o dever de espionar um misterioso terrorista, mas nem tudo sai como planejado. Para contornar a situação, Bond terá que vencer um perigoso banqueiro de uma organização terrorista em um jogo de pôquer milionário em Montenegro, no Cassino Royale.“.
Esse é o filme perfeito para quem nunca assistiu nenhuma das 24 aventuras do agente britânico mais famoso do cinema, Bond, James Bond. A saga é a maior da história do cinema de ação, somando grandes filmes, sequências de tirar o fôlego e icônicos vilões. “Casino Royale” tem tudo isso e serve como uma reinterpretação do agente, o colocando em um mundo mais sério e cruel, com boas doses de humor e uma história realista, dura e que prende o espectador do início ao fim.
Só a sequência inicial já vale o filme todo. Até mesmo as cenas de pôquer são incrivelmente bens construídas, gerando uma tensão que fica com você. A interpretação de Daniel Craig como Bond surpreendeu grande parte dos céticos e estabeleceu uma abordagem de um Bond mais sério, impulsivo e humano, com grande carga dramática.
Bond, James Bond jogando no famoso cassino. “Metro-Goldwyn-Mayer“.
Bastardos Inglórios (2009)
Sinopse: “Durante a Segunda Guerra Mundial, um grupo de judeus, liderado pelo tenente americano Aldo Raine (Brad Pitt), se une para combater o nazismo e forma o grupo conhecido como Bastardos Inglórios. Eles espalham terror durante o Terceiro Reich, mas seu maior desafio é dar fim ao poder de Hitler.“
Um dos melhores filmes de Quentin Tarantino e uma expansão de seu estilo, direção e ambientação, indo além dos seus modelos já consagrados e construindo um épico das mais altas proporções. Desde momentos de alta tensão, cuja duração extensa apenas realça as qualidades do filme e suas homenagens estéticas até situações hilárias.
Com grandes interpretações e cenários deslumbrantes, a trama do filme avança de maneira incrível e sua versatilidade é impressionante, indo da completa calmaria até o puro caos. Com oito indicações ao Oscar, o ponto alto do filme é a interpretação de Christoph Waltz, que lhe rendeu o Prêmio de Melhor Ator no Festival de Cannes, assim como o Globo de Ouro e o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante.
Christoph Waltz como Hans Landa. “Universal Pictures“.
Madrugada dos Mortos (2004)
Sinopse: “Zumbis estão atacando uma cidade e acabam deixando um grupo de sobreviventes isolados em um shopping. Agora, eles têm que fazer o possível para impedir que os mortos-vivos invadam seu abrigo.“
Um dos primeiros filmes do diretor Zack Snyder (“O Homem de Aço“) e um de seus melhores trabalhos, refilmando um dos clássicos do cinema de terror e reinventando o próprio gênero, com os zumbis que correm e tem mais agilidade do que os imortalizados pelo cineasta George A. Romero. Infelizmente, uma sequência chegou a ser escrita por Snyder, mas não foi realizada por problemas de agenda relacionados ao trabalho do diretor em “Watchmen“.
O filme foi exibido durante a competição do Festival de Cannes e recebeu boas críticas, sendo também um grande sucesso de bilheteria da época. Até mesmo Romero elogiou o filme, o caracterizando como melhor do que ele esperava. As atuações e os momentos de tensão são marcantes, dando bons sustos e deixando o espectador de queixo caído.
Cena icônica do remake. “Universal Pictures“.
Sideways – Entre Umas E Outras (2004)
Sinopse: “O aspirante a escritor Miles Raymond (Paul Giamatti) decide dar como presente de despedida de solteiro ao seu melhor amigo uma viagem pelas vinícolas da Califórnia. Lá, eles se envolvem com duas mulheres, e Miles conhece uma garçonete que tem a mesma paixão por vinhos que ele.“
Um dos mais belos retratos dos amores que a vida nos trás e então, leva de volta para outros lugares, “Sideways” é uma viagem pela mente de seu protagonista, um irritado apaixonado por vinhos, preso ao passado e a um amor que já passou, mas insiste em continuar. O filme é leve e ao mesmo tempo amargo, com altas doses de sarcasmo e bons momentos de reflexão, mostrando como a vida é quase uma garrafa balançando. Inconstante e deliciosa na medida certa.
O longa venceu o Oscar de Melhor Roteiro Adaptado e apresenta uma atuação soberba de Paul Giamatti, carregando as dores de um homem que já não mais acredita na própria possibilidade de ser feliz. É um retrato tocante e acima de tudo, humano das questões que passam por todos nós em alguns momentos da vida.
Momento icônico do filme. “Fox Searchlight Pictures“.
